Konstantin Danilov (b.1979) - More plains. Copy 05/25

Cópia: 25/05
Edições vendidas: 4

Técnica: impressão giclê de arte fina
Papel: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Edição limitada de 25 cópias + 2AP
Assinada e numerada à mão
Certificado de autenticidade incluso
Envio em tubo de papelão.

Impressão de edição limitada da minha pintura original de mesmo nome, dedicada a um lugar extraordinariamente bonito no norte da Índia, onde a natureza primal, intocada, se revela em toda a sua majestade. Essas paisagens nos lembram a grandeza da natureza, ao mesmo tempo em que nos alertam para a sua fragilidade. Este local serviu como um gatilho-chave para o início da minha série “Limites de Intervenção / Memória da Matéria”.

O projeto explora a relação entre atividade humana e sistemas naturais, examinando como a matéria acumula vestígios de intervenção ao longo do tempo. A natureza é entendida não como um pano de fundo passivo, mas como um agente ativo de memória, absorvendo, transformando e preservando evidências de impacto. Estas obras convidam os espectadores a ver as paisagens como estruturas vivas onde cada ação deixa uma marca duradoura.

Observação:
- Possíveis desvios de cor devem-se a iluminação, monitor e câmera.
- Para compradores fora da UE, podem ocorrer encargos e taxas adicionais.

Biografia.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscou) é pintor e muralista com base em Atenas, Grécia. Pioneiro da cena de graffiti russa dos anos 1990, sua prática evoluiu para a pintura de Color Field, combinando composições espaciais ousadas com profundidade psicológica e emocional.
Ele já expôs em instituições importantes, como o Museu de Arte Moderna de Moscou, Fundação RuArts e Burning Man x Sotheby’s (Nova York). Suas obras fazem parte de coleções notáveis, incluindo o STRAAT Museum (Amsterdã), Montresso Foundation, RuArts Foundation e a Coleção Sofia Trotsenko.
Danilov já realizou exposições individuais na Triumph Gallery, Fineart Gallery e Reloft Art em Moscou, e participou de feiras internacionais como Urban Art Fair (Paris) e Affordable Art Fair (Amsterdã). Seus projetos de arte de rua se estendem por mais de 20 países, de Hong Kong a Paris e Nova York.
Seu trabalho explora temas de percepção emocional, fragilidade ecológica e transformação da personalidade e a interação entre o mundo interior de cada um e o ambiente externo, incluindo no contexto da emigração. Utiliza técnicas como pintar ao redor das bordas da tela para refletir as camadas emocionais escondidas que moldam nossa experiência consciente.

Instagram: @zmogk