Yuni R. P - El eco de los canales

Pintura realizada pelo artista Yuni R. P na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para um melhor montagem ou emolduramento.

As obras, uma vez vendidas, são enviadas em prazo máximo de três dias para qualquer parte do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalada, protegida com papel e plástico bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, garantindo sua perfeita conservação durante o transporte.

Yuni R. P é um jovem artista de sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra distingue-se por uma linguagem plástica muito pessoal, desenvolvida quase exclusivamente por meio do uso da espátula, ferramenta com a qual constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.

Sua pintura se caracteriza por um rico empasto, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na maneira de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração da cor, sempre a partir de uma visão contemporânea e profundamente pessoal.

As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marinhas, velas, fauna, flores e cidades evocadoras compõem um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pela arte clássica. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.

As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem ser contempladas ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empasto, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.

Sua obra é, em essência, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a parar, observar e sentir.

Esta obra é um expoente magistral do impressionismo romântico com forte caráter expressionista, capturando a essência de Veneza não através do detalhe, mas da luz. Executada em óleo, a técnica destaca-se pelo uso vigoroso da espátula e do empasto, criando uma superfície tátil onde a tinta parece vibrar, especialmente nos reflexos da água que se fundem com a luz do pôr do sol. A paleta de cores é quente e quase monocromática em seu núcleo, utilizando uma gradação de amarelos de cadmio, laranjas e ocre que envolvem a arquitetura em um resplendor etéreo. O pintor deseja transmitir uma sensação de nostalgia e atemporalidade; a figura solitária do gondoleiro navegando em direção ao coração da luz simboliza uma viagem introspectiva, onde a cidade não é apenas um cenário, mas um reflexo do espírito sereno e melancólico que define a "Serenissima" ao final do dia.