Santicri - Revelation from Chaos, The Scream (No Reserve)

07
dni
11
godziny
28
minuty
09
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140482

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri prezentuje Revelation from Chaos, The Scream (No Reserve), prace z techniką mieszaną na płótnie, 20x20x2 cm, edycja ograniczona x/100, ręcznie podpisane, Włochy, 2025.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wziął udział w licznych międzynarodowo znaczących wystawach sztuki. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najzasłynniejszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym znamieniem rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnym rynku artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 20x20x2 cm
Dzieło opatrzone Certyfikatem autentyczności podpisanym ręcznie

In Revelation from Chaos, Santicri kontynuuje napięcie generujące, które ożywiało Creation from Chaos, lecz pcha je poza gest i materię, ku objawieniu wizerunku.

Początkowa akcja — złote jaja rzucone na płótno — pozostaje fundamentem symbolu: impulsowy, nieprzewidywalny, żywotny akt. Ale tutaj, z wybuchu chaosu nie rodzi się już jedynie abstrakcyjna forma koloru; wyłania się pamięć samej sztuki. Z fragmentów, pośród pęknięć farby i złotych łusek, ukazuje się twarz ikony z historii sztuki — jakby przeszłość została wezwana przez zderzenie z teraźniejszością.

Dzieło staje się w ten sposób metaforą współczesnego tworzenia: malarstwo nie jako budowa, lecz jako objawienie. Z nieładu wyłania się to, co istniało już w potencji — archetypowy obraz, odwołanie kulturowe, nieświadomość zbiorowa piękna.

Fragmenty złota nabierają podwójnej wartości: resztka materii pierwotnej (skorupa), ale także symbol sacrum, światła prześwitującego przez katastrofę formy. To tak, jakby Santicri mówił, że sztuka dziś może rodzić się tylko poprzez złamanie samej siebie, objawiającą się przez pęknięcie.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana,
numer seryjny na zdjęciu może nie odpowiadać numerowi dzieła wysłanego.

Artysta zyskał uznanie w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się zaraz za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometra a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: robiący wrażenie i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wziął udział w licznych międzynarodowo znaczących wystawach sztuki. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najzasłynniejszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym znamieniem rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnym rynku artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 20x20x2 cm
Dzieło opatrzone Certyfikatem autentyczności podpisanym ręcznie

In Revelation from Chaos, Santicri kontynuuje napięcie generujące, które ożywiało Creation from Chaos, lecz pcha je poza gest i materię, ku objawieniu wizerunku.

Początkowa akcja — złote jaja rzucone na płótno — pozostaje fundamentem symbolu: impulsowy, nieprzewidywalny, żywotny akt. Ale tutaj, z wybuchu chaosu nie rodzi się już jedynie abstrakcyjna forma koloru; wyłania się pamięć samej sztuki. Z fragmentów, pośród pęknięć farby i złotych łusek, ukazuje się twarz ikony z historii sztuki — jakby przeszłość została wezwana przez zderzenie z teraźniejszością.

Dzieło staje się w ten sposób metaforą współczesnego tworzenia: malarstwo nie jako budowa, lecz jako objawienie. Z nieładu wyłania się to, co istniało już w potencji — archetypowy obraz, odwołanie kulturowe, nieświadomość zbiorowa piękna.

Fragmenty złota nabierają podwójnej wartości: resztka materii pierwotnej (skorupa), ale także symbol sacrum, światła prześwitującego przez katastrofę formy. To tak, jakby Santicri mówił, że sztuka dziś może rodzić się tylko poprzez złamanie samej siebie, objawiającą się przez pęknięcie.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana,
numer seryjny na zdjęciu może nie odpowiadać numerowi dzieła wysłanego.

Artysta zyskał uznanie w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się zaraz za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometra a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: robiący wrażenie i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3085
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna