Jono Sugiartono - Enduring Enthusiasm Across Eras
04
dni
16
godziny
01
minuta
23
sekundy
Aktualna oferta
€ 35
Bez ceny minimalnej
 | € 35 | |
|---|---|---|
 | € 30 | |
| € 25 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141736
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Jono Sugiartono — Nieustające Entuzjazm Across Eras, 2025
Obraz w formie mieszanej na poziomie muzealnym · Olej · Akryl · Naturalne pigmenty · Metaliczne złote pigmenty · Autentyczny materiał wulkaniczny · 90 × 90 cm · Wyjątkowe oryginalne dzieło 1/1
Podróż przez ludzką cywilizację
Nieustające entuzjazm Across Eras to duża kompozycja symboliczna indonezyjskiego artysty współczesnego Jono Sugiartono.
Ogromna ludzka obecność wyłania się z krajobrazu zawieszonego między ziemią a kosmosem. Jej forma wydaje się poruszać przez kolejne epoki, niosąc pamięć o starożytnych cywilizacjach ku nieznanej, lecz świetlistej przyszłości.
Płynące linie biegną po płótnie jak korzenie, rzeki, konstelacje i szlaki wiedzy. Łączą postacie ludzkie, formy niebieskie i materiał geologiczny w jedną żyjącą sieć. Każda linia sugeruje, że wiedza nigdy nie jest samotna: przekazywana, przekształcana i wzbogacana z pokolenia na pokolenie.
Kompozycja porusza się między głębokim błękitem, turkusem, kością słoniową, ochrem, czernią i świetlistym złotem. Ziemskie odcienie mineralne spotykają się z atmosferycznym światłem, tworząc wizualne napięcie między ancestralnością a możliwościami, pamięcią a odkrywaniem.
Złote fragmenty działają niczym fragmenty zachowanej mądrości. Oświetlają ciemniejsze obszary obrazu i ujawniają nowe detale w zależności od kąta patrzenia i otaczającego światła.
Całkowicie ręcznie wykonane wielowarstwowe dzieło
Prace powstały całkowicie ręcznie, przez kolejne warstwy oleju, akrylu, naturalnych pigmentów, metalicznych pigmentów złotych i autentycznego materiału wulkanicznego na płótnie.
Materiał wulkaniczny nadaje powierzchni charakterystyczny geologiczny rys, łącząc malowidło fizycznie z indonezyjską ziemią. Naturalne nieregularności, gęstość minerałów i dotykowy relief sprawiają, że kompozycja nie może być identycznie odtworzona.
Interakcja między płynnymi liniami malarskimi, fakturalnym materiałem wulkanicznym a metalicznymi pigmentami tworzy powierzchnię, która nieustannie zmienia się w zależności od światła. Z daleka praca ukazuje silną kompozycję figuralną i kosmiczną. Z bliska ukazuje nagromadzone warstwy, ziarniste detale i świetliste fragmenty osadzone w płótnie.
To nie jest druk, reprodukcja ani cyfrowo wyprodukowany obraz. To całkowicie ręcznie wykonane i niepowtarzalne oryginalne dzieło.
Filozofia Sundanezy
Obraz osadzony jest w Sundanezyjskiej filozofii:
Silih Asah — doskonalenie poprzez siebie nawzajem
Silih Asih — miłość do siebie nawzajem
Silih Asuh — troska o innych i prowadzenie ich
Te zasady tworzą duchową strukturę praktyki Jono Sugiartono. Ludzkość rozwija się, gdy wiedza, czułość i odpowiedzialność są przekazywane między jednostkami, kulturami i pokoleniami.
W Nieustającym Entuzjazmie Across Eras, ten ciągły przekaz staje się uniwersalną podróżą. Postać ludzka nie pozostaje w jednym momencie historycznym. Rozciąga się w czasie, niosąc pamięć przodków, jednocześnie otwierając się na nowe horyzonty.
Obraz ostatecznie celebruje nieugaszoną ludzką chęć zrozumienia, tworzenia, przekazywania i rozwoju.
Twórca — Jono Sugiartono
Jono Sugiartono, urodzony w 1968 roku w Ciamis, Zachodnia Java, jest indonezyjskim artystą współczesnym, którego prace badają cywilizację, pamięć przodków, przekazywanie kulturowe oraz związek między człowiekiem, naturą a kosmosem.
Kształcił się w Bandung Fine Arts Teachers’ College, rozwijając swój język artystyczny przez dekady kontaktu z kulturą Sundanezy i materialnym dziedzictwem archipelagu indonezyjskiego.
Założył Galeri Nusantara Jakarta, działającą od 1995 do 2015 roku. Jego kariera obejmuje wystawy w Indonezji, Malezji i Mjanmie, wraz z monumentalnymi projektami muralnymi tworzonymi dla miejsc historycznych i luksusowych hoteli na archipelagu indonezyjskim.
Jono został wybrany spośród Top 10 finalistów UOB Painting of the Year 2023 i otrzymał złotą odznakę Aeternum od hiszpańskiego kuratora Antonio Pedro. Jego prace znajdują się w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach, w tym w Ministerstwie Kultury Indonezji.
Jego seria Presence tworzy wizualne archiwa łączące prehistoryczne początki, tradycyjną filozofię i współczesną cywilizację. Każda kompozycja powstaje poprzez nagromadzone warstwy materiału, gestu i pamięci kulturowej.
Jono Sugiartono jest reprezentowany na arenie międzynarodowej przez Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa.
Szczegóły dzieła
Artysta: Jono Sugiartono
Tytuł: Nieustające Entuzjazm Across Eras
Rok: 2025
Medium: Mieszane na płótnie
Materiały: Olej, akryl, naturalne pigmenty, metaliczne pigmenty złote i autentyczny materiał wulkaniczny
Technika: Ręcznie wykonane wielowarstwowe malarstwo mieszane z teksturowanym reliefem mineralnym
Wymiary: 90 × 90 cm
Rzadkość: Wyjątkowe oryginalne dzieło — 1/1
Stan: Doskonały — zachowane w pracowni artysty i nigdy nie restaurowane
Podpis: Ręcznie podpisany na przodzie i odwrocie przez Jono Sugiartono
Świadectwo autentyczności: Oryginalne świadectwo osobiście podpisane i wydane przez Jono Sugiartono
ID dzieła galerii: AAG · JS · EE · 2025 · 001
Referencja certyfikatu artysty: AAG-JS-P1-2025-EEA-001
Pochodzenie: Studio artysty, Ciamis, Indonezja / Abstract Art Gallery, Ryga, Latvia
Prawa do wizerunku: Jono Sugiartono — Abstract Art Gallery
Ramka: Nie dołączona
Certyfikat, pochodzenie i ochrona kolekcjonera
Dzieło jest dostarczane z oryginalnym Certyfikatem Autentyczności, osobiście podpisanym i wydanym przez Jono Sugiartono.
Certyfikat zawiera informacje o artyście, tytule, roku, medium, wymiarach i unikalnym numerze referencyjnym, zapewniając jasną dokumentację tożsamości i pochodzenia dzieła.
Dzieło korzysta także z gwarancji autentyczności i pochodzenia na całe życie oferowanej przez Abstract Art Gallery, Ryga, zapewniającej stałe wsparcie w zakresie dokumentacji i atrybucji.
Profesjonalna wysyłka płaska
Dzieło oferowane jest bez ramy i bez drewnianego zacisku.
Aby chronić jego warstwową powierzchnię, materiał wulkaniczny i fakturalne detale, płótno nigdy nie będzie zwijane ani wysyłane w tubie.
Zostanie dostarczone całkowicie płasko, zabezpieczone odpowiednim papierem konserwacyjnym i umieszczone między wzmocnionymi sztywnymi panelami XPS. Profesjonalne opakowanie ma na celu zapobieganie naciskowi, zginaniu, przesuwaniu i uderzeniom podczas międzynarodowego transportu.
Wysyłka na całym świecie via DHL Express z możliwość śledzenia.
UNIKALNE ORYGINAŁ 1/1 · CAŁKOWICIE RĘCZNIE WYKONANE · 90 × 90 CM · OLEJ · AKRYL · NATURALNE PIGMENTY · METALICZNE ZŁOTE PIGMENTY · AUTENTYCZNY MATERIAŁ WULKANICZNY · RELIEF MINERALNY · PODPISANE Z PRZODU I ODZIEŃKI · Oryginalnie podpisane świadectwo artysty · UDokumentowane pochodzenie · WYSYŁKA PŁASKA · WZMOCNIONE OCHRONĄ XPS · NIGDY NIE ZWIJANE · DHL EXPRESS · GWARANCJA DOŻYWOTNIEJ AUTENTYCZNOŚCI
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleJono Sugiartono — Nieustające Entuzjazm Across Eras, 2025
Obraz w formie mieszanej na poziomie muzealnym · Olej · Akryl · Naturalne pigmenty · Metaliczne złote pigmenty · Autentyczny materiał wulkaniczny · 90 × 90 cm · Wyjątkowe oryginalne dzieło 1/1
Podróż przez ludzką cywilizację
Nieustające entuzjazm Across Eras to duża kompozycja symboliczna indonezyjskiego artysty współczesnego Jono Sugiartono.
Ogromna ludzka obecność wyłania się z krajobrazu zawieszonego między ziemią a kosmosem. Jej forma wydaje się poruszać przez kolejne epoki, niosąc pamięć o starożytnych cywilizacjach ku nieznanej, lecz świetlistej przyszłości.
Płynące linie biegną po płótnie jak korzenie, rzeki, konstelacje i szlaki wiedzy. Łączą postacie ludzkie, formy niebieskie i materiał geologiczny w jedną żyjącą sieć. Każda linia sugeruje, że wiedza nigdy nie jest samotna: przekazywana, przekształcana i wzbogacana z pokolenia na pokolenie.
Kompozycja porusza się między głębokim błękitem, turkusem, kością słoniową, ochrem, czernią i świetlistym złotem. Ziemskie odcienie mineralne spotykają się z atmosferycznym światłem, tworząc wizualne napięcie między ancestralnością a możliwościami, pamięcią a odkrywaniem.
Złote fragmenty działają niczym fragmenty zachowanej mądrości. Oświetlają ciemniejsze obszary obrazu i ujawniają nowe detale w zależności od kąta patrzenia i otaczającego światła.
Całkowicie ręcznie wykonane wielowarstwowe dzieło
Prace powstały całkowicie ręcznie, przez kolejne warstwy oleju, akrylu, naturalnych pigmentów, metalicznych pigmentów złotych i autentycznego materiału wulkanicznego na płótnie.
Materiał wulkaniczny nadaje powierzchni charakterystyczny geologiczny rys, łącząc malowidło fizycznie z indonezyjską ziemią. Naturalne nieregularności, gęstość minerałów i dotykowy relief sprawiają, że kompozycja nie może być identycznie odtworzona.
Interakcja między płynnymi liniami malarskimi, fakturalnym materiałem wulkanicznym a metalicznymi pigmentami tworzy powierzchnię, która nieustannie zmienia się w zależności od światła. Z daleka praca ukazuje silną kompozycję figuralną i kosmiczną. Z bliska ukazuje nagromadzone warstwy, ziarniste detale i świetliste fragmenty osadzone w płótnie.
To nie jest druk, reprodukcja ani cyfrowo wyprodukowany obraz. To całkowicie ręcznie wykonane i niepowtarzalne oryginalne dzieło.
Filozofia Sundanezy
Obraz osadzony jest w Sundanezyjskiej filozofii:
Silih Asah — doskonalenie poprzez siebie nawzajem
Silih Asih — miłość do siebie nawzajem
Silih Asuh — troska o innych i prowadzenie ich
Te zasady tworzą duchową strukturę praktyki Jono Sugiartono. Ludzkość rozwija się, gdy wiedza, czułość i odpowiedzialność są przekazywane między jednostkami, kulturami i pokoleniami.
W Nieustającym Entuzjazmie Across Eras, ten ciągły przekaz staje się uniwersalną podróżą. Postać ludzka nie pozostaje w jednym momencie historycznym. Rozciąga się w czasie, niosąc pamięć przodków, jednocześnie otwierając się na nowe horyzonty.
Obraz ostatecznie celebruje nieugaszoną ludzką chęć zrozumienia, tworzenia, przekazywania i rozwoju.
Twórca — Jono Sugiartono
Jono Sugiartono, urodzony w 1968 roku w Ciamis, Zachodnia Java, jest indonezyjskim artystą współczesnym, którego prace badają cywilizację, pamięć przodków, przekazywanie kulturowe oraz związek między człowiekiem, naturą a kosmosem.
Kształcił się w Bandung Fine Arts Teachers’ College, rozwijając swój język artystyczny przez dekady kontaktu z kulturą Sundanezy i materialnym dziedzictwem archipelagu indonezyjskiego.
Założył Galeri Nusantara Jakarta, działającą od 1995 do 2015 roku. Jego kariera obejmuje wystawy w Indonezji, Malezji i Mjanmie, wraz z monumentalnymi projektami muralnymi tworzonymi dla miejsc historycznych i luksusowych hoteli na archipelagu indonezyjskim.
Jono został wybrany spośród Top 10 finalistów UOB Painting of the Year 2023 i otrzymał złotą odznakę Aeternum od hiszpańskiego kuratora Antonio Pedro. Jego prace znajdują się w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach, w tym w Ministerstwie Kultury Indonezji.
Jego seria Presence tworzy wizualne archiwa łączące prehistoryczne początki, tradycyjną filozofię i współczesną cywilizację. Każda kompozycja powstaje poprzez nagromadzone warstwy materiału, gestu i pamięci kulturowej.
Jono Sugiartono jest reprezentowany na arenie międzynarodowej przez Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa.
Szczegóły dzieła
Artysta: Jono Sugiartono
Tytuł: Nieustające Entuzjazm Across Eras
Rok: 2025
Medium: Mieszane na płótnie
Materiały: Olej, akryl, naturalne pigmenty, metaliczne pigmenty złote i autentyczny materiał wulkaniczny
Technika: Ręcznie wykonane wielowarstwowe malarstwo mieszane z teksturowanym reliefem mineralnym
Wymiary: 90 × 90 cm
Rzadkość: Wyjątkowe oryginalne dzieło — 1/1
Stan: Doskonały — zachowane w pracowni artysty i nigdy nie restaurowane
Podpis: Ręcznie podpisany na przodzie i odwrocie przez Jono Sugiartono
Świadectwo autentyczności: Oryginalne świadectwo osobiście podpisane i wydane przez Jono Sugiartono
ID dzieła galerii: AAG · JS · EE · 2025 · 001
Referencja certyfikatu artysty: AAG-JS-P1-2025-EEA-001
Pochodzenie: Studio artysty, Ciamis, Indonezja / Abstract Art Gallery, Ryga, Latvia
Prawa do wizerunku: Jono Sugiartono — Abstract Art Gallery
Ramka: Nie dołączona
Certyfikat, pochodzenie i ochrona kolekcjonera
Dzieło jest dostarczane z oryginalnym Certyfikatem Autentyczności, osobiście podpisanym i wydanym przez Jono Sugiartono.
Certyfikat zawiera informacje o artyście, tytule, roku, medium, wymiarach i unikalnym numerze referencyjnym, zapewniając jasną dokumentację tożsamości i pochodzenia dzieła.
Dzieło korzysta także z gwarancji autentyczności i pochodzenia na całe życie oferowanej przez Abstract Art Gallery, Ryga, zapewniającej stałe wsparcie w zakresie dokumentacji i atrybucji.
Profesjonalna wysyłka płaska
Dzieło oferowane jest bez ramy i bez drewnianego zacisku.
Aby chronić jego warstwową powierzchnię, materiał wulkaniczny i fakturalne detale, płótno nigdy nie będzie zwijane ani wysyłane w tubie.
Zostanie dostarczone całkowicie płasko, zabezpieczone odpowiednim papierem konserwacyjnym i umieszczone między wzmocnionymi sztywnymi panelami XPS. Profesjonalne opakowanie ma na celu zapobieganie naciskowi, zginaniu, przesuwaniu i uderzeniom podczas międzynarodowego transportu.
Wysyłka na całym świecie via DHL Express z możliwość śledzenia.
UNIKALNE ORYGINAŁ 1/1 · CAŁKOWICIE RĘCZNIE WYKONANE · 90 × 90 CM · OLEJ · AKRYL · NATURALNE PIGMENTY · METALICZNE ZŁOTE PIGMENTY · AUTENTYCZNY MATERIAŁ WULKANICZNY · RELIEF MINERALNY · PODPISANE Z PRZODU I ODZIEŃKI · Oryginalnie podpisane świadectwo artysty · UDokumentowane pochodzenie · WYSYŁKA PŁASKA · WZMOCNIONE OCHRONĄ XPS · NIGDY NIE ZWIJANE · DHL EXPRESS · GWARANCJA DOŻYWOTNIEJ AUTENTYCZNOŚCI
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
Jono Sugiartono
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Galeria
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Enduring Enthusiasm Across Eras
Technika
Obraz akrylowy, Obraz olejny, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Łotwa
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Niebieski, Złoto, wielokolorowy
Wysokość
90 cm
Szerokość
90 cm
Waga
2 kg
Temat
Natura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
