Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143727
Doskonała ocena na Trustpilot.
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino to giclée z 2023 roku w limitowanej edycji (x/100), ręcznie podpisana, w dobrym stanie, wyprodukowano we Włoszech, 60 x 42 cm, sprzedawana bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym.
Wśród najważniejszych wydarzeń w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri
Technika: druk cyfrowy na wysokiej jakości papierze o gramaturze 300 g/m²
Wymiary :60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Podany numer seryjny jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.
Ta niezwykła opera współczesna obejmuje metamorfozę kreatywną, dzięki harmonijnemu połączeniu szkicu ołówkiem i żywego przejścia pędzla. Początkowy rysunek, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor spływający z pędzla dodaje warstwy głębi i życia.
Paleta barw, jaskrawa i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno przytwierdzony do płótna, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego.
Ta praca jest celebracją procesu artystycznego, uchwycając zmienną esencję inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka.
Sojusz technik zbiega się w unikalny taniec wizualny, doświadczenie pozostawiające miejsce wyobraźni i eksploracji.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geometra a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy.
Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
Nie zawsze łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przetwarzać to w design, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: wyrazisty i zapadający w pamięć.
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym.
Wśród najważniejszych wydarzeń w 2022 roku pokazał swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri
Technika: druk cyfrowy na wysokiej jakości papierze o gramaturze 300 g/m²
Wymiary :60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Podany numer seryjny jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.
Ta niezwykła opera współczesna obejmuje metamorfozę kreatywną, dzięki harmonijnemu połączeniu szkicu ołówkiem i żywego przejścia pędzla. Początkowy rysunek, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor spływający z pędzla dodaje warstwy głębi i życia.
Paleta barw, jaskrawa i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno przytwierdzony do płótna, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego.
Ta praca jest celebracją procesu artystycznego, uchwycając zmienną esencję inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka.
Sojusz technik zbiega się w unikalny taniec wizualny, doświadczenie pozostawiające miejsce wyobraźni i eksploracji.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geometra a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy.
Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
Nie zawsze łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przetwarzać to w design, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: wyrazisty i zapadający w pamięć.

