Kiri Aguilera (1982) - XL - Lirios y Quietud





€ 75 | ||
|---|---|---|
€ 65 | ||
€ 60 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139572
Doskonała ocena na Trustpilot.
Kiri Aguilera prezentuje Lirios y Quietud, oryginalne dzieło na płótnie o wymiarach 120 x 90 cm w technice akryl, ręcznie podpisane, powstałe po 2020 roku i sprzedawane bezpośrednio przez artystkę z Hiszpanii, w wielokolorowym stylu współczesnym, edycja oryginalna i doskonały stan.
Opis od sprzedawcy
Kiri Aguilera (1982) jest artystką kubańskiego pochodzenia, obecnie mieszkającą w Hiszpanii, której twórczość wyróżnia się wyrafinowanym językiem wizualnym, w którym zbiega się współczesna abstrakcja, poetycka figuracja i gestualna ekspresja.
Wykształcona w zawodowych szkołach sztuki, jej kariera ukazuje solidną bazę akademicką, która przejawia się w opanowaniu rysunku, kompozycji i konstrukcji przestrzeni na płótnie. Na tej technicznej strukturze artystka rozwinęła własny, głęboko rozpoznawalny styl, w którym linia odgrywa kluczową rolę jako element rytmu, napięcia i narracji wizualnej.
Jej praca w akrylu na płótnie, wykonana całkowicie ręcznie, wyróżnia się żywą bogactwem barw i obecnością warstw malarskich starannie zbalansowanych. Kolor, daleki od bycia jedynie ozdobą, działa jako nośnik emocji, przemieniając każde dzieło w sensoryczne doświadczenie o dużym impakcie.
Wśród jej tematycznego świata wyróżniają się żeńskie postacie, kompozycje floralne oraz stylizowana reprezentacja zwierząt, elementy, które artystka reinterpretowuje za pomocą języka oscylującego między abstrakcyjną syntezą a sugerowaną figuracją.
Jej duofaktury — zazwyczaj powyżej 100 cm — są tworzone z myślą o przestrzeniach o silnej obecności estetycznej, generując bezpośredni kontakt z architekturą wnętrza i stając się autentycznymi punktami centralnymi w otoczeniu.
Subtelność kreski, elegancja linii i intensywność koloru nadają każdemu egzemplarzowi nowoczesną, wysoko dekoracyjną tożsamość wizualną, nie tracąc przy tym głębi koncepcyjnej ani wartości artystycznej.
Dzieło Kiri Aguilery jest szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej, którzy poszukują oryginalnych prac o silnej obecności wizualnej, nienagannej technice i charakterystycznej estetyce.
Każde płótno przekazuje wyrafinowaną wrażliwość, gdzie energia gestualna współistnieje z harmonią kompozycyjną, tworząc prace o wysokim stopniu wyrafinowania, idealne zarówno do prywatnych kolekcji, jak i do przestrzeni kuratorskich oraz projektów wnętrzarskich na wysokim poziomie.
Dzieło artystki Kiri Aguilery (1982) wykonane w technice akrylu na profesjonalnym, wysokiej jakości płótnie.
Wymiary 120 x 90 cm.
Oryginalne wydanie.
Wysyłka będzie realizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) dla Hiszpanii i Europy, a za pośrednictwem firmy FedEx dla reszty świata.
Obraz będzie zwinięty i będzie chroniony kilkoma warstwami opakowań, folią bąbelkową i umieszczony w wytrzymałej rurze.
Po opłaceniu dzieła, wymagane są trzy dni na proces pakowania i przekazanie firmie wysyłkowej.
Przesyłka dotrze po upływie dziesięciu dni, w zależności od kraju przeznaczenia.
To dzieło w akrylu na płótnie należy do wyrafinowanego stylu neokubistycznego z wyraźnymi reminiscencjami ekspresjonizmu figuratywnego, gdzie spokojnie kontemplująca kobieca twarz Splata się z delikatnością kompozycji florystycznej. Artysta wykonuje dopracowaną techniką fragmentaryzacji przestrzeni, analizując anatomię twarzy, pétales i tło geometryczne za pomocą cienkich, czarnych konturów zdefiniowanych, które strukturyzują scenę. Jego pociągnięcia pędzla są pewne i zrównoważone, rozkładając zrównoważoną paletę odcieni złotych, ochry, głębokich czerni i jaskrawych czerwieni, które harmonijnie kontrastują z neutralnym światłem kwiatów. Dzięki temu kontrolowanemu i ekspresyjnemu swobodnie rysowanemu gestowi twórca osiąga w dziele głębokie poczucie wewnętrznego spokoju, poetykę wizualną i eleganckie tajemnice.
Kiri Aguilera (1982) jest artystką kubańskiego pochodzenia, obecnie mieszkającą w Hiszpanii, której twórczość wyróżnia się wyrafinowanym językiem wizualnym, w którym zbiega się współczesna abstrakcja, poetycka figuracja i gestualna ekspresja.
Wykształcona w zawodowych szkołach sztuki, jej kariera ukazuje solidną bazę akademicką, która przejawia się w opanowaniu rysunku, kompozycji i konstrukcji przestrzeni na płótnie. Na tej technicznej strukturze artystka rozwinęła własny, głęboko rozpoznawalny styl, w którym linia odgrywa kluczową rolę jako element rytmu, napięcia i narracji wizualnej.
Jej praca w akrylu na płótnie, wykonana całkowicie ręcznie, wyróżnia się żywą bogactwem barw i obecnością warstw malarskich starannie zbalansowanych. Kolor, daleki od bycia jedynie ozdobą, działa jako nośnik emocji, przemieniając każde dzieło w sensoryczne doświadczenie o dużym impakcie.
Wśród jej tematycznego świata wyróżniają się żeńskie postacie, kompozycje floralne oraz stylizowana reprezentacja zwierząt, elementy, które artystka reinterpretowuje za pomocą języka oscylującego między abstrakcyjną syntezą a sugerowaną figuracją.
Jej duofaktury — zazwyczaj powyżej 100 cm — są tworzone z myślą o przestrzeniach o silnej obecności estetycznej, generując bezpośredni kontakt z architekturą wnętrza i stając się autentycznymi punktami centralnymi w otoczeniu.
Subtelność kreski, elegancja linii i intensywność koloru nadają każdemu egzemplarzowi nowoczesną, wysoko dekoracyjną tożsamość wizualną, nie tracąc przy tym głębi koncepcyjnej ani wartości artystycznej.
Dzieło Kiri Aguilery jest szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej, którzy poszukują oryginalnych prac o silnej obecności wizualnej, nienagannej technice i charakterystycznej estetyce.
Każde płótno przekazuje wyrafinowaną wrażliwość, gdzie energia gestualna współistnieje z harmonią kompozycyjną, tworząc prace o wysokim stopniu wyrafinowania, idealne zarówno do prywatnych kolekcji, jak i do przestrzeni kuratorskich oraz projektów wnętrzarskich na wysokim poziomie.
Dzieło artystki Kiri Aguilery (1982) wykonane w technice akrylu na profesjonalnym, wysokiej jakości płótnie.
Wymiary 120 x 90 cm.
Oryginalne wydanie.
Wysyłka będzie realizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) dla Hiszpanii i Europy, a za pośrednictwem firmy FedEx dla reszty świata.
Obraz będzie zwinięty i będzie chroniony kilkoma warstwami opakowań, folią bąbelkową i umieszczony w wytrzymałej rurze.
Po opłaceniu dzieła, wymagane są trzy dni na proces pakowania i przekazanie firmie wysyłkowej.
Przesyłka dotrze po upływie dziesięciu dni, w zależności od kraju przeznaczenia.
To dzieło w akrylu na płótnie należy do wyrafinowanego stylu neokubistycznego z wyraźnymi reminiscencjami ekspresjonizmu figuratywnego, gdzie spokojnie kontemplująca kobieca twarz Splata się z delikatnością kompozycji florystycznej. Artysta wykonuje dopracowaną techniką fragmentaryzacji przestrzeni, analizując anatomię twarzy, pétales i tło geometryczne za pomocą cienkich, czarnych konturów zdefiniowanych, które strukturyzują scenę. Jego pociągnięcia pędzla są pewne i zrównoważone, rozkładając zrównoważoną paletę odcieni złotych, ochry, głębokich czerni i jaskrawych czerwieni, które harmonijnie kontrastują z neutralnym światłem kwiatów. Dzięki temu kontrolowanemu i ekspresyjnemu swobodnie rysowanemu gestowi twórca osiąga w dziele głębokie poczucie wewnętrznego spokoju, poetykę wizualną i eleganckie tajemnice.

