Dikhotomy - Sushi Ritual - No Reserve - Unique Edition





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Dikhotomy apresenta a edição única “Sushi Ritual - No Reserve - Unique Edition”, uma impressão Giclée assinada à mão em tela de algodão 350 g/m², 50 × 70 cm com margens brancas de 5 cm, numerada 1/1, ano 2026.
Descrição fornecida pelo vendedor
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho completo de 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra de arte. Perfeita para enquadrar ou esticar. A obra é assinada à mão pelo artista no verso e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).
Nada parece fora de lugar até que o sushi aparece. O gesto rompe a compostura, quebra a solenidade e transforma o retrato em algo totalmente diferente. A cena torna-se um delicioso confronto entre a velha etiqueta e o desejo imediato. Uma obra que nos lembra que mesmo a elegância mais rígida precisa de um mordisco para sobreviver.
● Uma experiência única para colecionadores – Após sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro do pacote, também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo detalhes completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Cuidadosamente enrolada em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio segurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Prazo de entrega estimado: 3–5 dias úteis dentro da Europa, 5–7 dias internacionalmente.
Sobre o Artista
Obra original de Nando López, um artista digital com sede em Barcelona. Formado em design de publicidade, ele iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de fazer uma transição completa para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Durante os últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem rodeios. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.
Cada peça é o resultado de um duelo criativo entre edição digital artesanal e ferramentas alimentadas por IA (midjourney e recraft) que unem o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para vê-lo a partir de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), de 1 de maio a 28 de setembro de 2025.
Próxima exposição digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, de 25 a 28 de outubro de 2025.
A ilustração dele, 'Sou Jesus', foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
Além de participar de feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte contemporânea, arte figurativa, retrato artístico, retrato de belas artes, retrato clássico, arte conceitual, arte figurativa moderna, realismo emocional, realismo pictórico, retrato simbólico, ironia visual, etiqueta quebrada, ritual doméstico, simbolismo alimentar, gesto culinário, provocação silenciosa, contraste lúdico, retrato psicológico, classicismo irônico, arte inspirada em museu, obra de galeria, arte colecionável, obra de arte curada, arte autoral, pintura narrativa, retrato expressivo, quietude dramática, claro-escuro suave, influência clássica, arte clássica moderna, realismo poético, arte atmosférica, tensão visual, profundidade emocional, exploração da identidade, figura feminina, impressão de belas artes, colecionadores de arte, realismo contemporâneo, reinterpretção clássica, arte editorial, narrativa visual, sushi japonês, arte conceitual, humor contido, provocação sutil, retrato moderno, retratos emocionais, arte e comida, arte evocativa, emoção contida, arte de qualidade museu, arte para colecionadores, pintura contemporânea, realismo figurativo, realismo simbólico, superfície pictórica, arte fina curada, obra pronta para a galeria, retratos atemporais, influência renascentista, influência barroca, referência de natureza-morta, pintura de gênero, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho completo de 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra de arte. Perfeita para enquadrar ou esticar. A obra é assinada à mão pelo artista no verso e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).
Nada parece fora de lugar até que o sushi aparece. O gesto rompe a compostura, quebra a solenidade e transforma o retrato em algo totalmente diferente. A cena torna-se um delicioso confronto entre a velha etiqueta e o desejo imediato. Uma obra que nos lembra que mesmo a elegância mais rígida precisa de um mordisco para sobreviver.
● Uma experiência única para colecionadores – Após sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro do pacote, também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo detalhes completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Cuidadosamente enrolada em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio segurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Prazo de entrega estimado: 3–5 dias úteis dentro da Europa, 5–7 dias internacionalmente.
Sobre o Artista
Obra original de Nando López, um artista digital com sede em Barcelona. Formado em design de publicidade, ele iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de fazer uma transição completa para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Durante os últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem rodeios. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.
Cada peça é o resultado de um duelo criativo entre edição digital artesanal e ferramentas alimentadas por IA (midjourney e recraft) que unem o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para vê-lo a partir de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), de 1 de maio a 28 de setembro de 2025.
Próxima exposição digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, de 25 a 28 de outubro de 2025.
A ilustração dele, 'Sou Jesus', foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
Além de participar de feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte contemporânea, arte figurativa, retrato artístico, retrato de belas artes, retrato clássico, arte conceitual, arte figurativa moderna, realismo emocional, realismo pictórico, retrato simbólico, ironia visual, etiqueta quebrada, ritual doméstico, simbolismo alimentar, gesto culinário, provocação silenciosa, contraste lúdico, retrato psicológico, classicismo irônico, arte inspirada em museu, obra de galeria, arte colecionável, obra de arte curada, arte autoral, pintura narrativa, retrato expressivo, quietude dramática, claro-escuro suave, influência clássica, arte clássica moderna, realismo poético, arte atmosférica, tensão visual, profundidade emocional, exploração da identidade, figura feminina, impressão de belas artes, colecionadores de arte, realismo contemporâneo, reinterpretção clássica, arte editorial, narrativa visual, sushi japonês, arte conceitual, humor contido, provocação sutil, retrato moderno, retratos emocionais, arte e comida, arte evocativa, emoção contida, arte de qualidade museu, arte para colecionadores, pintura contemporânea, realismo figurativo, realismo simbólico, superfície pictórica, arte fina curada, obra pronta para a galeria, retratos atemporais, influência renascentista, influência barroca, referência de natureza-morta, pintura de gênero, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli

