Vincenzo Raimondo - Fly: Little Things That Never Leave

***** Tre quadri 20x50 - 20x60 - 30x40 *****

Neste tríptico da série Fly, o artista volta a falar da infância através de três símbolos simples, mas poderosos: um par de sapatinhos de balé, uma chupeta e um cavalinho de balanço. Objetos que parecem suspensos no tempo, puxados para cima pelos balões coloridos, como memórias que se recusam a ficar no chão.

O fundo matérico e minimal deixa espaço à emoção pura: a leveza dos primeiros anos, a nostalgia dos jogos esquecidos, aquela sensação estranha de que basta um detalhe minúsculo para reabrir mundos inteiros na cabeça. E é incrível o quanto uma chupeta pintada pode fazer mais terapia do que certas pessoas de carne e osso, mas a arte às vezes tem esse mau hábito de realmente funcionar.

A série “Fly” nasce da ideia de transformar pequenos objetos cotidianos em símbolos de memória, leveza e liberdade. Através de composições minimalistas e amplos fundos matéricos, a atenção se concentra em detalhes essenciais: balões, figuras suspensas e referências nostálgicas que evocam infância, sonhos e memórias compartilhadas.

Cada obra joga com o contraste entre o vazio e a cor, entre a simplicidade da composição e a força emocional do sujeito. Os pequenos elementos protagonistas parecem flutuar no espaço, criando uma sensação de silêncio e suspensão que torna a pintura imediatamente reconhecível e contemporânea.

As superfícies matéricas e deliberadamente imperfeitas dialogam com símbolos icônicos da cultura pop e da memória colectiva, dando vida a obras poéticas, irônicas e profundamente evocativas. “Fly” é uma série que fala de leveza, mas também do peso emocional das lembranças que continuamos a carregar.

***Aviso***

Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
O dipinto representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com especial cuidado à qualidade e, quando possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser realizados ou acabados artesanalmente, inclusive através da reutilização de materiais.
Eventuais leves imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Tais características não comprometem, de forma alguma, o valor artístico e a integridade da obra, mas reforçam a sua unicidade.
Cada quadro deve ser entendido como peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, habilidade manual e atenção responsável aos materiais.