Omar Ronda (1947-2017) - Frozen






Mestrado em Inovação e Organização Cultural, dez anos em arte italiana contemporânea.
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Omar Ronda, Frozen (1997), técnica mista original, 50 × 50 cm, 5 kg, Itália, Natura, Contemporâneo, vendida com moldura de madeira; assinada à mão e com assinatura a marcador no verso com o ano 1997, edição Original.
Descrição fornecida pelo vendedor
Esta obra, criada pelo artista italiano Omar Ronda (Portula, 11 de setembro de 1947 – Biella, 7 de dezembro de 2017), pertence ao tipo "Frozen" realizado em plástico fundido a altas temperaturas. A moldura de madeira (espessura de 4,5 cm) faz parte da obra, pois foi colocada pelo artista. A assinatura com marcador indelével está gravada no verso com a data de realização: 1997.
A conservação está ótima. A proveniência é o ateliê do artista.
A obra será enviada com rastreamento e perfeitamente embalada.
A seguir estão as palavras do artista:
Acredito que a arte seja o único meio de que o ser humano dispõe para expressar sentimentos, ideias e fatos que, de outra forma, seriam inexplicáveis por meio de outros recursos.
Acredito que o artista possa e deva representar o momento histórico que está vivendo, utilizando o que a natureza, a tecnologia e a vida lhe colocam à disposição.
Sobre estes dois simples conceitos e a convivência entre arte e ciência repousa a minha fé criativa. Sempre me fascina o fascínio e a possibilidade de espaço infinito que esses dois elementos oferecem: Arte: reino da fantasia e da poética humana; Ciência: lugar de desafio entre a inteligência e os segredos da natureza.
Esta parceria entre arte e ciência tem incentivado minha pesquisa, e todo o meu trabalho está saturado por ela. Não me preocupo tanto com os efeitos estéticos das obras quanto com os valores nelas contidos, e é por isso que a evolução cronológica da minha atuação pode parecer visualmente contraditória, mas o que me importa é a sua coerência linguística e conceitual.
Considero de grande interesse tudo o que diz respeito à natureza, à Terra e ao Universo; fico maravilhado com as suas evoluções espontâneas tanto quanto me consternam as possibilidades da ciência de interferir, bloquear ou modificar esses processos estabelecidos pela vida.
Quero que o meu trabalho reflita essa inquietação, que documente o meu desejo ético e ecológico, bem como a necessidade de progresso, civilização e cultura. Por esses motivos pensei em uma arte selvagem de laboratório, tecnológica e vivificante ao mesmo tempo, uma arte que envolva o meu corpo, a minha própria existência, em esculturas/casa para viver e habitar, para que a simbiose mutacional possa ocorrer minuto a minuto, instante a instante.
Esta obra, criada pelo artista italiano Omar Ronda (Portula, 11 de setembro de 1947 – Biella, 7 de dezembro de 2017), pertence ao tipo "Frozen" realizado em plástico fundido a altas temperaturas. A moldura de madeira (espessura de 4,5 cm) faz parte da obra, pois foi colocada pelo artista. A assinatura com marcador indelével está gravada no verso com a data de realização: 1997.
A conservação está ótima. A proveniência é o ateliê do artista.
A obra será enviada com rastreamento e perfeitamente embalada.
A seguir estão as palavras do artista:
Acredito que a arte seja o único meio de que o ser humano dispõe para expressar sentimentos, ideias e fatos que, de outra forma, seriam inexplicáveis por meio de outros recursos.
Acredito que o artista possa e deva representar o momento histórico que está vivendo, utilizando o que a natureza, a tecnologia e a vida lhe colocam à disposição.
Sobre estes dois simples conceitos e a convivência entre arte e ciência repousa a minha fé criativa. Sempre me fascina o fascínio e a possibilidade de espaço infinito que esses dois elementos oferecem: Arte: reino da fantasia e da poética humana; Ciência: lugar de desafio entre a inteligência e os segredos da natureza.
Esta parceria entre arte e ciência tem incentivado minha pesquisa, e todo o meu trabalho está saturado por ela. Não me preocupo tanto com os efeitos estéticos das obras quanto com os valores nelas contidos, e é por isso que a evolução cronológica da minha atuação pode parecer visualmente contraditória, mas o que me importa é a sua coerência linguística e conceitual.
Considero de grande interesse tudo o que diz respeito à natureza, à Terra e ao Universo; fico maravilhado com as suas evoluções espontâneas tanto quanto me consternam as possibilidades da ciência de interferir, bloquear ou modificar esses processos estabelecidos pela vida.
Quero que o meu trabalho reflita essa inquietação, que documente o meu desejo ético e ecológico, bem como a necessidade de progresso, civilização e cultura. Por esses motivos pensei em uma arte selvagem de laboratório, tecnológica e vivificante ao mesmo tempo, uma arte que envolva o meu corpo, a minha própria existência, em esculturas/casa para viver e habitar, para que a simbiose mutacional possa ocorrer minuto a minuto, instante a instante.
