Joan Miro (1893-1983) - Oda a Joan Miró (PL.5)






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 1.850 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138578
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oda a Joan Miró to litografia w ograniczonym nakładzie autorstwa Joana Miró, drukowana na papierze Guarro vélin w 1973 roku, ręcznie podpisana, o wymiarach 103,5 × 76,5 cm, w dobrym stanie, sprzedawana przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
Technika: Lithografia
Nośnik: papier wélin Guarro
Numeracja: XXV/XXV
Podpis: Ręcznie podpisane
Rok realizacji: 1973
Wymiary kartki: 103,5x76,5 cm
Oprawa: Sprzedane bez ramy
Stan: Dobry ogólny. Lekko zagniecenia na marginesach dolnym, górnym i prawym, bez wpływu na obraz ani na jakość prezentacji dzieła.
Autentyczność: Sprzedawane z certyfikatem autentyczności galerii. Wykazane pod numerem Mourlot 907; Cramer Books 175. 75 egzemplarzy + 25 egzemplarzy w liczbach rzymskich.
Informacje o dziele:
Oda do Joana Miró to późniejsza seria z 1973 roku, wydana w Barcelonie przez Edicions Polígrafa w dialogu z katalońskim poetą Joaanem Brossą. Gromadzi esencję dojrzałego języka Miró: organiczne czarne masy, dryfujące znaki, barwne gwiazdy, wolne kreski, dwuznaczne postacie między zwierzęciem, pismem, owadem, okiem a konstelacją.
Seria działa jak cykliczna ode: Brossa składa Miró hołd, a Miró plastycznie odpowiada na tę ode. Nie jest to ilustracja narracyjna, lecz równoległy dialog między poezją wizualną a obrazowym alfabetem. Tekst i obraz współistnieją jak dwie autonomiczne muzyki.
Pod względem formalnym Oda do Joana Miró kondensuje późny Miró: sztuka łatwo rozpoznawalna, pozornie prosta, lecz zbudowana na długim procesu dekantacji. Kształty wydają się dziecinne, prymitywne, niemal prymitywne, jednocześnie doskonale opanowane. Miró osiąga swobodny zapis, w którym każdy znak pozostaje otwarty: czerwony punkt może być okiem, gwiazdą, jądrem, rannieniem lub wewnętrznym słońcem.
Seria ma także istotny kataloński wymiar. Wydana w Barcelonie w końcu okresu franckistowskiego, pośrednio afirmuje wolność kulturową poprzez poezję, kolor i znak. Miró stwierdza głębszy opór, to język plastyczny niepodlegający rozkładowi.
Łączy Katalonię, Brossę, poezję wizualną, grafikę, rozwój znaku dziecięcego, pamięć surrealistyczną i kosmos Miró w formie od razu urzekającej. To seria celebracji i kondensacji, w której Miró ponownie odtwarza swój zasadniczy alfabet w wyłącznej swobodzie, między grą, poezją, archaicznym znakiem a kosmiczną konstelacją.
Historie sprzedawców
Technika: Lithografia
Nośnik: papier wélin Guarro
Numeracja: XXV/XXV
Podpis: Ręcznie podpisane
Rok realizacji: 1973
Wymiary kartki: 103,5x76,5 cm
Oprawa: Sprzedane bez ramy
Stan: Dobry ogólny. Lekko zagniecenia na marginesach dolnym, górnym i prawym, bez wpływu na obraz ani na jakość prezentacji dzieła.
Autentyczność: Sprzedawane z certyfikatem autentyczności galerii. Wykazane pod numerem Mourlot 907; Cramer Books 175. 75 egzemplarzy + 25 egzemplarzy w liczbach rzymskich.
Informacje o dziele:
Oda do Joana Miró to późniejsza seria z 1973 roku, wydana w Barcelonie przez Edicions Polígrafa w dialogu z katalońskim poetą Joaanem Brossą. Gromadzi esencję dojrzałego języka Miró: organiczne czarne masy, dryfujące znaki, barwne gwiazdy, wolne kreski, dwuznaczne postacie między zwierzęciem, pismem, owadem, okiem a konstelacją.
Seria działa jak cykliczna ode: Brossa składa Miró hołd, a Miró plastycznie odpowiada na tę ode. Nie jest to ilustracja narracyjna, lecz równoległy dialog między poezją wizualną a obrazowym alfabetem. Tekst i obraz współistnieją jak dwie autonomiczne muzyki.
Pod względem formalnym Oda do Joana Miró kondensuje późny Miró: sztuka łatwo rozpoznawalna, pozornie prosta, lecz zbudowana na długim procesu dekantacji. Kształty wydają się dziecinne, prymitywne, niemal prymitywne, jednocześnie doskonale opanowane. Miró osiąga swobodny zapis, w którym każdy znak pozostaje otwarty: czerwony punkt może być okiem, gwiazdą, jądrem, rannieniem lub wewnętrznym słońcem.
Seria ma także istotny kataloński wymiar. Wydana w Barcelonie w końcu okresu franckistowskiego, pośrednio afirmuje wolność kulturową poprzez poezję, kolor i znak. Miró stwierdza głębszy opór, to język plastyczny niepodlegający rozkładowi.
Łączy Katalonię, Brossę, poezję wizualną, grafikę, rozwój znaku dziecięcego, pamięć surrealistyczną i kosmos Miró w formie od razu urzekającej. To seria celebracji i kondensacji, w której Miró ponownie odtwarza swój zasadniczy alfabet w wyłącznej swobodzie, między grą, poezją, archaicznym znakiem a kosmiczną konstelacją.
