Sergio Romero - SHAINAH "XXL"






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143856
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sergio Romero prezentuje SHAINAH XXL, malarstwo akrylowe na płótnie (120 x 90 cm) z roku 2026, ręcznie podpisane, oryginalne wydanie z Hiszpanii, w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, z certyfikatem autentyczności i wysłane zwinięte.
Opis od sprzedawcy
Sergio Romero (Hiszpania, 1978) to samouk artysta wizualny, którego praktyka artystyczna od 2020 roku koncentruje się na abstrakcji, symbolice i badaniu percepcji. Jego twórczość rodzi się z procesu intuicyjnego i eksperymentalnego, w którym gest, kolor i geometria łączą się, tworząc kompozycje o charakterze energetycznym i contemplatywnym.
Jednym z powtarzających się elementów jego języka wizualnego jest złota proporcja i sekwencja Fibonacciego, wykorzystywane jako struktury kompozycyjne pozwalające zorganizować przestrzeń i nawiązać równowagę między różnymi formami i polami koloru. Te geometrie współistnieją z procesami zbliżonymi do automatycznego zapisu, gdzie artysta dopuszcza, by sam rozwój dzieła stopniowo kształtował jego rezultat.
Jego uniwersum twórcze jest inspirowane medytacją, percepcją, hermetyczną filozofią i osobistymi badaniami koncepcji takich jak energia, wibracja i świadomość. Te odniesienia nie mają na celu przedstawiać konkretnej rzeczywistości, lecz generować przestrzenie wizualne otwarte na interpretację widza.
Romero pracuje przede wszystkim acryliką na płótnie, choć także używa technik mieszanych i różnych materiałów, które pozwalają mu badać przejrzystości, warstwy, tekstury i kontrasty chromatyczne. Jego prace cechuje połączenie struktury i spontaniczności: geometryczna baza dialoguje z wolnymi gestami i intuicyjnymi decyzjami.
Od początku swojej kariery prowadzi stałą produkcję i brał udział w wystawach i projektach artystycznych zarówno krajowych, jak i międzynarodowych. Jego twórczość była obecna na platformach i w przestrzeniach związanych z rynkiem sztuki współczesnej, w tym Catawiki, a także w różnych galeriach, targach i wystawach w miastach takich jak Madryt, Barcelona, Wenecja, Berlin, Zurych, Paryż, Ateny, Palma i Dubaj.
Jego twórczość artystyczna jest szczególnie związana z kolekcjonowaniem sztuki współczesnej i tworzeniem unikatowych dzieł, w których każda kompozycja reprezentuje niezależne badanie koloru, formy, równowagi i percepcji.
Obecnie kontynuuje rozwijanie swojej praktyki artystycznej z Hiszpanii, poszerzając serie abstrakcyjne i badając nowe możliwości między geometrią, materią, gestem a symbolizmem.
Dzieło z certyfikatem autentyczności, dostarczane płótno na rolce w tubie
Dzieło wykonane ręcznie, acryl na płótnie i w sposób rzemieślniczy, w żaden sposób AI nie modyfikuje ani nie zmienia rzeczywistości dzieła. Środowisko nieruchomości, które otacza obraz na niektórych zdjęciach, to makieta stworzona przez AI, która nie szkodzi ani nie modyfikuje samego dzieła i jest wierna absolutnej rzeczywistości.
Sergio Romero (Hiszpania, 1978) to samouk artysta wizualny, którego praktyka artystyczna od 2020 roku koncentruje się na abstrakcji, symbolice i badaniu percepcji. Jego twórczość rodzi się z procesu intuicyjnego i eksperymentalnego, w którym gest, kolor i geometria łączą się, tworząc kompozycje o charakterze energetycznym i contemplatywnym.
Jednym z powtarzających się elementów jego języka wizualnego jest złota proporcja i sekwencja Fibonacciego, wykorzystywane jako struktury kompozycyjne pozwalające zorganizować przestrzeń i nawiązać równowagę między różnymi formami i polami koloru. Te geometrie współistnieją z procesami zbliżonymi do automatycznego zapisu, gdzie artysta dopuszcza, by sam rozwój dzieła stopniowo kształtował jego rezultat.
Jego uniwersum twórcze jest inspirowane medytacją, percepcją, hermetyczną filozofią i osobistymi badaniami koncepcji takich jak energia, wibracja i świadomość. Te odniesienia nie mają na celu przedstawiać konkretnej rzeczywistości, lecz generować przestrzenie wizualne otwarte na interpretację widza.
Romero pracuje przede wszystkim acryliką na płótnie, choć także używa technik mieszanych i różnych materiałów, które pozwalają mu badać przejrzystości, warstwy, tekstury i kontrasty chromatyczne. Jego prace cechuje połączenie struktury i spontaniczności: geometryczna baza dialoguje z wolnymi gestami i intuicyjnymi decyzjami.
Od początku swojej kariery prowadzi stałą produkcję i brał udział w wystawach i projektach artystycznych zarówno krajowych, jak i międzynarodowych. Jego twórczość była obecna na platformach i w przestrzeniach związanych z rynkiem sztuki współczesnej, w tym Catawiki, a także w różnych galeriach, targach i wystawach w miastach takich jak Madryt, Barcelona, Wenecja, Berlin, Zurych, Paryż, Ateny, Palma i Dubaj.
Jego twórczość artystyczna jest szczególnie związana z kolekcjonowaniem sztuki współczesnej i tworzeniem unikatowych dzieł, w których każda kompozycja reprezentuje niezależne badanie koloru, formy, równowagi i percepcji.
Obecnie kontynuuje rozwijanie swojej praktyki artystycznej z Hiszpanii, poszerzając serie abstrakcyjne i badając nowe możliwości między geometrią, materią, gestem a symbolizmem.
Dzieło z certyfikatem autentyczności, dostarczane płótno na rolce w tubie
Dzieło wykonane ręcznie, acryl na płótnie i w sposób rzemieślniczy, w żaden sposób AI nie modyfikuje ani nie zmienia rzeczywistości dzieła. Środowisko nieruchomości, które otacza obraz na niektórych zdjęciach, to makieta stworzona przez AI, która nie szkodzi ani nie modyfikuje samego dzieła i jest wierna absolutnej rzeczywistości.
