Patrycja Mroczkowska – „Blind Date” (2026) Dzieło unikatowe – powstało tylko w jednym egzemplarzu. Opis aukcyjny: O pracy, technice i autorskim pomyśle: Prezentowany obiekt to unikatowa, przestrzenna rzeźba ścienna (mixed-media), będąca w 100% oryginalnym, autorskim pomysłem artystki. Patrycja Mroczkowska w mistrzowski sposób łączy tu estetykę współczesnego pop-artu, komiksu i street-artu z surowym, rzemieślniczym charakterem bazy. Kanwą dla tej dynamicznej kompozycji jest niezwykle masywna rama wykonana z ciężkiego, ryflowanego drewna z recyklingu (stara brama) o imponujących wymiarach 81 na 53 na 10 cm. Choć struktura ryflowania na zdjęciach pozostaje subtelna, w rzeczywistości nadaje całej konstrukcji potężny, industrialny ciężar i autentyczność. Przełamująca ramy kompozycja: To, co decyduje o absolutnej wyjątkowości tego dzieła, to genialny zabieg kompozycyjny polegający na wyjściu poza klasyczne ramy. Główna postać – ekspresyjna, wielobarwna żyrafa – nie mieści się w wyznaczonych granicach, lecz dosłownie przebija się przez ramę, gwałtownie wystając ponad jej górną krawędź. Efekt ten potęguje wrażenie dynamiki i przerażenia stworzenia, dając iluzję, jakby potężne zwierzę fizycznie próbowało uwolnić się z zamkniętej przestrzeni. Sprawia to, że praca niezwykle silnie oddziałuje na widza i wręcz dominuje w pomieszczeniu. Budowa i technologia wykonania: Konstrukcja dzieła opiera się na przemyślanym, autorskim doborze materiałów, które pozwoliły osiągnąć spektakularny efekt głębi przy zachowaniu stabilności formy. Przestrzenne elementy zostały precyzyjnie wycięte z płyt HDF oraz specjalnie przygotowanego styroduru o wysokiej gęstości, a następnie połączone w spójną, wielowarstwową strukturę. Głowa i szyja żyrafy zostały wyprowadzone z płaszczyzny tła na grubość prawie 5 cm, natomiast siedząca w rogu, uśmiechnięta mysz zyskuje własną przestrzeń dzięki grubości około 1 cm. Zastosowanie tak zróżnicowanych poziomów sprawia, że fizyczne warstwy rzucają na siebie głębokie, naturalne cienie, przez co obiekt dynamicznie zmienia swój wyraz w zależności od pory dnia i kąta padania światła. Walory estetyczne, kolorystyka i wykończenie: Artystka operuje tu bezkompromisowym, nasyconym kontrastem. Głęboka, magnetyczna czerwień tła natychmiast przyciąga wzrok i stanowi doskonały, elektryzujący kontrast dla jaskrawych barw żyrafy. Humorystyczna, wręcz groteskowa narracja – zderzenie wielkiego strachu i krzyku giganta (symbolizowanego przez ekspresyjną żyrafę i chmurkę przekleństw @&#!) z absolutnym spokojem i cichym uśmiechem mikrusa (myszki otoczonej chmurą serc) – nadaje pracy przewrotny, komiksowy charakter. Całość została ręcznie pomalowana wysokiej klasy farbami i precyzyjnie zabezpieczona, co gwarantuje trwałość barw na lata. Praca jest oryginalnie sygnowana przez artystkę w dolnym rogu. Kolekcjonerska wartość: Praca jest w 100% niepowtarzalna – od samej koncepcji rozsadzającej ramy, przez dobór materiałów, aż po finałowe pociągnięcie pędzla. Połączenie wiekowego, odzyskanego drewna z nowoczesną, trójwymiarową formą pop-artową gwarantuje, że nie da się stworzyć drugiej identycznej kopii. To doskonała propozycja dla kolekcjonerów szukających sztuki wyrazistej, nowoczesnej, z dużym dystansem i potężnym ładunkiem energetycznym. Wysyłka dobrze zabezpieczona (opcja ostrożnie szkło). Paczka ubezpieczona. Bardzo proszę wszystkie paczki sprawdzać w obecności kuriera niezależnie od stanu opakowania. Nie odpowiadam za paczki nie sprawdzone w obecności kuriera