Yamila - XL - Ángel de Porcelana Kintsugi






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O pracy:
Dzieło, które przedstawiamy, jest częścią limitowanego wydania liczącego 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonane cyfrowo i podpisane ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 65 x 100 cm
Materiał: Profesjonalny płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, najwyższa odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Reprodukcja Giclée, ceniona za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów oraz dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace delikatnie i z mocą wzrokową poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i kobieca delikatność, zawsze osadzonych w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O estetyce Yamili Velázquez: z jawnie ekspresyjną i żywą estetyką artystka łączy wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnym kartonowym tubie, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem wiarygodnych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od celu i najdogodniejszej opcji w każdym przypadku.
Przybliżony czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta majestatyczna praca przedstawia postać anielskiego bytu, której ciało i szaty wydają się złożone z delikatnej porcelany ozdobionej motywami kwiatowymi w kolorze kobaltu, przywołując estetykę najwyższej klasy ceramiki. Ta niebiańska kompozycja stanowi wyraźny hołd wizualny japońskiej technice Kintsugi, w której rysy i niedoskonałości nie są ukrywane, lecz podkreślane złotym lakierem. Złote i błyszczące linie przecinają skórę i ubiór anioła, symbolizując naprawę tego, co kiedyś było złamane, przekształcając kruchość w manifestację odporności i piękno wyższe. Postać, daleka od bycia doskonałą i jednolitą, celebruje swoją historię poprzez te lśniące połączenia, wznosząc się ku źródłu boskiego światła, które wieńczy kompozycję.
O pracy:
Dzieło, które przedstawiamy, jest częścią limitowanego wydania liczącego 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonane cyfrowo i podpisane ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 65 x 100 cm
Materiał: Profesjonalny płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, najwyższa odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Reprodukcja Giclée, ceniona za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów oraz dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace delikatnie i z mocą wzrokową poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i kobieca delikatność, zawsze osadzonych w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O estetyce Yamili Velázquez: z jawnie ekspresyjną i żywą estetyką artystka łączy wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnym kartonowym tubie, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem wiarygodnych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od celu i najdogodniejszej opcji w każdym przypadku.
Przybliżony czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta majestatyczna praca przedstawia postać anielskiego bytu, której ciało i szaty wydają się złożone z delikatnej porcelany ozdobionej motywami kwiatowymi w kolorze kobaltu, przywołując estetykę najwyższej klasy ceramiki. Ta niebiańska kompozycja stanowi wyraźny hołd wizualny japońskiej technice Kintsugi, w której rysy i niedoskonałości nie są ukrywane, lecz podkreślane złotym lakierem. Złote i błyszczące linie przecinają skórę i ubiór anioła, symbolizując naprawę tego, co kiedyś było złamane, przekształcając kruchość w manifestację odporności i piękno wyższe. Postać, daleka od bycia doskonałą i jednolitą, celebruje swoją historię poprzez te lśniące połączenia, wznosząc się ku źródłu boskiego światła, które wieńczy kompozycję.
