T. Pimenta (1991) - "L'Emprise" #1 - XL (1/1) UNIQUE

T. Pimenta (1991), portugalski artysta cyfrowy, prezentuje „L'Emprise #1”, oryginalne i unikatowe dzieło cyfrowe (1/1), stworzone przy wsparciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowane jako wysokiej klasy Giclee Fine Art na premium płótnie 100% bawełny. Przeznaczone jako ekskluzywne dzieło, zostaje ręcznie podpisane z tyłu i poparte Certyfikatem Autentyczności (COA).

"L'Emprise #1" Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas

Szczegóły dzieła:

Technika: Wysokiej jakości Giclee Fine Art na premium płótnie bawełnianym, 370 g/m2, wykonywany przy użyciu tuszów muzealnej jakości dla lepszej ostrości i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zwinięte w ochronnym tubusie.

Rozmiar obrazu: 60 x 80 cm.

Całkowity rozmiar płótna: 70 x 90 cm (w tym 5 cm marginesów naciągania na wszystkich bokach).

Marginesy: Dodatkowe 5 cm marginesów na płótnie wliczone, aby ułatwić naciąganie i oprawę.


"L'Emprise #1" otwiera się na paryskim balkonie, gdzie miasto znika. Dachy, mgła, wieża w oddali stają się niczym więcej niż tłem dla czegoś, co dzieje się między dwoma ciałami i nikim innym.
Jeden mężczyzna podaje szczękę. Drugi trzyma ją skórzaną rękawicą. Nie ma przemocy. Jest coś starszego i bardziej złożonego niż to: wybór poddania. Milcząca decyzja o powierzeniu swojego oblicza, szyi, całej wagi własnego pragnienia w ręce drugiej osoby. Paryż patrzy z dystansu, obojętne, jak zawsze dla sekretów swoich balkonów.
Czarna skóra na jasnej skórze stanowi centrum wszystkiego. Nie ze względu na kontrast wizualny, lecz na to, co reprezentuje: różnicę między tym, kto jest ubrany, a tym, kto nie, między tym, kto trzyma, a tym, kto jest trzymany, między tym, co pokazane, a tym, co ukryte. Biały dół odzieży w połowie drogi w dół to jedyny niedokończony gest w kompozycji. Reszta została już postanowiona.
Jest tu czułość, jeśli zdecydujemy się ją dostrzec. I jest moc, jeśli wolimy to. Dzieło nie wybiera za nas.

Dzieło bada takie tematy jak pragnienie i poddanie, dynamika siły i kruchości, intymność jako akt zaufania oraz napięcie między tym, co eksponowane, a tym, co pozostaje ukryte, ukazane za pomocą współczesnego języka wizualnego figuratywnego z rozproszonym światłem i klasyczną strukturą kompozycyjną.

Tiago Pimenta to portugalski artysta, którego zaangażowanie w tworzenie wizualnie uderzających dzieł dąży do wypracowania prac zdolnych do nawiązania wizualnej obecności oraz emocjonalnego kontaktu z widzami i kolekcjonerami. Proces twórczy zaczyna się od wstępnej koncepcyjnej konstrukcji, w której definiowana jest narracja centralna i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizja artystyczna rozwijana jest poprzez narzędzia Adobe, cyfrowe procesy konstrukcyjne i wykorzystanie sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, teksturę, światło i refinement strukturalny. Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają konkretne etapy procesu twórczego, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierownictwo artystyczne, selekcja estetyczna i finałowy refinament pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo poddawane jest ręcznej wykończeniowej interwencji poprzez indywidualny, ręcznie nakładany proces lakierowania artystycznego, mający na celu wzmocnienie jasności, głębi wizualnej i materialnej obecności.

Autentyczność:

Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę, T. Pimenta, na odwrocie.

Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwyciiegowi licytacji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.

Wyłączność:

Wydanie: To unikatowe dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywne.

Dostawa na całym świecie. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywne ochronne tubus wraz z numerem śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przyciąga pakowanie, by każdy egzemplarz dotarł bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.