Dariusz Zielinski - TROJAN 2.0 - BRONZE unique






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 21 | ||
|---|---|---|
€ 18 | ||
€ 15 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
Polski rzeźbiarz Dariusz Zielinski przedstawia Trojan 2.0 – BRĄZ, unikatową rzeźbę w brążie z 2026 roku (40 cm szer. × 47 cm wysok. × 15 cm gł.) podpisaną odręcznie i z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Historia konia trojańskiego przetrwała tysiące lat, stając się symbolem inteligencji, strategii i zwycięstwa osiągniętego nie siłą, lecz pomysłowością.
Trojan 2.0 przenosi tę starożytną legendę do współczesnego świata. Ikoniczny koń przyjmuje nową, niemal futurystyczną formę, gdzie historia spotyka technologię, a przeszłość łączy się z teraz. Koła, geometryczne detale i surowa konstrukcja nadają mu charakter niezwykłego obiektu — jakby legendarny koń trojański został zaprojektowany na nowo dla dwudziestego pierwszego wieku.
Ta rzeźba mówi o sprycie, odwadze i sztuce pozostawania o krok przed innymi. Odzwierciedla ideę, która wciąż pozostaje tak samo relewantna tysiące lat później: największa przewaga często wynika nie z siły, lecz ze sposobu myślenia.
Śmiały i bogaty w symbolikę Trojan 2.0 łączy starożytny mit z współczesnym designem, tworząc dzieło sztuki, które przyciąga uwagę, pozostawiając jednocześnie miejsce na własną interpretację.
Urodziłem się w 1975 roku. Zajmuję się rzeźbą od 1998 roku. Nazwałbym siebie samoukiem, choć moje prace były w dużym stopniu inspirowane pedagogiem i rzeźbiarzem, Jackiem Kozłowskim. Spotkanie z nim zasługuje na miano „momentu” mojego życia.
W mojej pracy staram się ukazywać delikatność, kapryśność, eteryczność i ruch. Dlatego też liczba moich rzeźb jest nieproporcjonalnie długa — wydają się lekkie, lecz ledwo sięgają ziemi. Staram się nie ograniczać się do jednego sposobu kształtowania postaci. Lubię eksperymentować z proporcjami i szukać coraz innych sposobów deformowania rzeczywistości.
Uważam, że każda rzeźba powinna opowiadać historię. Najpierw mam temat, potem znajduję mu kształt. Wierzę, że jest to częściowo związane z tym, że jestem absolwentem Akademii Pedagogiki Specjalnej.
Współpracuję z galeriami sztuki w Warszawie, Kopenhadze, Bryrup (Dania) i Arnhem (Holandia), Malmö (Szwecja).
Odlewnia: Własny warsztat
Rzeźba podpisana moimi inicjałami
Wraz z rzeźbą dołączamy certyfikat autentyczności.
Historia konia trojańskiego przetrwała tysiące lat, stając się symbolem inteligencji, strategii i zwycięstwa osiągniętego nie siłą, lecz pomysłowością.
Trojan 2.0 przenosi tę starożytną legendę do współczesnego świata. Ikoniczny koń przyjmuje nową, niemal futurystyczną formę, gdzie historia spotyka technologię, a przeszłość łączy się z teraz. Koła, geometryczne detale i surowa konstrukcja nadają mu charakter niezwykłego obiektu — jakby legendarny koń trojański został zaprojektowany na nowo dla dwudziestego pierwszego wieku.
Ta rzeźba mówi o sprycie, odwadze i sztuce pozostawania o krok przed innymi. Odzwierciedla ideę, która wciąż pozostaje tak samo relewantna tysiące lat później: największa przewaga często wynika nie z siły, lecz ze sposobu myślenia.
Śmiały i bogaty w symbolikę Trojan 2.0 łączy starożytny mit z współczesnym designem, tworząc dzieło sztuki, które przyciąga uwagę, pozostawiając jednocześnie miejsce na własną interpretację.
Urodziłem się w 1975 roku. Zajmuję się rzeźbą od 1998 roku. Nazwałbym siebie samoukiem, choć moje prace były w dużym stopniu inspirowane pedagogiem i rzeźbiarzem, Jackiem Kozłowskim. Spotkanie z nim zasługuje na miano „momentu” mojego życia.
W mojej pracy staram się ukazywać delikatność, kapryśność, eteryczność i ruch. Dlatego też liczba moich rzeźb jest nieproporcjonalnie długa — wydają się lekkie, lecz ledwo sięgają ziemi. Staram się nie ograniczać się do jednego sposobu kształtowania postaci. Lubię eksperymentować z proporcjami i szukać coraz innych sposobów deformowania rzeczywistości.
Uważam, że każda rzeźba powinna opowiadać historię. Najpierw mam temat, potem znajduję mu kształt. Wierzę, że jest to częściowo związane z tym, że jestem absolwentem Akademii Pedagogiki Specjalnej.
Współpracuję z galeriami sztuki w Warszawie, Kopenhadze, Bryrup (Dania) i Arnhem (Holandia), Malmö (Szwecja).
Odlewnia: Własny warsztat
Rzeźba podpisana moimi inicjałami
Wraz z rzeźbą dołączamy certyfikat autentyczności.
