Joan-Josep Tharrats (1918-2001) - Impulso abstracto

Pictura Galeria apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Joan-Josep Tharrats, que representa uma exploração livre e emocional do gesto e da cor como formas de expressão abstrata e espontânea. A pintura destaca pela sua excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.

· Dimensões da moldura: 46x42x6 cm.
· Dimensões da obra: 24x20 cm.
· Técnica mista assinada à mão pelo artista no canto direito da obra, Tharrats.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
· A obra é vendida com moldura preciosa com vidro protetor (incluído no leilão como presente).

A obra procede de uma exclusiva coleção privada em Girona.

Nota importante: as fotografias incluídas são parte integrante da descrição do lote. Representação digital em mockup orientativa; podem existir diferenças em relação ao artigo real em cor, escala e detalhes.

A obra será embalada de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional como o transporte propriamente dito.
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Este quadro apresenta uma composição abstrata e gestual onde as formas parecem surgir de maneira espontânea, como impulsos visuais carregados de energia e liberdade criativa. Sobre um fundo claro e amplo, diversos traços, manchas e linhas distribuem-se de forma aparentemente intuitiva, criando uma sensação de movimento contínuo e de expressão imediata. A ausência de uma representação figurativa definida permite que a atenção se concentre na força dos gestos e na relação dinâmica entre os diferentes elementos que compõem a obra.

Na zona central destaca-se uma forma azul intensa que atua como núcleo visual da composição. Este bloco cromático, irregular e vibrante, aporta profundidade e equilíbrio dentro do espaço aberto que o rodeia. A partir dele parecem expandir-se linhas e marcas de diferentes direções, como se a energia contida naquela forma se dispersasse para o resto da superfície. O contraste entre o azul profundo e os tons escuros e suaves do entorno cria uma tensão visual que mantém viva a olhar do espectador.

As linhas pretas, rápidas e angulosas, conferem um ritmo quase musical à cena. Algumas parecem rabiscos impulsivos, enquanto outras lembram sinais, símbolos ou fragmentos de escrita indecifrável. Essas marcas não buscam construir uma imagem reconhecível, mas transmitir intensidade emocional e espontaneidade. Entre elas aparecem manchas mais difusas e áreas sombreada que suavizam o conjunto e acrescentam uma dimensão atmosférica, como se certas formas emergissem e desaparecessem ao mesmo tempo.

Os pequenos toques de cor quente e as linhas mais delicadas introduzem um contraponto frente à força dos traços escuros. Esses detalhes dispersos geram uma sensação de leveza e equilíbrio dentro de uma composição que, apesar de sua aparente liberdade, mantém uma harmonia interna muito marcada. O amplo espaço vazio que cerca as formas também desempenha um papel importante, pois permite que cada gesto respire e assuma protagonismo próprio dentro do conjunto.

No conjunto, a obra transmite uma sensação de liberdade expressiva e exploração emocional, onde o gesto e a cor substituem a representação tradicional para se tornarem linguagem visual autônoma. A composição convida a interpretar as formas de maneira pessoal, sugerindo estados de ânimo, impulsos criativos e movimentos internos mais do que imagens concretas ou narrativas definidas.