Andy Warhol (1928-1987) - Lion





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139877
Doskonała ocena na Trustpilot.
Andy Warhol, ręcznie podpisana litografia Lion, edycja limitowana, 28 x 21 cm, Stany Zjednoczone, lata 70., w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Andy Warhol, podpis ręczny
Wydanie Bolaffi Arte Torino
Numerowany
Wytłoczony znak wydawcy
Rozmiar: ok. 28x21 cm
Podpis ręczny „AW” w dolnym prawym rogu. Numerowany na odwrocie
Gwarancja autentyczności przez suchy znak BOLAFFIARTE w dolnym lewym rogu
Litografia w 4 kolorach z 1975 roku, w bardzo dobrym stanie.
Przecięcie Pop Artu Andy’ego Warhola z dziedzictwem hiszpańskich mistrzów ukazuje fascynujący dialog na temat natury kultury wizualnej XX wieku, sławy i formy materialnej. Podczas gdy Warhol zdefiniował granice sztuki, przekształcając masowo produkowaną kulturę konsumpcyjną w sztukę wysoką, jego dogłębne rozumienie self-brandingu i artystycznego gwiazdorstwa silnie odzwierciedla ekscentryczne publiczne persony Pabla Picasso i Salvadora Dalí, które zacierają granice między artystą a mitem. Ten konceptualny demontaż tradycyjnych granic sztuki znajduje fizyczny odpowiednik w ciężkiej, przemysłowej abstrakcji Eduarda Chillidy, którego monumentalne rzeźby, podobnie jak sitodruki Warhola, kwestionują postrzeganie przestrzeni i codziennej materii. Bardziej bezpośrednio, współcześni hiszpańscy artyści tacy jak Manolo Valdés jawnie łączą te światy, używając ramy Pop Art do reinterpretacji historycznych arcydzieł—w tym dzieł Picassa—podczas gdy Juan Ripollés przekazuje żywe, zabawne surrealizmy, które współgrają z Dalí’owskimi pejzażami sennymi, połączone z odważną paletą barw, która rezonuje z komercyjną jasnością Warhola. Razem ci artyści ilustrują głęboki, międzykulturowy przełom, w którym granice między komercjalizmem, tradycyjnym mistrzostwem a surowym wyrazem całkowicie się rozpuszczają.
Andy Warhol, podpis ręczny
Wydanie Bolaffi Arte Torino
Numerowany
Wytłoczony znak wydawcy
Rozmiar: ok. 28x21 cm
Podpis ręczny „AW” w dolnym prawym rogu. Numerowany na odwrocie
Gwarancja autentyczności przez suchy znak BOLAFFIARTE w dolnym lewym rogu
Litografia w 4 kolorach z 1975 roku, w bardzo dobrym stanie.
Przecięcie Pop Artu Andy’ego Warhola z dziedzictwem hiszpańskich mistrzów ukazuje fascynujący dialog na temat natury kultury wizualnej XX wieku, sławy i formy materialnej. Podczas gdy Warhol zdefiniował granice sztuki, przekształcając masowo produkowaną kulturę konsumpcyjną w sztukę wysoką, jego dogłębne rozumienie self-brandingu i artystycznego gwiazdorstwa silnie odzwierciedla ekscentryczne publiczne persony Pabla Picasso i Salvadora Dalí, które zacierają granice między artystą a mitem. Ten konceptualny demontaż tradycyjnych granic sztuki znajduje fizyczny odpowiednik w ciężkiej, przemysłowej abstrakcji Eduarda Chillidy, którego monumentalne rzeźby, podobnie jak sitodruki Warhola, kwestionują postrzeganie przestrzeni i codziennej materii. Bardziej bezpośrednio, współcześni hiszpańscy artyści tacy jak Manolo Valdés jawnie łączą te światy, używając ramy Pop Art do reinterpretacji historycznych arcydzieł—w tym dzieł Picassa—podczas gdy Juan Ripollés przekazuje żywe, zabawne surrealizmy, które współgrają z Dalí’owskimi pejzażami sennymi, połączone z odważną paletą barw, która rezonuje z komercyjną jasnością Warhola. Razem ci artyści ilustrują głęboki, międzykulturowy przełom, w którym granice między komercjalizmem, tradycyjnym mistrzostwem a surowym wyrazem całkowicie się rozpuszczają.

