Sebastian Bieniek - Doublefaced No. 22 (7/9)

Sebastian Bieniek (ur. 1975 w Polsce) jest znany z prac w kontekście dualizmu i ambiwalencji, które od 2013 roku wielokrotnie trafiały do sieci i były publikowane w największych magazynach na całym świecie. Według hiszpańskiego magazynu VOGUE Madonna według doniesień miała w 2016 roku poprosić go o stworzenie okładki do nowego albumu, lecz ekscentryczny artysta, jak to często bywa, odmówił i wolał pozostać sam.

____

Na sprzedaż:

Oryginalna fotografia (wysokiej jakości Fine Art Print) z serii Doublefaced (2013) autorstwa Sebastiana Bieniek’a.

Pierwsze zdjęcie pokazuje wycinek (twarz). Pełne zdjęcie widoczne jest na zdjęciach 3 i 4.

Istnieje tylko 9 pojedynczo numerowanych i podpisanych oryginałów tej pracy (Doublefaced No. 22). Tutaj 7/9.

Większość oryginałów znajduje się na całym świecie w istotnych kolekcjach. Wśród nich w USA, Szwajcarii, Włoszech, Holandii, Austrii, Niemczech, Hiszpanii, Bahrainie, Wielkiej Brytanii, Japonii i Hongkongu.

Ta praca jest sprzedawana bezpośrednio od artysty jako jedna z ostatnich pozostających.

Zwycięzca aukcji otrzyma także certyfikat autentyczności wystawiony na nazwisko artysty.

_____

Szczegóły dzieła:

POZIOMA FORMATKA! DWUSTRONNIE TAK DUŻA JAK WYSOKI FORMAT

- Tytuł: Doublefaced No. 22 (7/9)
- Rok: 2013
- Rozmiar: 57,5 x 80,5 cm. (Na fotografii znajduje się 4 cm szeroki biały margines wokół zdjęcia. Wymiary obejmują margines biały)
- Charakter: w przypadku dzieła mamy do czynienia ze zdjęciem (nie powiększonym i nie oprawionym)
- Papier: Baryta Canson
- Metoda wykonania: C-Print
- Podpis: na dole z przodu podpisane, tytułowane, datowane i stemplowane

_____

Stan fotografii:

Dobry stan.

_____

Wysyłka:

Fotografia będzie wysłana zwinięta.

_______

O serii Doublefaced:

Seria Doublefaced twórcy z Berlina, Sebastiana Bieniek’a, uchodzi za jedną z najważniejszych i najbardziej wpływowych serii fotografii epoki Internetu. Stanowi doskonały przykład współczesnej sztuki, która nie tylko rozumie duch czasu, lecz także oddaje go w najczystszej formie. W epoce digitalnej auto-prezentacji, ciągłej reinicjacji ego i fragmentaryzacji własnej tożsamości w mediach społecznościowych Bieniek dotyka kluczowego nerwu społeczeństwa. Jego prace uchwyciły głębokie ludzkie pragnienie, by być jednocześnie maskowanym i widocznym w cyfrowym szumie, czyniąc dualizm naszej nowoczesnej egzystencji widoczny dla oka.

Minimalistyczna, lecz głęboko przerażająca koncepcja – dwie twarze na policzkach modelek narysowane eyelinerem i szminką – rozprzestrzeniła się w latach 2010-ych viralowo i na trwałe ukształtowała globalny świat mody i popkultury. Jak silnie ten artystyczny impuls trafił w puls czasu, widać po jego ogromnej sile oddziaływania na światowe ikony. Madonna, Królowa Popu, była tak zafascynowana hipnotyzującym językiem wizualnym, że wybrała jedno zdjęcie z serii na okładkę albumu Madame X. Także w muzyce i popkulturze koncepcja ta pozostawiła trwałe ślady: w oficjalnym teledysku do przeboju Pharrella Williamsa Marilyn Monroe, ikoniczna idea dwukrotnie widzianej iluzji została odtworzona i zaprezentowana milionom widzów.

Najbardziej spektakularnym mostem łączącym awangardową sztukę ciała z wysoką modą była seria na wybiegach francuskiej metropolii. Projektant mody Simon Porte Jacquemus dostrzegł zeitgeistowy potencjał prac i w bezpośredniej współpracy z Sebastianem Bieniek’iem wprowadził ten look na Paris Fashion Week. Kolekcja zainspirowana sztuką Bieniek’a zdominowała świat mody i przyczyniła się do zdobycia przez Jacquemusa prestiżowej nagrody LVMH Special Jury Prize o wartości 150 000 euro. Dzięki tej symbiozie wytwórni Internetu, popkultury i haute couture, seria Doublefaced udowodniła, że tradycyjna sztuka potrafi przekroczyć granice analogowego i stać się uniwersalnym językiem wizualnym całego pokolenia.

_____

O artyście:

Niemiecki artysta konceptualny, malarz i fotograf Sebastian Bieniek (ur. 1975) uchodzi za jednego z najradykalniejszych poszukiwaczy granic w dzisiejszej sztuce. Jego całokształt twórczości to nieustanny, prowokacyjny taniec na cienkiej linii między rzeczywistością a złudzeniem.

Urodzony na Górnym Śląsku, w 1989 roku jako spätaussiedler przybył do Niemiec i rozpoczął swoją artystyczną drogę na Akademii Sztuk Pięknych Braunschweig. Tam studiował sztukę wolną pod wpływem skrajnie kontrastowych wpływów: słynnej na całym świecie pionierki performansu Marii Abramović i szwajcarskiego artysty koncepcyjnego Johna M. Armledera. Później przeniósł się na Uniwersytet Sztuk w Berlinie, gdzie ukończył studia jako Meisterschüler, jednocześnie podejmując studia reżyserskie w Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Jego kariera zaczęła się pod koniec lat 90. w berlińskim słynnym domu sztuki Tacheles, skąd szybko stał się stałym elementem sceny. W 2013 roku dzięki wirusowej serii fotografii Doublefaced odniósł międzynarodowy przełom, a magazyny uznały go za jednego z najbardziej wpływowych artystów Berlina.

Wczesne etapy jego kariery były naznaczone działaniami, które wstrząsały publicznością i tradycyjnym środowiskiem sztuki. Zainspirowany ciałem mentorki Abramović, wykorzystał własne ciało jako materiał i w jednej z wczesnych prac przez wiele dni codziennie ranił się w ramieniu, by fizycznie udokumentować nietrwałość. Oprócz tych bolesnych procesów inscenizował intrygujące eksperymenty społeczne w przestrzeni publicznej, kładąc na brzeg nieuzyskane zgody szerokie pasy taśmy ograniczającej, blokując wejścia do metra lub place w Berlinie. Dowodziło to, jak ślepo ludzie poddają się władzy wzroku i państwa. Dzięki książce Realfake z 2011 roku rozszerzył te eksperymenty na cyfrową przestrzeń: tworząc dziesiątki fałszywych profili, celowo manipulował algorytmami, mediami i postrzeganiem publicznym – na długo przed tym, jak zjawisko