Anna Barone - Poesia d'Inverno

Atenção: a obra será enviada enrolada em um tubo rígido para garantir a máxima proteção durante o transporte.

POESIA D’INVERNO

- Título: Poesia d’Inverno
- Série: Horizontes Suspensos – Presenças
- Técnica: obra original executada em acrílico e técnica mista material sobre tela de algodão, com intervenções em folha de ouro
- Dimensões: 100 × 70 cm Vertical
- Montagem: a obra será enviada enrolada em um tubo rígido para garantir proteção ótima durante o transporte, e deverá ser montada pelo one's trusted framer. A tela tem as bordas pintadas com espessura de 2 cm; a moldura na qual a pintura será remontada deverá possuir, portanto, essa mesma espessura (1,8 cm).
- Condições: excelentes
- Assinatura: frente e verso assinados à mão pelo artista
- Certificado de autenticidade: incluído

Descrição:

Esta obra pertence à série Horizontes Suspensos, em seu desenvolvimento mais material: No ramo Presenças, a pintura se estrutura em superfícies estratificadas, nas quais a cor adquire consistência e profundidade.

A composição desenvolve-se através de camadas, engrossamentos e aberturas, gerando uma paisagem suspensa mas concreta, atravessada por tensões sutis e zonas de quietude.

A paleta, construída sobre turquesas frios, cinzas de Payne, branco marfim e toques dourados, contribui para definir uma atmosfera rarefeita e silenciosa, evocando uma dimensão luminosa, porém contida.

Os detalhes em folha de ouro, aplicados à mão, emergem como presenças mínimas, integradas na superfície pictórica sem função decorativa.

Poesia d’Inverno sugere um espaço interior suspenso, no qual a luz se faz essencial e a paisagem transforma-se em percepção.

Obra única.

As cores podem variar levemente dependendo da tela.

Project Statement
Conceito Série – Horizontes Suspensos

Esta obra pertence ao meu percurso pictórico dedicado aos Horizontes Suspensos, uma pesquisa nascida do encontro entre água e intuição. Nessas telas, a matéria fluida dá forma a paisagens interiores: visões imaginadas que não representam lugares reais, mas estados de ânimo, limiares perceptivos e fragmentos de beleza efêmera.

A superfície desenvolve-se através de estratificações leves, transparências e manchas rarificadas, evocando silêncio, espera e o hálito de um tempo suspenso. Em algumas obras emergem sinais essenciais — floraturas estilizadas, pétalas flutuantes, árvores refletidas — presenças simbólicas que amplificam a dimensão meditativa e onírica sem impor uma narrativa definida.

A série configura-se como um processo em divenire, aberto a variações gestuais e formais, fiel a uma poética do não-dito e da soleira. Dentro desta pesquisa ganham forma três modalidades expressivas, que não constituem categorias fechadas, mas movimentos de uma mesma investigação.

- Evanescences -

Nas "Evanescences" a matéria dissolve-se e retraí-se. A imagem aparece como uma lembrança distante, uma visão quase capturada, na qual a paisagem se torna rarefeita, instável, suspensa entre presença e desaparecimento.

- Presences -

Em "Presences" a pintura se espessa e ganha corpo. A matéria emerge com maior intensidade, mantendo ainda uma qualidade onírica, como uma forma que se revela sem jamais definir-se completamente.

- Apparitions -

Nas "Apparitions" a luz irrompe de profundidades escuras. O espaço torna-se mais contido, e o horizonte torna-se uma soleira distante, uma direção a que o olhar se dirige, guiado por uma presença luminosa que se manifesta e se retrai ao mesmo tempo.

Artist Statement
O meu trabalho explora a natureza fluida da água e sua capacidade de gerar formas, movimento e luz.

Através do uso de aquarelas, acrílicos, tintas e camadas, traduzo esta energia em visões abstratas que trazem silêncio, mistério e introspecção.

Pinto paisagens interiores: horizontes suspensos, reflexos, floraturas. Imagens que não representam lugares reais, mas estados perceptivos em equilíbrio entre aparência e dissolução.

Deixo que a água guie o processo, acolhendo imperfeições e traços efémeros como parte essencial do trabalho.

Minha pesquisa move-se entre leveza e matéria, mantendo um espaço aberto à interpretação.

Cada obra é um convite para desacelerar e respirar com os olhos.

Informações adicionais:

Obra única e original, assinada à mão na frente e no verso.
Protegida com verniz anti-amarelamento.
Certificado de autenticidade incluído.
Envio seguro e rastreado.
Para garantir a máxima segurança durante o transporte, a obra será enviada enrolada em um tubo rígido profissional.

Condições: excelentes

N.B.
As cores originais podem diferir ligeiramente das fotos devido às configurações de tela.
As fotos ambientes são simulações que nem sempre refletem fielmente as dimensões reais da obra, portanto, por favor, confie nas medidas descritas.

Proveniência
Diretamente do artista
Itália

Anna Barone (Nanako)
Ano 2000 Diploma de Mestre de Arte
Ano 2002 Diploma em Gráfica Publicitária e Fotografia
Anos 2020+ Exposições e vendas em Nápoles e Roma
Colaboração com a Galeria de Roma em andamento