Dikhotomy - Phone Muse - No Reserve - Unique Edition





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Dikhotomy apresenta Phone Muse - No Reserve - Unique Edition, impressão Giclée em tela de algodão 350 g/m² com 50 × 70 cm, imagem 40 × 60 cm com margens brancas de 5 cm, numerada 1/1, assinada no verso com COA, fabricada na Espanha.
Descrição fornecida pelo vendedor
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho total 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra. Perfeita para emoldurar ou esticar. A obra é assinada à mão no verso pelo artista e inclui selo carimbado e certificado de autenticidade (COA).
/// "A estética urbana se infiltra naturalmente na cena, onde a ligação do iPhone não é um adereço, mas o gesto central, uma coreografia contemporânea que substitui as antigas confidências pintadas a óleo, criando um retrato que respira cultura de rua sem perder a compostura clássica e transformando a conexão digital em um novo símbolo de intimidade pública." ///
● Uma experiência de colecionador única – Após a sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro da embalagem, você também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo dados completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Enrolado cuidadosamente em um tubo de papelão reciclável e colocado dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio com seguro e código de rastreamento. Pedidos preparados em 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 dias úteis na Europa, 5–7 dias internacionalmente.
● Sobre o Artista:
Obra original de Nando López, artista digital com base em Barcelona. Formado em design publicitário, iniciou a carreira em agências e estúdios de design antes de migrar plenamente para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Nos últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem pudor. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar tanto reflexão quanto entretenimento.
Cada peça resulta de um choque criativo entre edição digital artesanal e ferramentas impulsionadas por IA (midjourney e recraft), fundindo o humano com o tecnológico. Influenciado pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite a vê-lo de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição solo confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), 1º de maio – 28 de setembro de 2025.
— Próxima mostra digital: “Lost in Alteration” no Digital Horizons Museum, 25–28 de outubro de 2025.
— Sua ilustração “I am Jesus” foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
— Além de expor em feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte contemporânea, pintura figurativa, inspirado no renascimento, realismo clássico, estilo neoclássico, técnica de antigo mestre, retrato em era digital, fusão clássica moderna, estética urbana, retrato de roupas esportivas, jaqueta adidas, arte da cultura de marcas, tecnologia na arte, retrato com smartphone, olhar introspectivo, iluminação dramática, chiaroscuro, tons terrosos quentes, obra de estilo museu, impressão de belas artes, obra de galeria, arte colecionável, reinterpretación de clássicos, remix histórico, beleza atemporal, retrato feminino, tons de pele suaves, textura pictórica, pintura hiper-realista, realismo digital, justaposição cultural, simbolismo contemporâneo, iconografia moderna, encontro rua-museu, arte e moda, branding na arte, paradoxo visual, retrato íntimo, pintura narrativa, renascimento moderno, influência da iluminação barroca, influência de Caravaggio, influência de Vermeer, influência de Rafael, influência de Velázquez, influência de Goya, ironia sutil, composição elegante, realismo refinado, pintura de alto detalhamento, peça de exposição de arte, obra de afirmação, arte figurativa conceitual, tensão entre o passado e o presente, beleza clássica redefinida, musa contemporânea, narrativa emocional, simbolismo em camadas, tensão estética, comentário cultural, figura feminina icônica, vintage encontra o moderno, retratismo atemporal, peça de colecionador de arte, impressão de qualidade museu, retratismo dramático, rebelião sofisticada, ícone híbrido, clássico alternativo, intimidade moderna, tema de conexão, arte de narrativa visual, realismo pintado, tom romântico, retrato de fundo escuro, expressão serena, realismo expressivo, moda encontra belas artes, retrato conceitual, elegância moderna, diálogo cultural, classicismo reinventado, arte e comunicação, arte de galeria contemporânea, realismo de alto detalhe, arte de estilo de vida moderno, atemporal porém atual, narrativa visual, estética refinada
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho total 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra. Perfeita para emoldurar ou esticar. A obra é assinada à mão no verso pelo artista e inclui selo carimbado e certificado de autenticidade (COA).
/// "A estética urbana se infiltra naturalmente na cena, onde a ligação do iPhone não é um adereço, mas o gesto central, uma coreografia contemporânea que substitui as antigas confidências pintadas a óleo, criando um retrato que respira cultura de rua sem perder a compostura clássica e transformando a conexão digital em um novo símbolo de intimidade pública." ///
● Uma experiência de colecionador única – Após a sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro da embalagem, você também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo dados completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Enrolado cuidadosamente em um tubo de papelão reciclável e colocado dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio com seguro e código de rastreamento. Pedidos preparados em 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 dias úteis na Europa, 5–7 dias internacionalmente.
● Sobre o Artista:
Obra original de Nando López, artista digital com base em Barcelona. Formado em design publicitário, iniciou a carreira em agências e estúdios de design antes de migrar plenamente para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Nos últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem pudor. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar tanto reflexão quanto entretenimento.
Cada peça resulta de um choque criativo entre edição digital artesanal e ferramentas impulsionadas por IA (midjourney e recraft), fundindo o humano com o tecnológico. Influenciado pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite a vê-lo de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição solo confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), 1º de maio – 28 de setembro de 2025.
— Próxima mostra digital: “Lost in Alteration” no Digital Horizons Museum, 25–28 de outubro de 2025.
— Sua ilustração “I am Jesus” foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
— Além de expor em feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte contemporânea, pintura figurativa, inspirado no renascimento, realismo clássico, estilo neoclássico, técnica de antigo mestre, retrato em era digital, fusão clássica moderna, estética urbana, retrato de roupas esportivas, jaqueta adidas, arte da cultura de marcas, tecnologia na arte, retrato com smartphone, olhar introspectivo, iluminação dramática, chiaroscuro, tons terrosos quentes, obra de estilo museu, impressão de belas artes, obra de galeria, arte colecionável, reinterpretación de clássicos, remix histórico, beleza atemporal, retrato feminino, tons de pele suaves, textura pictórica, pintura hiper-realista, realismo digital, justaposição cultural, simbolismo contemporâneo, iconografia moderna, encontro rua-museu, arte e moda, branding na arte, paradoxo visual, retrato íntimo, pintura narrativa, renascimento moderno, influência da iluminação barroca, influência de Caravaggio, influência de Vermeer, influência de Rafael, influência de Velázquez, influência de Goya, ironia sutil, composição elegante, realismo refinado, pintura de alto detalhamento, peça de exposição de arte, obra de afirmação, arte figurativa conceitual, tensão entre o passado e o presente, beleza clássica redefinida, musa contemporânea, narrativa emocional, simbolismo em camadas, tensão estética, comentário cultural, figura feminina icônica, vintage encontra o moderno, retratismo atemporal, peça de colecionador de arte, impressão de qualidade museu, retratismo dramático, rebelião sofisticada, ícone híbrido, clássico alternativo, intimidade moderna, tema de conexão, arte de narrativa visual, realismo pintado, tom romântico, retrato de fundo escuro, expressão serena, realismo expressivo, moda encontra belas artes, retrato conceitual, elegância moderna, diálogo cultural, classicismo reinventado, arte e comunicação, arte de galeria contemporânea, realismo de alto detalhe, arte de estilo de vida moderno, atemporal porém atual, narrativa visual, estética refinada

