Modest Cuixart Tàpies (1925-2007) - Retrato

Pictura Galeria apresenta esta magnífica litografia pertencente a Modest Cuixart, que representa um retrato feminino rodeado por formas naturais e fantásticas que simbolizam a união entre a figura humana e o mundo da natureza.

· Dimensões da litografia: 74x51,5x1 cm.
· Litografia assinada à mão pelo artista na parte central da obra.
· Edição limitada 139/200.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação, apresenta leves manchas de humidade.

A obra procede de uma exclusiva coleção privada em Girona.

Nota importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.

A litografia será embalada de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos ou GLS com tracking. Envios disponíveis a nível internacional.

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Este quadro apresenta uma imagem profundamente poética na qual o retrato de uma figura feminina se funde com elementos naturais e formas imaginativas que parecem emergir do seu próprio ambiente. A composição está centrada no rosto da mulher, que aparece rodeado por uma série de formas orgânicas, cores intensas e silhuetas que evocam plantas, flores e animais. A cena transmite uma sensação de fantasia e transformação, como se a figura humana fizesse parte de um mundo onde a natureza e a imaginação se entrelaçam de maneira harmoniosa.
O rosto da mulher emerge com uma expressão tranquila e serena que aporta equilíbrio à composição. Suas traços são suaves e delicados, com um olhar que parece projetar-se para um espaço interior cheio de calma. O rosto aparece iluminado dentro do conjunto de formas que o cercam, criando um contraste que o transforma no centro emocional da obra. A expressão transmite uma sensação de doçura e mistério, convidando o espectador a contemplar a figura com atenção.
Ao redor da cabeça desdobra-se uma estrutura visual complexa que lembra uma coroa formada por folhas, flores e formas naturais. Entre essas formas também surge a figura de uma ave que se assenta na parte superior, integrando-se ao conjunto como se fizesse parte de um cenário fantástico. Essa mistura de elementos cria uma atmosfera quase onírica, onde a figura feminina parece tornar-se o núcleo de um pequeno universo natural cheio de vida.
As cores distribuem-se de forma dinâmica ao longo da composição, combinando zonas escuras com áreas de tons mais vibrantes que sugerem pétalas, folhas e movimentos orgânicos. Essas formas cromáticas parecem expandir-se ao redor do rosto e do corpo da figura, criando uma sensação de energia visual que envolve o personagem. O resultado é uma cena onde as formas parecem fluir livremente, como se estivessem guiadas pelo ritmo natural do crescimento e da imaginação.
No conjunto, a obra transmite uma sensação de união entre a figura humana e a natureza que a rodeia. O retrato feminino transforma-se no centro de um universo simbólico onde animais, flores e formas orgânicas convivem em harmonia. A composição evoca uma atmosfera de sonho na qual identidade, natureza e imaginação se fundem para criar uma imagem repleta de beleza e mistério.