Alexey Brodovitch - Ballet (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2024





€ 8 | ||
|---|---|---|
€ 7 | ||
€ 6 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141331
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ballet autorstwa Alexeya Brodovitcha, mint-glebny odtwórczy egzemplarz z 2024 roku w języku angielskim, twarda oprawa z obwolutą i etui, 144 strony, 226 × 295 mm, Little Steidl, Heidelberg.
Opis od sprzedawcy
To jest dużo znalezionych na 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy).
5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochrony,
100% ubezpieczenie i połączoną wysyłkę na cały świat.
FANTASTYCZNY, SILNIE LIMITOWANY I SZYBKO WYPRZEDANY PRZEDRUK legendarnego „Ballet” Alexeya Brodovitcha, jednego z najbardziej wpływowych i poszukiwanych dzieł w historii photobooka, pierwotnie wydanego w 1945 roku przez J. J. Augustina w Nowym Jorku (podawano, że wydrukowano tylko 500 egzemplarzy).
Jedna z najbardziej chwalonych powojennych amerykańskich książek fotograficznych, a jednocześnie tak rzadka i droga, że wielu koneserów nigdy nie widziało nawet kopii oryginalnego wydania, nie wspominając o posiadaniu jednej w rękach.
- Andrew Roth, „The Book of 101 Books”, s. 110-113
- Martin Parr, Gerry Badger, „The Photobook: A History Volume I”, s. 240-241
- Hasselblad Center „The Open Book: A History of the Photographic Book from 1878 to the Present”, s. 136-137
Celem Alexeja Brodovitcha było uchwycenie tańca w jego spontanicznej, żywej chwili.
WYBITNY PROJEKT.
ZACHWYCAJĄCA DRUKOWANIE.
Nowy, niemal doskonały, nieczytany; wciąż oryginalnie zapakowany w folię plastikową wydawcy.
KOPIA KOLLEKCJONERA.
„Wolny od wszelkich artystycznych założeń i z troską o podstawowe pytania egzystencjalne, Alexey Brodovitch poświęcił pięć lat na końcowe tournée baletów Russes w Ameryce. Obejmowały one produkcje Les Cents Baisers i Les Noces Bronislawy Nijinsky, La Concurrence i Cotillon George’a Balanchine’a oraz Symphonie Fantastique, Le Tricorne, La Boutique Fantasque, Septième Symphonie i Choreartium Leonaïde Massine’a; a także Jeźioraki Le Lac des Cygnes (według Petypy) i Les Sylphides (według Fokina). Gdy książka ukazała się w 1945 roku, płomień rewolucyjnej tradycji tańca zapoczątkowanej przez Siergieja Diagilewa i kontynuowanej przez jego artystycznych następników, dobiegł końca.
W Ballet Brodovitch nawiązał kontakt z obrazem i formą książkową w sposób, który po dziś dzień fascynuje. Drukowanie odegrało w jego eksperymencie równie decydującą rolę. Zintensyfikował ziarnistość swojej fotografii poprzez eksperymentalny proces gravury, który był ryzykowny i nieprzewidywalny. Improwizowana procedura wymagała, by drukarz był całkowicie zanurzony w momencie tworzenia — analogicznie do tancerza w czasie występu. Każda jego decyzja i wyzwanie były zapisywane na stronach.
Mechanizmy nabierania i wycierania tuszu w prasie gravure były używane do agresywnego zaznaczania akcji tanecznej na szerokich stronach książki, tworząc obrazy, które często przypominają rysunki bardziej niż fotografie. Izolowane plamy, smugi i plamy tuszu były akceptowane, a nawet mile widziane. Płyty zużywały się, a poziomy tuszu drastycznie się wahały. Precyzyjne znaki na stronach — które w innym kontekście produkcyjnym mogłyby być uznane za wady — były mniej istotne niż fakt, że istnieją i są widoczne jako uczciwe i spontaniczne ślady chwili tworzenia.
U progu 80. rocznicy publikacji Ballet, nowa edycja Little Steidl ożywia arcydzieło Brodovitch’a w całej jego materialnej intensywności poprzez specjalnie opracowany, eksperymentalny proces drukarski pięciokolorowy. Niestandardowa technika, która przesuwa techniczne granice offsetu lithograficznego do granic, została opracowana i zrealizowana przez Ninę Holland z zamiarem nie tylko odtworzenia wizualnej intensywności edycji z 1945 roku, ale także ożywienia ryzyka i spontaniczności eksperymentu Brodovitcha.
W oddzielnej broszurze towarzyszącej wznowieniu Holland i współredaktor Joshua Chuang przedstawiają dotąd nieznany zapis produkcji z 1945 roku — oparty na ich kryminalistycznym badaniu oryginalnego wydania — sugerujący, że artystyczne osiągnięcie Brodovitcha powinno być traktowane nie tylko jako jeden z szczytów, ale jako unikalnie radykalne dzieło w historii photobooka i drukowania.
Reprint naśladuje projekt i konstrukcję oryginalnego wydania Brodovitcha z 1945 roku: sztywne oprawy miękkie z szytym blokiem książki, składający się z dziewięciu podpisów po szesnaście stron; wyklejki; szara spine z okładką z tkaniny buckram; i surowe płyty okładkowe z nadkrojem o szerokości dwóch milimetrów. Książka wyposażona w niebiesko-szaroniebieską okładkę ochronną w kolorze niebiesko-szarym, wydrukowaną na białym tle. Reprint został oprawiony przez mistrza introligatorstwa Sandrę Roth w Buchbinderei Köhler & Roth w Rodgau, z użyciem tej samej hybrydowej produkcji ręczno-maszynowej typowej dla wydawniczego introligatorstwa w 1945 roku. Roth uformowała grzbiety książki ręcznie w tradycyjny sposób, stosując dwie warstwy kleju Planatol BB w dispersji — doskonałą technikę, której nie da się przeprowadzić w dzisiejszych zautomatyzowanych procesach oprawy inline.”
Little Steidl, Heidelberg. 2024. Reprint.
Oryginalne pudełko portfolio. 2 tomy. 1. Ilustrowana oryginalna twarda oprawa z szytym blokiem i oryginalną okładką ochronną. 2. Ręcznie szyta broszura. 144 strony. 295 x 226 mm (pudełko). 280 x 215 mm (książka), 280 x 215 mm (broszura, 16 stron). Tekst po angielsku.
Niezwykle piękny, silnie limitowany reprint legendarnej książki Alexeya Brodovitcha „Ballet” - w doskonałym stanie.
„Ballet” jest uznaną ikoną późnego projektowania graficznego Alexa Brodovitcha, 1945 rok, książka fotograficznych winiet obejmująca jedenaście występów The Ballets Russes między 1935 a 1937 rokiem. Znana z innowacyjnego jak na tamte czasy użycia mrocznych cieni i rozmytych tancerzy skąpanych w świetle, te ujmujące obrazy takich gwiazd jak Liwné Massine, Tamara Toumanova, Irina Baronova i inni są opatrzone krótkim, lecz trafnym tekstem Edwina Denby’ego, poet i krytyka tańca z Nowego Jorku.
Arcydzieło filmowej sekwencji i designu. Ballet ustanowił wpływowy wzorzec i pozostaje punktem odniesienia w dwudziestowiecznym bookingu fotograficznym. Brodovitch fotografował te obrazy między 1935 a 1937 rokiem różnych międzynarodowych kompanii baletowych występujących w Nowym Jorku. Początkowo zamierzał uchwycić zdjęcia występów „dla pamiątki”, ale później poszerzył zakres o fotografowanie tancerzy zza kulis podczas występów i prób. Później powiększył wybrane fragmenty i zastosował różne techniki ciemni, by wybielić i wyblaknąć niektóre obszary, dodatkowo podkreślając kontrast i ziarnistość obrazów. Brodovitch odegrał kluczową rolę w wprowadzeniu do Stanów Zjednoczonych radykalnie uproszczonego, „nowoczesnego” stylu projektowania graficznego, wypracowanego w XX-leciu w Europie z różnych ruchów awangardowych sztuki i projektowania. Jako projektant graficzny i dyrektor artystyczny Harper’s Bazaar w latach 1934–1958 zdefiniował możliwości tego, co mogło być osiągnięte w układzie strony, a dzięki swoim warsztatom Design Laboratory wykształcił i wpłynął na pokolenia fotografów, w tym Irvinga Pensa, Richarda Avedona, Roberta Franka, Lisette Model, Garry’ego Winograda, Marvin Israel i Tony’ego Ray-Jonesa. Ze względu na mały nakład Ballet nie miało szerokiego zastosowania komercyjnego, chociaż jego wpływ był szeroko odczuwalny. Brodovitch rozdał znaczną liczbę kopii, które trafiły do obiegu, głównie przekazując je znajomym i współpracownikom. Niedobór tomu powiększył pożar w 1956 i 1959 roku, który zniszczył część pracowniczych archiwów i bibliotzek Brodovitcha, w tym większość jego pozostałych kopii Ballet."
Historie sprzedawców
To jest dużo znalezionych na 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy).
5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochrony,
100% ubezpieczenie i połączoną wysyłkę na cały świat.
FANTASTYCZNY, SILNIE LIMITOWANY I SZYBKO WYPRZEDANY PRZEDRUK legendarnego „Ballet” Alexeya Brodovitcha, jednego z najbardziej wpływowych i poszukiwanych dzieł w historii photobooka, pierwotnie wydanego w 1945 roku przez J. J. Augustina w Nowym Jorku (podawano, że wydrukowano tylko 500 egzemplarzy).
Jedna z najbardziej chwalonych powojennych amerykańskich książek fotograficznych, a jednocześnie tak rzadka i droga, że wielu koneserów nigdy nie widziało nawet kopii oryginalnego wydania, nie wspominając o posiadaniu jednej w rękach.
- Andrew Roth, „The Book of 101 Books”, s. 110-113
- Martin Parr, Gerry Badger, „The Photobook: A History Volume I”, s. 240-241
- Hasselblad Center „The Open Book: A History of the Photographic Book from 1878 to the Present”, s. 136-137
Celem Alexeja Brodovitcha było uchwycenie tańca w jego spontanicznej, żywej chwili.
WYBITNY PROJEKT.
ZACHWYCAJĄCA DRUKOWANIE.
Nowy, niemal doskonały, nieczytany; wciąż oryginalnie zapakowany w folię plastikową wydawcy.
KOPIA KOLLEKCJONERA.
„Wolny od wszelkich artystycznych założeń i z troską o podstawowe pytania egzystencjalne, Alexey Brodovitch poświęcił pięć lat na końcowe tournée baletów Russes w Ameryce. Obejmowały one produkcje Les Cents Baisers i Les Noces Bronislawy Nijinsky, La Concurrence i Cotillon George’a Balanchine’a oraz Symphonie Fantastique, Le Tricorne, La Boutique Fantasque, Septième Symphonie i Choreartium Leonaïde Massine’a; a także Jeźioraki Le Lac des Cygnes (według Petypy) i Les Sylphides (według Fokina). Gdy książka ukazała się w 1945 roku, płomień rewolucyjnej tradycji tańca zapoczątkowanej przez Siergieja Diagilewa i kontynuowanej przez jego artystycznych następników, dobiegł końca.
W Ballet Brodovitch nawiązał kontakt z obrazem i formą książkową w sposób, który po dziś dzień fascynuje. Drukowanie odegrało w jego eksperymencie równie decydującą rolę. Zintensyfikował ziarnistość swojej fotografii poprzez eksperymentalny proces gravury, który był ryzykowny i nieprzewidywalny. Improwizowana procedura wymagała, by drukarz był całkowicie zanurzony w momencie tworzenia — analogicznie do tancerza w czasie występu. Każda jego decyzja i wyzwanie były zapisywane na stronach.
Mechanizmy nabierania i wycierania tuszu w prasie gravure były używane do agresywnego zaznaczania akcji tanecznej na szerokich stronach książki, tworząc obrazy, które często przypominają rysunki bardziej niż fotografie. Izolowane plamy, smugi i plamy tuszu były akceptowane, a nawet mile widziane. Płyty zużywały się, a poziomy tuszu drastycznie się wahały. Precyzyjne znaki na stronach — które w innym kontekście produkcyjnym mogłyby być uznane za wady — były mniej istotne niż fakt, że istnieją i są widoczne jako uczciwe i spontaniczne ślady chwili tworzenia.
U progu 80. rocznicy publikacji Ballet, nowa edycja Little Steidl ożywia arcydzieło Brodovitch’a w całej jego materialnej intensywności poprzez specjalnie opracowany, eksperymentalny proces drukarski pięciokolorowy. Niestandardowa technika, która przesuwa techniczne granice offsetu lithograficznego do granic, została opracowana i zrealizowana przez Ninę Holland z zamiarem nie tylko odtworzenia wizualnej intensywności edycji z 1945 roku, ale także ożywienia ryzyka i spontaniczności eksperymentu Brodovitcha.
W oddzielnej broszurze towarzyszącej wznowieniu Holland i współredaktor Joshua Chuang przedstawiają dotąd nieznany zapis produkcji z 1945 roku — oparty na ich kryminalistycznym badaniu oryginalnego wydania — sugerujący, że artystyczne osiągnięcie Brodovitcha powinno być traktowane nie tylko jako jeden z szczytów, ale jako unikalnie radykalne dzieło w historii photobooka i drukowania.
Reprint naśladuje projekt i konstrukcję oryginalnego wydania Brodovitcha z 1945 roku: sztywne oprawy miękkie z szytym blokiem książki, składający się z dziewięciu podpisów po szesnaście stron; wyklejki; szara spine z okładką z tkaniny buckram; i surowe płyty okładkowe z nadkrojem o szerokości dwóch milimetrów. Książka wyposażona w niebiesko-szaroniebieską okładkę ochronną w kolorze niebiesko-szarym, wydrukowaną na białym tle. Reprint został oprawiony przez mistrza introligatorstwa Sandrę Roth w Buchbinderei Köhler & Roth w Rodgau, z użyciem tej samej hybrydowej produkcji ręczno-maszynowej typowej dla wydawniczego introligatorstwa w 1945 roku. Roth uformowała grzbiety książki ręcznie w tradycyjny sposób, stosując dwie warstwy kleju Planatol BB w dispersji — doskonałą technikę, której nie da się przeprowadzić w dzisiejszych zautomatyzowanych procesach oprawy inline.”
Little Steidl, Heidelberg. 2024. Reprint.
Oryginalne pudełko portfolio. 2 tomy. 1. Ilustrowana oryginalna twarda oprawa z szytym blokiem i oryginalną okładką ochronną. 2. Ręcznie szyta broszura. 144 strony. 295 x 226 mm (pudełko). 280 x 215 mm (książka), 280 x 215 mm (broszura, 16 stron). Tekst po angielsku.
Niezwykle piękny, silnie limitowany reprint legendarnej książki Alexeya Brodovitcha „Ballet” - w doskonałym stanie.
„Ballet” jest uznaną ikoną późnego projektowania graficznego Alexa Brodovitcha, 1945 rok, książka fotograficznych winiet obejmująca jedenaście występów The Ballets Russes między 1935 a 1937 rokiem. Znana z innowacyjnego jak na tamte czasy użycia mrocznych cieni i rozmytych tancerzy skąpanych w świetle, te ujmujące obrazy takich gwiazd jak Liwné Massine, Tamara Toumanova, Irina Baronova i inni są opatrzone krótkim, lecz trafnym tekstem Edwina Denby’ego, poet i krytyka tańca z Nowego Jorku.
Arcydzieło filmowej sekwencji i designu. Ballet ustanowił wpływowy wzorzec i pozostaje punktem odniesienia w dwudziestowiecznym bookingu fotograficznym. Brodovitch fotografował te obrazy między 1935 a 1937 rokiem różnych międzynarodowych kompanii baletowych występujących w Nowym Jorku. Początkowo zamierzał uchwycić zdjęcia występów „dla pamiątki”, ale później poszerzył zakres o fotografowanie tancerzy zza kulis podczas występów i prób. Później powiększył wybrane fragmenty i zastosował różne techniki ciemni, by wybielić i wyblaknąć niektóre obszary, dodatkowo podkreślając kontrast i ziarnistość obrazów. Brodovitch odegrał kluczową rolę w wprowadzeniu do Stanów Zjednoczonych radykalnie uproszczonego, „nowoczesnego” stylu projektowania graficznego, wypracowanego w XX-leciu w Europie z różnych ruchów awangardowych sztuki i projektowania. Jako projektant graficzny i dyrektor artystyczny Harper’s Bazaar w latach 1934–1958 zdefiniował możliwości tego, co mogło być osiągnięte w układzie strony, a dzięki swoim warsztatom Design Laboratory wykształcił i wpłynął na pokolenia fotografów, w tym Irvinga Pensa, Richarda Avedona, Roberta Franka, Lisette Model, Garry’ego Winograda, Marvin Israel i Tony’ego Ray-Jonesa. Ze względu na mały nakład Ballet nie miało szerokiego zastosowania komercyjnego, chociaż jego wpływ był szeroko odczuwalny. Brodovitch rozdał znaczną liczbę kopii, które trafiły do obiegu, głównie przekazując je znajomym i współpracownikom. Niedobór tomu powiększył pożar w 1956 i 1959 roku, który zniszczył część pracowniczych archiwów i bibliotzek Brodovitcha, w tym większość jego pozostałych kopii Ballet."
Historie sprzedawców
Szczegóły
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- 5Uhr30.com
- Repräsentant:
- Ecki Heuser
- Adresse:
- 5Uhr30.com
Thebäerstr. 34
50823 Köln
GERMANY - Telefonnummer:
- +491728184000
- Email:
- photobooks@5Uhr30.com
- USt-IdNr.:
- DE154811593
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung

