Javi Villarroel Seoane - Aeternum

Con Aeternum to niematerialne nabiera kształtu, a wieczność staje się obecna, materializując nieskończoność poprzez swoją nieskończoną formę, gdzie linie płyną eterycznie.
Jeśli przejdzie się po jego powierzchni od zewnątrz, dotrze do tego samego punktu wewnątrz, dzieje się to samo, jeśli przejdzie się po jego wnętrzu, splatając ciągły cykl bez początku i końca, podobnie jak taśmy Moebiusza.

Jej patyna utleniona, zamrożona dzięki unikalnemu ręcznie opracowanemu roztworowi, symbolizuje interakcję czasu z materią, ukazując, jak ulotne może przemienić się w wieczne.
Ten wykończenie kontrolowane, w odróżnieniu od stali corten, nie powoduje plam, umożliwiając umieszczenie rzeźby zarówno we wnętrzach, jak i na zewnątrz, zachowując jej ponadczasową obecność. Jej obecność na zewnątrz jest całkowicie możliwa.

* Podpora prostokątna jest uzupełnieniem i stanowi część kolekcji mebli rzeźbiarskich Atria Collextion Javi Villarroel Seoane.
Dla elementu Atria Minor I wysokość wynosi 1,55 cm*

Dane techniczne:

Materiał: Stal
Wykończenie: czarna farba na podstawę oraz patyna tlenku żelaza kontrolowana, zatrzymana.
Wymiary: 103x27x23 (wraz z elementem Atria Minor I wysokość wynosi 1,55 cm)
Wysyłka: do każdego kraju (sprawdź cła spoza UE)
Sztywne pudełko kartonowe o podwójnej falie, wzmocnienia i oznakowanie manipulacyjne.
Certyfikat autentyczności

Możesz znaleźć liczne recenzje na temat artysty na jego profilu Catawiki i Google: JVSculptures / Javi Villarroel Seoane

Więcej niż stal, więcej niż sztuka:

Javi Villarroel Seoane rozwija swoją twórczość poprzez różne kierunki rzeźbiarskie i projektowanie mebli rzeźbiarskich, znajdując w rzeźbie figuratywnej surrealistycznej najgłębsze wyrażenie swojej twórczej tożsamości.
Z tej perspektywy buduje własny wszechświat, w którym precyzja techniczna i wrażliwość artystyczna zbiega się, by przekształcić stal w dzieła o dużej ekspresji, równowadze i wyrafinowaniu.

Jego więź z metalem kształtowała się przez ponad dwadzieścia lat, obejmując od projektowania produkcji mechanicznej po spawanie podwodne, między innymi, co pozwoliło mu posunąć metal do złożonych granic fizycznych.

Ten język artystyczny szybko umieścił go wśród hiszpańskich rzeźbiarzy o największej międzynarodowej projekcji.

Jego dzieło znajduje się w prywatnych kolekcjach dwudziestu krajów Europy, Wielkiej Brytanii i Azji. Uczestniczył w aukcjach obok wybitnych postaci historii sztuki, takich jak Pablo Picasso i Joan Miró, a jego prace były prezentowane w publikacjach specjalistycznych, takich jak Ars Magazine, oraz na międzynarodowych platformach sztuki, takich jak The Edge of Humanity Magazine.

Ponadto jego wpis do wspólnego podręcznika referencyjnego "Euskal Eskultura Gaur II" potwierdził jego status jednego z renowatorów awangardy baskijskiej rzeźby współczesnej.

Jego dorobek wystawowy obejmuje liczne prezentacje w kraju, w tym wyróżnia się wyselekcjonowana wystawa zbiorowa "20 eskultore", która odbyła się w siedzibie Juntas Generales de Bizkaia (Bilbao, Bizkaia) oraz wystawa "Apoteosis del Ser Humano", sponsorowana przez grupę BK ETL Global, która miała miejsce w luksusowym ośrodku Grand Hyatt La Manga Club w Cartagena (Murcja).

W 2025 roku jego praca została wyróżniona nagrodą za przedsiębiorczość przyznaną przez Urząd Miasta Bilbao we współpracy z burmistrzem Juan Mari Aburtu.

Jego doskonałość techniczna jest niezaprzeczalna; jego język artystyczny — niepowtarzalny.