Yoshihiro Tatsuki 立木義浩 - Shunga-shū Vol. II — Extra-Large Format / First Numbering Edition - 1972





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139958
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Opis przedmiotu
RZADKI LICZY ŚWIATOCHŁONNY PIERWSZE WYDANIE — Yoshihiro Tatsuki Shunga-shū (春画集) — tom II oryginalnej trylogii — Numer kopii 0179 — Wydane 12 czerwca 1972
To wyjątkowo duży format, numerowana edycja ograniczona — jedna z najrzadszych i najważniejszych publikacji sztuki erotycznej w historii fotografii japońskiej powojennej epoki.
Jest to tom II z prestiżowego, trzytomowego zestawu zatytułowanego Tatsuki Yoshihiro no Shunga-shū (立木義浩の春画集), wydanego 12 czerwca 1972 roku przez Ad Unguem Co., Ltd., Tokyo.
Numer edycji 0179 jest odbity na stronie kolofonu.
Ten tom wyprzedza i stanowi materiał źródłowy dla późniejszego zestawienia Onna to Otoko — Ima-yō Shunga (女と男 今様春画), w którym prace wszystkich trzech fotografów zostały zredagowane razem w jedną, skomplikowaną całość.
Dlatego oryginalna trylogia ma priorytetowy status jako pierwszy i kompletny zestaw — oryginalny kolekcjonerski egzemplarz sam w sobie, odrębny od i poprzedzający później lepiej znany zestaw łączony.
Zdjęcia reinterpretują shunga — klasyczną japońską tradycję erotyczną, opanowaną przez artystów ukiyo-e okresu Edo, takich jak Hokusai i Utamaro — poprzez charakterystyczne, współczesne fotograficzne spojrzenie Tatsuki.
Wkład Tatsuki uznawany jest za najbardziej malarszy i nastrojowy tom trylogii: jego obrazy charakteryzują się miękkim rozmyciem, kinowym oświetleniem wnętrz, intymnymi scenami domowymi i subtelną poetycką zmysowością, która pięknie kontrastuje z bardziej dosłownymi kompozycjami współautorów.
Książka została zaprojektowana i złożona przez Keiten Nagatomo (長友啓典), jednego z najsłynniejszych projektantów graficznych epoki, wyprodukowana przez Ōmori Kenji (大森堅司) i wydana przez Hara Zenzaburō (原 善三郎).
Pozostałe tomy trylogii fotografowali Tetsuya Ichimura (一村哲也, tom I) i Noriaki Kanō (加納典明, tom III).
Wspólnie ci trzej wybitni artyści reprezentowali szczyt japońskiej komercyjnej i artystycznej fotografii na początku lat 70.
Przy wymiarach 60,5 × 45,5 cm — prawie wielkość gazety formatu broadsheet — jest to jeden z największych albumów fotograficznych wyprodukowanych w Japonii w okresie powojennym.
Ogromna skala fizyczna jest integralna dla wizualnego oddziaływania dzieła.
Wymiary
Wysokość: 60,5 cm
Szerokość: 45,5 cm
Waga
4 060 g
Stan
Książka prezentowana w charakterystycznej, trzywarstwowej konstrukcji ochronnej:
Zewnętrzny, oryginalny brązowy kartonowy slipcase, z podpisem fotografa „Yoshihiro Tatsuki” dużymi, białymi literami na froncie, z etykietą Ad Unguem Co., Ltd. przy dolnym prawym rogu. Slipcase z widocznym starzeniem — plamy, przebarwienia i ogólne zużycie powierzchni, zgodnie z 50+ lat magazynowania.
Środkowa warstwa to charakterystyczny, ciemnozielony, składany, dekoracyjny futerał ochronny — wyjątkowo w tej trylogii tom Tatsuki wykorzystuje case otwierany w formie folio zamiast zamkniętego slipcase. Z przodu duża, kontrastowa czarno–zielona portretowa fotografia fotografa Tatsuki; projekt inspirowany pop-artem. Wnętrze to jednolita ciemnozielona powłoka z etykietą Ad Unguem Co., Ltd. przy dolnym prawym rogu. Zielony futerał również nosi lekkie przebarwienia wieku.
Najgłębsza warstwa to sam tom, oprawiony w eleganckie, błękitno-szafirowe twarde okładki i wydrukowany z imieniem i podpisem fotografa „SHUNGA・YOSHIHIRO TATSUKI / Yoshihiro Tatsuki” w ciemnoniebieskim atramencie i białym napisem na dolnym prawym froncie. Książka nosi lekkie ślady użytkowania okładki i lekkie przebarwienia na płaszczu.
Wnętrze strony wykazują nieco większe zużycie niż w pozostałych tomach trylogii: na jednej z wewnętrznych stron widoczny jest przekreślenie/załamanie na przekątnej (widoczne na dołączonym zdjęciu), a niektóre strony mają lekkie smugi użytkowania. Kolorowa drukarnia pozostaje dobrze zachowana, a miękkie rozmycie i nastrojowe tonacje fotografii Tatsuki oddane są z oryginalnym chromatycznym ciepłem.
Strona kolofonu (奥付) i cała zawartość wewnętrzna są obecne i nienaruszone.
Podsumowując: zewnętrzny kartonowy slipcase i zielony średni folio-case wykazują wyraźne oznaki starzenia, w tym plamy i przebarwienia; sam tom pozostaje w dość zadowającym stanie, z jedną przekątną załamką na wewnętrznej stronie i innymi lekkimi znakami starzenia — prosimy o uważne zapoznanie się ze zdjęciami przed licytacją.
Profil artysty
立木義浩 Yoshihiro Tatsuki (ur. 28 marca 1937 r., Tokushima) jest jednym z najbardziej światowo cenionych japońskich fotografów powojennej epoki i kluczową postacią japońskiej kultury wizualnej lat 60–tych i 70–tych.
Urodzony w rodzinie fotografów — jego ojciec Tatsuki Mitsugu prowadził studio portretowe w Tokushimie — Tatsuki ukończył Tokyo College of Photography (Tokyo Shashin Daigakkō, obecnie Tokyo Polytechnic University) w 1958 roku i w tym samym roku dołączył do legendarnego domu produkcyjnego reklamy Ad Center, gdzie pracował razem z innymi przyszłymi mistrzami japońskiej fotografii.
Zyskał natychmiastową krajową sławę w 1965 roku dzięki serii fotoesejów „Eve of Asia” (アジアのイヴ) oraz kultowemu zdjęciu aktorki i modelki Yoko Kuwasaki na okładkę magazynu Heibon Punch, co uczyniło go jednym z najważniejszych twórców wizerunku ery.
Charakterystyczny styl Tatsuki — miękkie, malarskie oświetlenie, nastrojowa i kinowa wrażliwość oraz niezrównana umiejętność uchwycenia intymnej zmysowości bez granic na wulgarności — przyniósł mu liczne nagrody, w tym Nagrodę Roczną Towarzystwa Fotograficznego Japonii, Nagrodę Sztuki Mainichi i uznanie przez Photographic Society of Japan.
Wkład do tej trzytomowej serii z 1972 roku jest szeroko uznawany za najbardziej liryczny i poetycki spośród trzech tomów, ucieleśniający miękkie, świetliste piękno, które definiuje jego wizję fotograficzną przez karierę trwającą ponad sześć dekad.
INFORMACJE:
Przedmiot będzie starannie zapakowany i wysłany przez DHL, FedEx lub Japan Post, w zależności od sytuacji.
Zwykle zajmuje to około 10 dni.
Cła, podatki i opłaty nie są uwzględnione w cenie przedmiotu ani kosztach wysyłki.
Te opłaty ponosi kupujący.
Czasem urzędy celne lub firma dostawcza w Twoim kraju kontaktują się w celu odprawy celnej telefonicznie lub e-mailem.
Upewnij się, że możesz odebrać telefon.
W przeciwnym razie przesyłka wróci do nas, a koszt ponownej wysyłki będzie dwukrotnie wyższy.
Dziękujemy za Twoją życzliwą współpracę.
Historie sprzedawców
Opis przedmiotu
RZADKI LICZY ŚWIATOCHŁONNY PIERWSZE WYDANIE — Yoshihiro Tatsuki Shunga-shū (春画集) — tom II oryginalnej trylogii — Numer kopii 0179 — Wydane 12 czerwca 1972
To wyjątkowo duży format, numerowana edycja ograniczona — jedna z najrzadszych i najważniejszych publikacji sztuki erotycznej w historii fotografii japońskiej powojennej epoki.
Jest to tom II z prestiżowego, trzytomowego zestawu zatytułowanego Tatsuki Yoshihiro no Shunga-shū (立木義浩の春画集), wydanego 12 czerwca 1972 roku przez Ad Unguem Co., Ltd., Tokyo.
Numer edycji 0179 jest odbity na stronie kolofonu.
Ten tom wyprzedza i stanowi materiał źródłowy dla późniejszego zestawienia Onna to Otoko — Ima-yō Shunga (女と男 今様春画), w którym prace wszystkich trzech fotografów zostały zredagowane razem w jedną, skomplikowaną całość.
Dlatego oryginalna trylogia ma priorytetowy status jako pierwszy i kompletny zestaw — oryginalny kolekcjonerski egzemplarz sam w sobie, odrębny od i poprzedzający później lepiej znany zestaw łączony.
Zdjęcia reinterpretują shunga — klasyczną japońską tradycję erotyczną, opanowaną przez artystów ukiyo-e okresu Edo, takich jak Hokusai i Utamaro — poprzez charakterystyczne, współczesne fotograficzne spojrzenie Tatsuki.
Wkład Tatsuki uznawany jest za najbardziej malarszy i nastrojowy tom trylogii: jego obrazy charakteryzują się miękkim rozmyciem, kinowym oświetleniem wnętrz, intymnymi scenami domowymi i subtelną poetycką zmysowością, która pięknie kontrastuje z bardziej dosłownymi kompozycjami współautorów.
Książka została zaprojektowana i złożona przez Keiten Nagatomo (長友啓典), jednego z najsłynniejszych projektantów graficznych epoki, wyprodukowana przez Ōmori Kenji (大森堅司) i wydana przez Hara Zenzaburō (原 善三郎).
Pozostałe tomy trylogii fotografowali Tetsuya Ichimura (一村哲也, tom I) i Noriaki Kanō (加納典明, tom III).
Wspólnie ci trzej wybitni artyści reprezentowali szczyt japońskiej komercyjnej i artystycznej fotografii na początku lat 70.
Przy wymiarach 60,5 × 45,5 cm — prawie wielkość gazety formatu broadsheet — jest to jeden z największych albumów fotograficznych wyprodukowanych w Japonii w okresie powojennym.
Ogromna skala fizyczna jest integralna dla wizualnego oddziaływania dzieła.
Wymiary
Wysokość: 60,5 cm
Szerokość: 45,5 cm
Waga
4 060 g
Stan
Książka prezentowana w charakterystycznej, trzywarstwowej konstrukcji ochronnej:
Zewnętrzny, oryginalny brązowy kartonowy slipcase, z podpisem fotografa „Yoshihiro Tatsuki” dużymi, białymi literami na froncie, z etykietą Ad Unguem Co., Ltd. przy dolnym prawym rogu. Slipcase z widocznym starzeniem — plamy, przebarwienia i ogólne zużycie powierzchni, zgodnie z 50+ lat magazynowania.
Środkowa warstwa to charakterystyczny, ciemnozielony, składany, dekoracyjny futerał ochronny — wyjątkowo w tej trylogii tom Tatsuki wykorzystuje case otwierany w formie folio zamiast zamkniętego slipcase. Z przodu duża, kontrastowa czarno–zielona portretowa fotografia fotografa Tatsuki; projekt inspirowany pop-artem. Wnętrze to jednolita ciemnozielona powłoka z etykietą Ad Unguem Co., Ltd. przy dolnym prawym rogu. Zielony futerał również nosi lekkie przebarwienia wieku.
Najgłębsza warstwa to sam tom, oprawiony w eleganckie, błękitno-szafirowe twarde okładki i wydrukowany z imieniem i podpisem fotografa „SHUNGA・YOSHIHIRO TATSUKI / Yoshihiro Tatsuki” w ciemnoniebieskim atramencie i białym napisem na dolnym prawym froncie. Książka nosi lekkie ślady użytkowania okładki i lekkie przebarwienia na płaszczu.
Wnętrze strony wykazują nieco większe zużycie niż w pozostałych tomach trylogii: na jednej z wewnętrznych stron widoczny jest przekreślenie/załamanie na przekątnej (widoczne na dołączonym zdjęciu), a niektóre strony mają lekkie smugi użytkowania. Kolorowa drukarnia pozostaje dobrze zachowana, a miękkie rozmycie i nastrojowe tonacje fotografii Tatsuki oddane są z oryginalnym chromatycznym ciepłem.
Strona kolofonu (奥付) i cała zawartość wewnętrzna są obecne i nienaruszone.
Podsumowując: zewnętrzny kartonowy slipcase i zielony średni folio-case wykazują wyraźne oznaki starzenia, w tym plamy i przebarwienia; sam tom pozostaje w dość zadowającym stanie, z jedną przekątną załamką na wewnętrznej stronie i innymi lekkimi znakami starzenia — prosimy o uważne zapoznanie się ze zdjęciami przed licytacją.
Profil artysty
立木義浩 Yoshihiro Tatsuki (ur. 28 marca 1937 r., Tokushima) jest jednym z najbardziej światowo cenionych japońskich fotografów powojennej epoki i kluczową postacią japońskiej kultury wizualnej lat 60–tych i 70–tych.
Urodzony w rodzinie fotografów — jego ojciec Tatsuki Mitsugu prowadził studio portretowe w Tokushimie — Tatsuki ukończył Tokyo College of Photography (Tokyo Shashin Daigakkō, obecnie Tokyo Polytechnic University) w 1958 roku i w tym samym roku dołączył do legendarnego domu produkcyjnego reklamy Ad Center, gdzie pracował razem z innymi przyszłymi mistrzami japońskiej fotografii.
Zyskał natychmiastową krajową sławę w 1965 roku dzięki serii fotoesejów „Eve of Asia” (アジアのイヴ) oraz kultowemu zdjęciu aktorki i modelki Yoko Kuwasaki na okładkę magazynu Heibon Punch, co uczyniło go jednym z najważniejszych twórców wizerunku ery.
Charakterystyczny styl Tatsuki — miękkie, malarskie oświetlenie, nastrojowa i kinowa wrażliwość oraz niezrównana umiejętność uchwycenia intymnej zmysowości bez granic na wulgarności — przyniósł mu liczne nagrody, w tym Nagrodę Roczną Towarzystwa Fotograficznego Japonii, Nagrodę Sztuki Mainichi i uznanie przez Photographic Society of Japan.
Wkład do tej trzytomowej serii z 1972 roku jest szeroko uznawany za najbardziej liryczny i poetycki spośród trzech tomów, ucieleśniający miękkie, świetliste piękno, które definiuje jego wizję fotograficzną przez karierę trwającą ponad sześć dekad.
INFORMACJE:
Przedmiot będzie starannie zapakowany i wysłany przez DHL, FedEx lub Japan Post, w zależności od sytuacji.
Zwykle zajmuje to około 10 dni.
Cła, podatki i opłaty nie są uwzględnione w cenie przedmiotu ani kosztach wysyłki.
Te opłaty ponosi kupujący.
Czasem urzędy celne lub firma dostawcza w Twoim kraju kontaktują się w celu odprawy celnej telefonicznie lub e-mailem.
Upewnij się, że możesz odebrać telefon.
W przeciwnym razie przesyłka wróci do nas, a koszt ponownej wysyłki będzie dwukrotnie wyższy.
Dziękujemy za Twoją życzliwą współpracę.

