Lea Ottavi - Golden Harbor Silence XXL · Hand-Finished

Golden Harbor Silence 2026. No Reserve

Na sprzedaż bez ramy ani krosna

Autor: Lea Ottavi

Oryginalne i unikatowe dzieło
⸻

Technika i materiały
To dzieło stworzone techniką mieszANĄ na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Bazuje na rozwiniętym wizerunku, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym akrylem i kredą olejną, co nadaje bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierzchnię nadaje pracy charakterystyczny, wizualnie wyrazisty ton z subtelnymi walorami symbolicznymi.
Każde dzieło jest indywidualnie ręcznie wykończone, co zapewnia unikalność i odróżnia je od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne variacje, czyniąc każdą pracę unikatową.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami lakieru, co zwiększa trwałość, a jednocześnie pogłębia kolor i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻

Wymiary
Płaszczyzna ma 120 × 80 cm i zawiera 5 cm biały margines, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm - idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻

Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane na froncie i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest opatrzone Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez krosna.
⸻

Wysyłka bezpieczna
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w solidną, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji przeciwko uszkodzeniom lub utracie.
⸻

Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, co podkreśla rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się popularnością ze względu na charakterystyczne podejście mieszane i ręczne wykończenie, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i dotykową głębię.
⸻

O artystce
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, praktycznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na sztucznej inteligencji jako częścią procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, co umożliwia bezpośrednią ingerencję, teksturę i wariacje.
Najbardziej interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. Takie podejście prowadzi do prac wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale nadal otwartych, dotykowych i indywidualnych.

To dzieło powstało dzięki połączeniu technik, w tym acrylic, kreda olejna i ręczna ingerencja na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o wyrazistej prezencji wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi