Marcel Mendez - Fragmented Face #95-XL- ( No reserve )

07
dni
00
godziny
18
minuty
10
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 600 - € 800
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138733

Doskonała ocena na Trustpilot.

Marcel Mendez przedstawia oryginalny portret akrylowy na płótnie z serii Las 1000 Caras, Fragmented Face #95-XL- (No reserve), 100 cm wysokości i 70 cm szerokości, ręcznie podpisany i w doskonałym stanie, wykonany w 2026 roku w Hiszpanii, z neokubistyczną estetyką hard-edge i frontalnie podzieloną twarzą na bloki kolorów.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Tytuł: Rozbite Oblicze #95
Seria: Tysiąc Twarzy
Technika: Akryl na płótnie

To dzieło prezentuje elegancki portret kobiecy estetyki neokubistycznej i geometrycznej, zbudowany z dużych płaszczyzn koloru, precyzyjnych czarnych linii i frontalnej kompozycji o wyraźnej jasności wizualnej. Twarz jest podzielona pionowo na dwie połowy, które utrzymują niemal symetryczną strukturę, choć wprowadzają barwne i ekspresyjne kontrasty, które nadają postaci głębię i osobowość.

Lewa połowa twarzy została rozwiązana w delikatnym odcieniu lawendy, podczas gdy prawa połowa używa ciepłego koloru morelowego. Po lewej stronie pojawia się stylizowane oko, częściowo zamknięte, złożone z jasnoniebieskiego płaszczyzny i czarnej krzywej, co przekazuje wrażenie introspekcji i spokoju. Po prawej stronie oko мигło pozostaje otwarte, o irisie w odcieniu niebiesko-szarym, tworząc interesujący dialog między wycofaniem a obserwacją.

Nos jest zsyntetyzowany za pomocą prostych i kątowych linii, które podkreślają charakter hard-edge kompozycji. Czerwone usta, wycentrowane i precyzyjnie zarysowane, funkcjonują jako intensywny punkt centralny, łącząc wzrokowo z innymi czerwonymi elementami ubioru. Pionowy podział przechadza się przez twarz i kontynuuje aż po szyję, przedłużając fragmentację geometryczną na całej figurze.

Ciemne włosy tworzą dużą, zaokrągloną i falującą masę, zbudowaną z szerokich krzywizn otaczających głowę niczym rzeźbiarska ramka. Jej sylwetka, przypominająca objęciowy bob, kontrastuje z sztywnością prostych linii twarzy i wnosi miękkość oraz równowagę do kompozycji.

Szyja dzieli się na ciepły odcień pomarańczowy i kremowy biały, otoczoną wysoką szeroką opaską w czerni i czerwieni, która przypomina sztywną szyję lub geometryczny chocker. Ta strefa działa jako tranzycja między twarzą a ubraniem o złożonym designie, z szerokimi płaszczyznami czerwieni, jasnego błękitu, lawendy, bieli, żółci i czerni.

Ubranie prezentuje strukturę frontalną opartą na pionowych pasach i półkolistych formach. Ramiona w odcieniach czerwieni i błękitu łączą się z centralnym panelem w intensywnej żółci, towarzyszą mu białe i czarne bloki, które nadają solidność i rytm wizualny. Ta dystrybucja kolorów nadaje postacią elegancką, nowoczesną i nieco architektoniczną obecność.

Tło podzielone jest na cztery duże kwadranty: jasnoniebieski w górnym lewym, koralowy w górnym prawym, ciepła biel w dolnym lewym i lawenda w dolnym prawym. Ta siatka przedłuża logikę geometryczną portretu i tworzy zrównoważoną kombinację tonów ciepłych i zimnych.

Rezultatem jest wyrafinowana malarka, łącząca portret figuratywny z geometrii abstrakcyjną, kubizmem syntetycznym i estetyką hard-edge. Czystość form, harmonia chromatyczna i dwoistość ekspresji twarzy czynią z tego dzieła potężny wizualnie obiekt, idealny dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej sztuki o rozpoznawalnej tożsamości i mocnej obecności dekoracyjnej.

Płótno jest starannie zwinięte i bezpiecznie zapakowane w wytrzymały tubus do wysyłki.
Obrazy, które widzisz teraz, stanowią przykłady tego, jak prace mogą wyglądać po oprawieniu i zawieszeniu na ścianie.



Dzieło unikatowe
Technika mieszana na płótnie
Rok: 2026

Seria Artystyczna:
Tysiąc Twarzy to projekt artystyczny zaprojektowany jako evolving collection, myślący zarówno z punktu widzenia wartości koncepcyjnej, jak i perspektyw rynkowych sztuki współczesnej. Seria proponuje stworzenie 1000 oryginalnych prac, każda unikatowa, ponumerowana i związana z tym samym rozpoznawalnym językiem wizualnym, co czyni całość solidnym i kolekcjonowalnym body of work.

Moja praktyka artystyczna koncentruje się na reinterpretacji portretu poprzez geometryczne i współczesne podejście. Każda twarz jest tworzona z płaszczyzn koloru, zdefiniowanych linii i fragmentarycznych struktur, które generują zrównoważone, lecz dynamicznie zmieniane kompozycje. To napięcie między porządkiem a łamaniem nadaje każdemu dziełu własną tożsamość, jednocześnie zachowując spójność w ramach serii.

Użycie koloru jest intencjonalne i strategiczne: kontrasty między odcieniami ciepłymi i zimnymi, które zapewniają silny efekt wizualny i natychmiastową atrakcyjność, cechy szczególnie cenione na platformach takich jak Catawiki, gdzie pierwsze wrażenie ma kluczowe znaczenie. Czyste, nowoczesne i łatwo rozpoznawalne kompozycje ułatwiają ich integrację w różnych przestrzeniach, zarówno prywatnych, jak i zawodowych.

Z perspektywy kolekcji, Tysiąc Twarzy stanowi okazję do stopniowego nabywania. Każde dzieło jest ponumerowane — na przykład #001 / 1000 — co podkreśla jego ograniczony charakter w ramach projektu globalnego i dodaje wartości w dłuższej perspektywie. W miarę jak seria rośnie, rośnie również jej znaczenie i spójność jako całość, zwiększając zainteresowanie kolekcjonerów.

Ten projekt nie tylko oferuje elementy wizualnie imponujące, lecz także klarowną i spójną narrację: eksplorację tożsamości współczesnej poprzez powtarzanie, wariacje i syntezę formalną. W kontekście sprzedaży online te cechy pozwalają pozycjonować każde dzieło nie tylko jako element dekoracyjny, lecz jako część projektu artystycznego z wizją, ciągłością i potencjałem do ponownej wartości.

Tysiąc Twarzy zaprojektowano do kolekcjonowania, ewolucji i umocnienia jako serię rozpoznawalną w ramach sztuki współczesnej dostępnej."

Tytuł: Rozbite Oblicze #95
Seria: Tysiąc Twarzy
Technika: Akryl na płótnie

To dzieło prezentuje elegancki portret kobiecy estetyki neokubistycznej i geometrycznej, zbudowany z dużych płaszczyzn koloru, precyzyjnych czarnych linii i frontalnej kompozycji o wyraźnej jasności wizualnej. Twarz jest podzielona pionowo na dwie połowy, które utrzymują niemal symetryczną strukturę, choć wprowadzają barwne i ekspresyjne kontrasty, które nadają postaci głębię i osobowość.

Lewa połowa twarzy została rozwiązana w delikatnym odcieniu lawendy, podczas gdy prawa połowa używa ciepłego koloru morelowego. Po lewej stronie pojawia się stylizowane oko, częściowo zamknięte, złożone z jasnoniebieskiego płaszczyzny i czarnej krzywej, co przekazuje wrażenie introspekcji i spokoju. Po prawej stronie oko мигło pozostaje otwarte, o irisie w odcieniu niebiesko-szarym, tworząc interesujący dialog między wycofaniem a obserwacją.

Nos jest zsyntetyzowany za pomocą prostych i kątowych linii, które podkreślają charakter hard-edge kompozycji. Czerwone usta, wycentrowane i precyzyjnie zarysowane, funkcjonują jako intensywny punkt centralny, łącząc wzrokowo z innymi czerwonymi elementami ubioru. Pionowy podział przechadza się przez twarz i kontynuuje aż po szyję, przedłużając fragmentację geometryczną na całej figurze.

Ciemne włosy tworzą dużą, zaokrągloną i falującą masę, zbudowaną z szerokich krzywizn otaczających głowę niczym rzeźbiarska ramka. Jej sylwetka, przypominająca objęciowy bob, kontrastuje z sztywnością prostych linii twarzy i wnosi miękkość oraz równowagę do kompozycji.

Szyja dzieli się na ciepły odcień pomarańczowy i kremowy biały, otoczoną wysoką szeroką opaską w czerni i czerwieni, która przypomina sztywną szyję lub geometryczny chocker. Ta strefa działa jako tranzycja między twarzą a ubraniem o złożonym designie, z szerokimi płaszczyznami czerwieni, jasnego błękitu, lawendy, bieli, żółci i czerni.

Ubranie prezentuje strukturę frontalną opartą na pionowych pasach i półkolistych formach. Ramiona w odcieniach czerwieni i błękitu łączą się z centralnym panelem w intensywnej żółci, towarzyszą mu białe i czarne bloki, które nadają solidność i rytm wizualny. Ta dystrybucja kolorów nadaje postacią elegancką, nowoczesną i nieco architektoniczną obecność.

Tło podzielone jest na cztery duże kwadranty: jasnoniebieski w górnym lewym, koralowy w górnym prawym, ciepła biel w dolnym lewym i lawenda w dolnym prawym. Ta siatka przedłuża logikę geometryczną portretu i tworzy zrównoważoną kombinację tonów ciepłych i zimnych.

Rezultatem jest wyrafinowana malarka, łącząca portret figuratywny z geometrii abstrakcyjną, kubizmem syntetycznym i estetyką hard-edge. Czystość form, harmonia chromatyczna i dwoistość ekspresji twarzy czynią z tego dzieła potężny wizualnie obiekt, idealny dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej sztuki o rozpoznawalnej tożsamości i mocnej obecności dekoracyjnej.

Płótno jest starannie zwinięte i bezpiecznie zapakowane w wytrzymały tubus do wysyłki.
Obrazy, które widzisz teraz, stanowią przykłady tego, jak prace mogą wyglądać po oprawieniu i zawieszeniu na ścianie.



Dzieło unikatowe
Technika mieszana na płótnie
Rok: 2026

Seria Artystyczna:
Tysiąc Twarzy to projekt artystyczny zaprojektowany jako evolving collection, myślący zarówno z punktu widzenia wartości koncepcyjnej, jak i perspektyw rynkowych sztuki współczesnej. Seria proponuje stworzenie 1000 oryginalnych prac, każda unikatowa, ponumerowana i związana z tym samym rozpoznawalnym językiem wizualnym, co czyni całość solidnym i kolekcjonowalnym body of work.

Moja praktyka artystyczna koncentruje się na reinterpretacji portretu poprzez geometryczne i współczesne podejście. Każda twarz jest tworzona z płaszczyzn koloru, zdefiniowanych linii i fragmentarycznych struktur, które generują zrównoważone, lecz dynamicznie zmieniane kompozycje. To napięcie między porządkiem a łamaniem nadaje każdemu dziełu własną tożsamość, jednocześnie zachowując spójność w ramach serii.

Użycie koloru jest intencjonalne i strategiczne: kontrasty między odcieniami ciepłymi i zimnymi, które zapewniają silny efekt wizualny i natychmiastową atrakcyjność, cechy szczególnie cenione na platformach takich jak Catawiki, gdzie pierwsze wrażenie ma kluczowe znaczenie. Czyste, nowoczesne i łatwo rozpoznawalne kompozycje ułatwiają ich integrację w różnych przestrzeniach, zarówno prywatnych, jak i zawodowych.

Z perspektywy kolekcji, Tysiąc Twarzy stanowi okazję do stopniowego nabywania. Każde dzieło jest ponumerowane — na przykład #001 / 1000 — co podkreśla jego ograniczony charakter w ramach projektu globalnego i dodaje wartości w dłuższej perspektywie. W miarę jak seria rośnie, rośnie również jej znaczenie i spójność jako całość, zwiększając zainteresowanie kolekcjonerów.

Ten projekt nie tylko oferuje elementy wizualnie imponujące, lecz także klarowną i spójną narrację: eksplorację tożsamości współczesnej poprzez powtarzanie, wariacje i syntezę formalną. W kontekście sprzedaży online te cechy pozwalają pozycjonować każde dzieło nie tylko jako element dekoracyjny, lecz jako część projektu artystycznego z wizją, ciągłością i potencjałem do ponownej wartości.

Tysiąc Twarzy zaprojektowano do kolekcjonowania, ewolucji i umocnienia jako serię rozpoznawalną w ramach sztuki współczesnej dostępnej."

Szczegóły

Artysta
Marcel Mendez
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Fragmented Face #95-XL- ( No reserve )
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Czarny, Czerwony, Niebieski, Pomarańczowy, Zielony, Żółty
Wysokość
100 cm
Szerokość
70 cm
Waga
500 g
Temat
Portret
Styl
Kubizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
114
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna