Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

Santicri participou de inúmeras exposições de arte de destaque internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos tanto nacionais quanto internacionais.

Santicri
Técnica: pintura digital impressa em papel de alta qualidade gr300
Medidas: 60x42x1 cm
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: x/100
O número de série enviado é aleatório e pode não corresponder ao da foto.
A obra de arte é enviada enrolada em tubo de papelão.
Envio com seguro e tracking.

Esta extraordinária obra contemporânea abraça a metamorfose criativa com uma fusão harmoniosa entre o esboço a lápis e a vibrante passagem do pincel. O desenho inicial, como um refinado esboço, oferece um olhar íntimo sobre a gênese da obra, enquanto a cor que escorre do pincel adiciona camadas de profundidade e vitalidade. A paleta cromática, acesa e dinâmica, transporta o espectador em uma viagem visual, enquanto o pincel, firmemente ancorado à tela, torna-se um testemunho tangível do ato criativo. Esta obra ergue-se como uma celebração do processo artístico, capturando a essência mutável da inspiração e oferecendo um olhar cativante sobre como nasce a arte. Um vínculo de técnicas que convergem em uma dança visual única, uma experiência que deixa espaço para a imaginação e a exploração.

Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano seguiu um percurso que entre estudos de Geômetra e Arquitetura o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Foi ali que nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e dar vazão à própria criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea.
"Não é fácil classificar a própria arte, procuro transmitir o que meus olhos veem, meu modo de ver o que me cerca e reelaboro com um design que combina bem com os tempos modernos: de impacto e memorável."