Anais Charbonnier - Luce Calma (trittico)

08
dni
15
godziny
31
minuty
05
sekundy
Aktualna oferta
€ 3
Bez ceny minimalnej
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
IT
€ 3
ES
€ 2

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143856

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Anais Charbonnier

Compreso di barella
Trittico 40/50 cm x3

Jej poszukiwanie artystyczne rodzi się z abstrakcji i chęci pozwolenia, by to kolory same mówiły. Nie ma reguł do przestrzegania, ani jednego, wybranego znaczenia: każde dzieło staje się wolną przestrzenią, w której kształty, kontrasty i tonacje spotykają się i tworzą własny głos.
Kołowy układ barw staje się narzędziem eksploracji: kolory dopełniające, zaskakujące zestawienia, napięcia i harmonie przekształcają się na płótnie w emocje wizualne. Kontrasty nie służą jedynie do tworzenia równowagi czy ruchu, lecz stają się częścią opowieści, zdolną generować energię, głębię i różne odczucia przed każdym dziełem.
Jej styl zaprasza widza, by nie szukał koniecznie wyjaśnienia. Nie wszystko, co widzimy, musi być zrozumiane. Niektóre rzeczy po prostu trzeba poczuć.
Kolor może wywołać wspomnienie. Kontrast może wywołać niepokój. Kształt może przekazywać lekkość. Zespół tonacji może przemówić bez słów do naszej wrażliwości.
Sztuka staje się więc milczącym dialogiem między dziełem a osobą je obserwującą. Każda osoba może zobaczyć coś innego, odczuć inną emocję, zbudować własną interpretację.

Praca w pracowni wielkiego artysty oznacza możliwość konfrontacji z otoczeniem, w którym sztuka nie jest po prostu wyrazem, lecz prawdziwą ścieżką rozwoju, poszukiwań i odkryć.
Każdy artysta niesie ze sobą historię, wrażliwość i własny sposób patrzenia na świat. W pracowni te różne wizje mogą znaleźć miejsce, rozwijać się i przekształcać w autentyczny język. To miejsce do eksperymentowania, podejmowania wyzwań, nauki i krok po kroku budowania własnej tożsamości artystycznej.
Wierzymy, że wartość artysty nie mierzy się wyłącznie tym, co już stworzył, ale także potencjałem, determinacją i zdolnością do ewolucji. Danie miejsca początkującym oznacza wkład w narodziny nowych idei, nowych perspektyw i nowych sposobów życia i opowiadania o sztuce.
Wspieranie artysty wschodzącego oznacza więc wiarę w jego obecną chwilę, a przede wszystkim w przyszłość. Oznacza to udzielenie zaufania tym, którzy wciąż budują swoją drogę i uznanie znaczenia każdego pierwszego kroku.

Obrazy Anăis są w ramie
Są pakowane w folię bąbelkową i kartonowe pudełko

Artysta podpisze także certyfikat autentyczności
Krawędzie będą malowane zgodnie z kolorem dzieła
Obraz gotowy do zawieszenia
Wysyłka jest ubezpieczona i z możliwością śledzenia
Obraz Vera podpisany w prawym dolnym rogu i z tyłu
Nakładamy błyszczącą ochronną warstwę lakieru
Dziękujemy za zakup

Anais Charbonnier

Compreso di barella
Trittico 40/50 cm x3

Jej poszukiwanie artystyczne rodzi się z abstrakcji i chęci pozwolenia, by to kolory same mówiły. Nie ma reguł do przestrzegania, ani jednego, wybranego znaczenia: każde dzieło staje się wolną przestrzenią, w której kształty, kontrasty i tonacje spotykają się i tworzą własny głos.
Kołowy układ barw staje się narzędziem eksploracji: kolory dopełniające, zaskakujące zestawienia, napięcia i harmonie przekształcają się na płótnie w emocje wizualne. Kontrasty nie służą jedynie do tworzenia równowagi czy ruchu, lecz stają się częścią opowieści, zdolną generować energię, głębię i różne odczucia przed każdym dziełem.
Jej styl zaprasza widza, by nie szukał koniecznie wyjaśnienia. Nie wszystko, co widzimy, musi być zrozumiane. Niektóre rzeczy po prostu trzeba poczuć.
Kolor może wywołać wspomnienie. Kontrast może wywołać niepokój. Kształt może przekazywać lekkość. Zespół tonacji może przemówić bez słów do naszej wrażliwości.
Sztuka staje się więc milczącym dialogiem między dziełem a osobą je obserwującą. Każda osoba może zobaczyć coś innego, odczuć inną emocję, zbudować własną interpretację.

Praca w pracowni wielkiego artysty oznacza możliwość konfrontacji z otoczeniem, w którym sztuka nie jest po prostu wyrazem, lecz prawdziwą ścieżką rozwoju, poszukiwań i odkryć.
Każdy artysta niesie ze sobą historię, wrażliwość i własny sposób patrzenia na świat. W pracowni te różne wizje mogą znaleźć miejsce, rozwijać się i przekształcać w autentyczny język. To miejsce do eksperymentowania, podejmowania wyzwań, nauki i krok po kroku budowania własnej tożsamości artystycznej.
Wierzymy, że wartość artysty nie mierzy się wyłącznie tym, co już stworzył, ale także potencjałem, determinacją i zdolnością do ewolucji. Danie miejsca początkującym oznacza wkład w narodziny nowych idei, nowych perspektyw i nowych sposobów życia i opowiadania o sztuce.
Wspieranie artysty wschodzącego oznacza więc wiarę w jego obecną chwilę, a przede wszystkim w przyszłość. Oznacza to udzielenie zaufania tym, którzy wciąż budują swoją drogę i uznanie znaczenia każdego pierwszego kroku.

Obrazy Anăis są w ramie
Są pakowane w folię bąbelkową i kartonowe pudełko

Artysta podpisze także certyfikat autentyczności
Krawędzie będą malowane zgodnie z kolorem dzieła
Obraz gotowy do zawieszenia
Wysyłka jest ubezpieczona i z możliwością śledzenia
Obraz Vera podpisany w prawym dolnym rogu i z tyłu
Nakładamy błyszczącą ochronną warstwę lakieru
Dziękujemy za zakup

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Anais Charbonnier
Tytuł dzieła
Luce Calma (trittico)
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
Biały, Brązowy, Pomarańczowy, Złoto, beżowy, Żółty
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
40 cm
Szerokość
150 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
766
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​