Ton Schulten (1938) - Avondrood

Styl malarski serigrafii Avondrood oraz twórczość Ton Schultena w ogóle najlepiej opisać jako twenteński ekspresjonizm lub kolorową mozaikową krainę krajobrazu.

Chociaż jego praca czerpie elementy z historii sztuki, stworzył całkowicie własny, rozpoznawalny styl, który można opisać na podstawie następujących kluczowych cech:

• Twenteński krajobraz maskowo/folio jako baza: Schulten głęboko czerpał inspirację z natury wokół swojego miejsca narodzin, Ootmarsum. W Avondrood rozpoznajemy to w abstrakcyjnych kształtach drzew, pól, łąk i dachów. To nie realistyczny obraz, lecz poetyczne wspomnienie krajobrazu.
• Szerokie pionowe pasy (struktura mozaikowa): To absolutna cecha charakterystyczna Ton Schultena. Budował swoje kompozycje z ostrych, pionowych pasów i bloków. Płaszczyzny leżą blisko siebie, przez co obraz zyskuje teksturę i dynamikę witraża lub mozaiki.
• Mistyczne światło i spektralne kolory: Podobnie jak słońce rozszczepione na różne kolory spektrum przez rozbite szkło, tak Schulten czarował światło na swoich płótnach. W Avondrood używa intensywnych, ciepłych odcieni czerwieni, pomarańczy i żółci, które płynnie przechodzą w kontrastujące chłodniejsze tony. Nadaje to dziełu rajski i spokojny nastrój.
• Harmonia i spokój: Choć kolory wybuchają na płótnie, dzieło emanuje intensywnym spokojem. Jest to ściśle powiązane z jego sposobem pracy: Schulten praktycznie codziennie o dwie lub o trzeciej nad ranem wstawał, by malować w absolutnej ciszy i odosobnieniu swojego atelier.

Krótko mówiąc, styl Avondrood pięknie balansuje na granicy między abstrakcją a figuracją. To geometryczna interakcja koloru i światła, która przekazuje mistyczne ciepło letniego wieczoru.