Kev Munday - One of Every Animal






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140172
Doskonała ocena na Trustpilot.
One of Every Animal to oryginalne dzieło Kev Munday w technice mieszanej na płótnie box, ręcznie podpisane, 120 x 60 cm, datowane 2026, w doskonałym stanie, naciągnięte i gotowe do zawieszenia, wysyłane bezpośrednio z Wielkiej Brytanii z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Jeden z każdego zwierzęcia Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie w pudełkowym.
120 x 60 cm (48 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 rok od strony odwrotnej.
Kompletnie z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, markery w stylu akrylowym i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysyłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym, na zewnątrz pracowni artysty.
---
Uwaga - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały zostać zapłacone przez nabywcę firmie kurierskiej w momencie przybycia przedmiotu do państwa, w którym się znajdujesz, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania lotów od sprzedającego z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczególnych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz powyżej ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kiedy kończę malowanie, widzę je po raz pierwszy wraz z moimi odbiorcami. Spędzam dużo czasu na skreślaniu w moim szkicowniku, aby zasadzić ziarna pomysłów, ale gdy zbliżam się do płótna, kompozycja, kolor i obraz są nieplanowane i intuicyjne.
Rozumiem, że świat nie jest doskonały, ale moje obrazy ukazują utopijną wizję, do której zapraszam widza, by na chwilę wszedł w nią. Pakuję moje dzieła sztuki w ludzi, zwierzęta i wyobrażone stworzenia, wszystkie czekają na odkrycie i interpretację. Mam nadzieję, że będziesz na nie patrzeć raz po raz i zawsze dostrzeżesz coś nowego.
Zacząłem malować po tym, jak zainteresowałem się graffiti jako nastolatek ponad 20 lat temu. Mam grubą odcisk palca na części palca, na której spoczywa mój marker. Nie pamiętam czasu, gdy go nie miałem. Zawsze pracowałem w tym stylu. Zacząłem od malowania jednego bohatera wielokrotnie, a z tego rozwinąłem cały wszechświat.
Pracuję z różnymi mediami, przede wszystkim akrylową gouache i winylową emulsją do koloru, markerami do wzorów i detali oraz błyszczącym tuszem do wyraźnej kontury.
Współpracowałem z niektórymi z największych marek na świecie, w tym IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem również zaszczyt, że moje prace były eksponowane w Royal Academy of Arts w Londynie dwukrotnie.
Oprócz pracy w studiu, drugim głównym obszarem mojej praktyki artystycznej jest sztuka publiczna i regularnie maluję murale w całej Wielkiej Brytanii i dalej.
Możesz zobaczyć wiele przykładów mojej pracy na mojej stronie kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale głównie reprezentuję się samodzielnie, więc jeśli masz jakiekolwiek pytania, śmiało skontaktuj się ze mną bezpośrednio.
- - Nagrody, wystawy i ważne zamówienia - -
2025- Zlecone przez PepsiCo do namalowania ich biur w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmianka w artykule Daily Mail „Jak rozpoznać kolejnego Banksy’ego lub Hockneya – za zaledwie 500 funtów”
2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stewartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad kolorową plakatową. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetowa z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej Londyńskiej Wystawie Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli prezentowaną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania figury Myszki Miki, która ma być wystawiona w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Uwzględniony w inauguracyjnej sprzedaży urban art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Jeden z każdego zwierzęcia Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie w pudełkowym.
120 x 60 cm (48 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 rok od strony odwrotnej.
Kompletnie z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, markery w stylu akrylowym i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysyłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym, na zewnątrz pracowni artysty.
---
Uwaga - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały zostać zapłacone przez nabywcę firmie kurierskiej w momencie przybycia przedmiotu do państwa, w którym się znajdujesz, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania lotów od sprzedającego z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczególnych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz powyżej ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kiedy kończę malowanie, widzę je po raz pierwszy wraz z moimi odbiorcami. Spędzam dużo czasu na skreślaniu w moim szkicowniku, aby zasadzić ziarna pomysłów, ale gdy zbliżam się do płótna, kompozycja, kolor i obraz są nieplanowane i intuicyjne.
Rozumiem, że świat nie jest doskonały, ale moje obrazy ukazują utopijną wizję, do której zapraszam widza, by na chwilę wszedł w nią. Pakuję moje dzieła sztuki w ludzi, zwierzęta i wyobrażone stworzenia, wszystkie czekają na odkrycie i interpretację. Mam nadzieję, że będziesz na nie patrzeć raz po raz i zawsze dostrzeżesz coś nowego.
Zacząłem malować po tym, jak zainteresowałem się graffiti jako nastolatek ponad 20 lat temu. Mam grubą odcisk palca na części palca, na której spoczywa mój marker. Nie pamiętam czasu, gdy go nie miałem. Zawsze pracowałem w tym stylu. Zacząłem od malowania jednego bohatera wielokrotnie, a z tego rozwinąłem cały wszechświat.
Pracuję z różnymi mediami, przede wszystkim akrylową gouache i winylową emulsją do koloru, markerami do wzorów i detali oraz błyszczącym tuszem do wyraźnej kontury.
Współpracowałem z niektórymi z największych marek na świecie, w tym IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem również zaszczyt, że moje prace były eksponowane w Royal Academy of Arts w Londynie dwukrotnie.
Oprócz pracy w studiu, drugim głównym obszarem mojej praktyki artystycznej jest sztuka publiczna i regularnie maluję murale w całej Wielkiej Brytanii i dalej.
Możesz zobaczyć wiele przykładów mojej pracy na mojej stronie kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale głównie reprezentuję się samodzielnie, więc jeśli masz jakiekolwiek pytania, śmiało skontaktuj się ze mną bezpośrednio.
- - Nagrody, wystawy i ważne zamówienia - -
2025- Zlecone przez PepsiCo do namalowania ich biur w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmianka w artykule Daily Mail „Jak rozpoznać kolejnego Banksy’ego lub Hockneya – za zaledwie 500 funtów”
2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stewartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad kolorową plakatową. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetowa z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej Londyńskiej Wystawie Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli prezentowaną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania figury Myszki Miki, która ma być wystawiona w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Uwzględniony w inauguracyjnej sprzedaży urban art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn
