Canvas Fit - Alberto Ricardo - La Ascensión de la Luz: El triunfo de Cristo sobre la muerte”

Obra de arte criada em tela profissional usando a técnica de impressão giclée em tela. Arte digital utilizando mídias contemporâneas e IA.

Obra de arte do artista Canvas Fit-Alberto Ricardo realizada na técnica Impressão Giclée, sobre lona profissional de alta qualidade, 100% algodão, altamente resistente à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, satinado.
Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Dimensão de 60 x 80 cm de pintura com 5 cm de profundidade.
Edição limitada 3/5.
Na parte de trás da peça, você poderá encontrar os dados sobre a obra.
O envio será realizado via a Cia. United Parcel Service (UPS), para Espanha e Europa, e via a Cia. Fedex para o resto do mundo.
A obra será enrolada e estará protegida por várias camadas de embalagem, filme de plástico bolha e colocada em um tubo resistente.
Uma vez paga a obra, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à companhia de envio.
A peça chegará em dez dias, de acordo com o país de destino.

Nesta imponente giclée, o instante eterno da Ascensão transforma-se numa visão pictórica de poder espiritual e beleza sublime. Cristo, revestido de luz e majestade, eleva-se sobre as nuvens com os braços abertos, como convidando o mundo inteiro a elevar também seu olhar e sua fé. É uma imagem que não representa apenas um dogma, mas encarna a esperança mais profunda da humanidade: a vitória sobre a morte e o retorno glorioso ao Pai.

O fundo é uma explosão dourada de luz celestial que irradia de cima, do trono invisível de Deus. Lá, no vértice da composição, vislumbra-se a silhueta da cruz, fundida nessa luz que não cega, mas revela. É um lembrete poderoso de que a glória vem através do sacrifício, que a ressurreição não apaga a cruz, mas a transfigura.

Cristo veste um manto branco que flui com a suavidade do ar e um manto azul intenso com ribetes rojizos que o envolve com solenidade. O branco representa a pureza e a vitória; o azul, a divindade; e o vermelho, a paixão. Em conjunto, seu traje comunica sua tripla natureza de homem, Deus e Redentor. Sua figura não é etérea, mas corpórea, viva, real, como se a qualquer momento pudesse sair do quadro para estender sua bênção sobre quem o contempla.

Os braços elevados não são gesto de poder, mas de abertura. Jesus não se despede com frieza, oferece-se com ternura. Seu rosto é sereno, sereno mas firme, e seus olhos olham para o horizonte com uma segurança que não é arrogância, mas certeza divina. Esta é a imagem do Cristo triunfante, o Filho que retorna ao seio do Pai após ter cumprido sua missão com amor absoluto.

As nuvens que o cercam não são massas vaporosas simples: estão tratadas com uma riqueza cromática que vai do violeta ao dourado, do azul profundo ao rosa perolado, sugerindo que o céu não é um lugar estático, mas um espaço vibrante, vivo, cheio da presença do eterno. Essas pinceladas, reproduzidas com grande fidelidade por meio da técnica giclée, conservam cada textura original do óleo, elevando a qualidade visual da obra a níveis quase tangíveis.

Contemplar esta imagem é participar de um momento que muda a história: o retorno do Salvador ao Reino eterno, a culminação da promessa cristã. Mas além do fato bíblico, esta cena oferece uma lição espiritual: convida a elevar o espírito, confiar, soltar o peso do mundo e olhar para a luz.

Esta giclée não apenas embeleza um espaço; ela o preenche de significado. É uma porta para o transcendente, uma chama acesa que lembra que a última palavra não é a dor, mas a glória. E que, em Cristo, a humanidade também é chamada a ascender.