Canvas Fit - Alberto Ricardo - El Silencio de Eva"

Obra de arte criada em tela profissional usando a técnica de impressão giclée em tela. Arte digital utilizando mídias contemporâneas e IA.

Obra de arte do artista Canvas Fit-Alberto Ricardo realizada na técnica Impressão Giclée, sobre lona profissional de alta qualidade, 100% algodão, altamente resistente à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, satinado.
Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Dimensão de 60 x 80 cm de pintura com 5 cm de profundidade.
Edição limitada 1/5.
Na parte de trás da peça, você poderá encontrar os dados sobre a obra.
O envio será realizado via a Cia. United Parcel Service (UPS), para Espanha e Europa, e via a Cia. Fedex para o resto do mundo.
A obra será enrolada e estará protegida por várias camadas de embalagem, filme de plástico bolha e colocada em um tubo resistente.
Uma vez paga a obra, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à companhia de envio.
A peça chegará em dez dias, de acordo com o país de destino.


Ela estava ali, suspensa em um instante que parecia eterno. A cena capturada nesta poderosa imagem giclée não precisa de palavras para narrar uma história: fala pelo olhar, pela pele, pelo réptil que se enrola solenemente sobre o rosto de uma mulher que parece pertencer a outra época, ou a todas ao mesmo tempo.

Seu rosto, de uma pureza quase virginal, destaca-se pela pele pálida e pelos loiros, iluminados suavemente por uma luz lateral que recorta sua figura sobre um fundo negro absoluto. Veste um manto branco que cai como uma segunda pele, como se fosse parte de um ritual antigo ou de uma promessa quebrada. Mas o que mais emociona é seu olho direito, do qual brota uma lágrima solitária. Não há histeria nesse choro, apenas uma tristeza silenciosa que parece ter séculos escondidos.

A serpente —de escamas realistas, desenhadas com uma precisão hiperrealista meticulosa— curva-se com delicadeza do pescoço até a bochecha. Não há violência em sua presença, senão uma íntima cumplicidade. A serpente não morde; escuta. Ela também não foge; acolhe. É como se o animal, tradicional símbolo do pecado e da tentação, tivesse se tornado consolo ou castigo assumido, parte do rosto, parte da história.

Este retrato, que remete inevitavelmente à figura bíblica de Eva, é uma reinterpretação moderna e profundamente emocional do mito da origem. Não estamos diante de uma mulher que caiu, mas diante de uma mulher que compreendeu. Sua lágrima não é pelo medo, mas pela lucidez. Sabe que foi marcada, que sua inocência se perdeu com a escolha, mas também que encontrou uma nova forma de verdade: mais crua, mais humana, menos divina.

O uso da luz nesta composição é uma obra-prima. Ilumina apenas o necessário: a lágrima, a textura da serpente, a curva do lábio, o azul úmido do olho. O restante fica em sombras, como se o não dito tivesse o mesmo peso que o evidente. A escuridão, longe de ser apenas um fundo, transforma-se em um símbolo daquilo que não se pode explicar: a culpa, o desejo, o conhecimento adquirido a um preço.

"O Silêncio de Eva" não grita, não julga. Simplesmente está ali, observando com uma expressão que atravessa a superfície do espectador. É um convite para parar, para olhar além do rosto angelical, além da lágrima solitária. É um eco visual dessa primeira pergunta sem resposta: o que significa realmente escolher?

E enquanto o espectador contempla, a mulher continua a chorar em silêncio. A serpente, imóvel, a acompanha. O quadro, suspenso em sua quietude perfeita, torna-se um espelho sombrio onde cada um vê refletida a própria queda.