Sergio Romero - AMANAIH "XXL"

**Sergio Romero — Artysta wizualny**

Sergio Romero (Hiszpania, 1978) jest samoukowym artystą wizualnym, którego praktyka artystyczna rozwija się od 2020 roku wokół abstrakcji, symboliki i eksploracji percepcji. Jego dzieło rodzi się w procesie intuicyjnym i eksperymentalnym, w którym gest, kolor i geometria łączą się, tworząc kompozycje o charakterze energetycznym i kontemplacyjnym.

Jednym z powtarzających się elementów jego języka wizualnego jest **proporcja złotego środka i sekwencja Fibonacciego**, wykorzystywane jako struktury kompozycyjne pozwalające zorganizować przestrzeń i ustanowić relacje równowagi między różnymi kształtami i polami koloru. Te geometrie współistnieją z procesami zbliżonymi do automatycznego pisania, gdzie sam rozwój dzieła stopniowo kształtuje jego wynik.

Jego uniwersum twórcze jest inspirowane medytacją, percepcją, hermetyczną filozofią i osobistymi badaniami nad pojęciami takimi jak energia, drganie i świadomość. Te odniesienia nie mają na celu reprezentowania konkretnej rzeczywistości, lecz generowanie wizualnych przestrzeni otwartych na interpretację widza.

Romero pracuje przede wszystkim **akrylem na płótnie**, chociaż również wprowadza techniki mieszane i różne materiały, które pozwalają mu badać przezroczystości, warstwy, faktury i kontrasty chromatyczne. Jego prace charakteryzują się połączeniem struktury i spontaniczności: podstawa geometryczna dialoguje z wolnymi gestami i intuicyjnymi decyzjami.

Od początku swojej kariery prowadzi stałą produkcję i brał udział w wystawach oraz projektach artystycznych zarówno krajowych, jak i międzynarodowych. Jego twórczość gościła na platformach i w miejscach związanych z rynkiem sztuki współczesnej, w tym **Catawiki**, a także w różnych galeriach, targach i wystawach w miastach takich jak Madryt, Barcelona, Wenecja, Berlin, Zurych, Paryż, Ateny, Palma i Dubaj.

Jego twórczość artystyczna jest szczególnie związana z kolekcjonerstwem dzieł współczesnych i tworzeniem unikatowych prac, w których każda kompozycja stanowi niezależne badanie koloru, formy, równowagi i percepcji.

Obecnie kontynuuje rozwijanie swojej praktyki artystycznej z Hiszpanii, poszerzając serie abstrakcyjne i eksplorując nowe możliwości między geometrią, materią, gestem i symboliczną symboliką.

Dzieło wraz z certyfikatem autentyczności, dostarczany jest płótno zwinięte w tubie

Dzieło wykonane ręcznie, w akrylu na płótnie i w sposób rękodzielniczy, w żadnym wypadku IA nie modyfikuje ani nie zmienia rzeczywistości dzieła. Otoczenie nieruchomościowe, które otacza obraz na niektórych zdjęciach, to makieta stworzona przez IA, nie szkodząc ani nie modyfikując dzieła, pozostająca wierna absolutnej rzeczywistości.