Francesco Gioli (1846-1922) - Paesaggio

Francesco Gioli (San Frediano a Settimo, 29 de junho de 1846 – Firenze, 4 de fevereiro de 1922), Paisagem, óleo sobre tabuleiro (na verdade a tampa de uma caixa de charutos, como era frequente entre os pintores de macchia), a única obra mede 24x12 cm. Tabuleiro essencial e de macchia de um dos protagonistas da pintura toscana entre 800 e 900.

Primeiro filho de Ranieri e Rosa Del Panta, nobres abastados, em 1860 inicia seus estudos de pintura na Accademia di Belle Arti di Pisa como aluno do diretor Annibale Marianini (1814-1863) e desde 1863 transfere-se para a Accademia di Belle Arti di Firenze, onde segue os cursos de Antonio Ciseri e Enrico Pollastrini.

Em 1868 estreia na Società di Incoraggiamento di Firenze com um dipinto histórico, que no ano seguinte lhe rende em Pistoia um prêmio que o desaponta, pois dirigido a uma Arte antiga feita por um jovem; sempre derivadas do filão histórico e de gênero apresenta Alfieri que visita Goldoni e Goldoni que visita Gian Giacomo Rousseau.

Desde o início dos anos setenta aproxima-se dos expoentes da corrente macchiaiola, em particular de Giovanni Fattori e Telemaco Signorini dirigindo-se, portanto, à observação e ao estudo apaixonado da natureza e da verdade do campo pisano. Frequentemente hóspede de Diego Martelli em sua fazenda de Castiglioncello, trabalha en plein air com os amigos Adolfo Belimbau e Eugenio Cecconi. Nesse período entra em contato com o galerista e colecionador florentino Luigi Pisani (1824-1895), do qual obtém comissões provenientes da alta burguesia florentina e estrangeira que lhe permitem estabilizar sua condição econômica.

Em 1870 participa da Mostra Italiana de Parma, onde obtém a medalha de bronze com L'Angelus Domini da manhã; em 1872 apresenta Alla Messa na Segunda Exposição Nacional de Milão e em 1875 no Salão de Paris expõe Nei Campi e Um encontro na Maremma, obra que obtém considerável sucesso.

A propósito desta última exposição, permanece por um mês em Paris na companhia de Fattori, Egisto Ferroni e Niccolò Cannicci, também eles participantes com suas obras. O grupo é atraído pelas obras dos expoentes da Escola de Barbizon, estabelecendo relações com alguns integrantes desse grupo; essa viagem marca a virada definitiva na produção de Gioli, que abandona temáticas de interiores de gosto burguês e internacional e orientando-se quase exclusivamente para temas paisagísticos e cenas campestres.

O casamento com a marquesa Matilde Bartolommei (1849-1932), filha do senador Ferdinando, contribui para consolidar seus contatos com o salotto mondano florentino: na villa de Fauglia os cônjuges recebem frequentemente Fattori, Telemaco Signorini e Sidney Sonnino. Nesse clima Silvestro Lega, em 1878, volta a pintar após tristes vicissitudes familiares: está datado 1879 o retrato que o artista forlivese executa ao amigo Francesco.

Gioli volta a expor em Florença em 1877, onde apresenta In aprile e Il ritorno delle Mamme. No mesmo ano participa com Fattori, Ferroni e Bruzzi da Exposição Nacional de Nápoles com Mamme, Il Monte di Pietà, In primavera e Campagna pisana: obras que exprimem conteúdo social, na retomada de temáticas de gosto internacional.

Em 1878 Martelli comunica o desejo de ter em Paris algumas de suas obras, junto às de Cannicci, Signorini, Cecconi, Stefano Bruzzi e outros para acompañar as de Fattori, para compor uma pequena coleção internacional de impressionistas. No mesmo ano expõe em Florença e na Exposição Universal de Paris onde apresenta Passa o viatico, a sua obra mais conhecida, que recebe um prêmio e os elogios de Edgar Degas.

Nos anos seguintes está quase sempre presente à exposição florentina, simultaneamente participa das mais importantes mostras nacionais e internacionais, como a Nazionale de Turim de 1880, a Nazionale de Milão de 1881, a Exposição de Roma de 1883, a Exposição Geral de Turim de 1884 e à Internacional de Londres do mesmo ano, onde obtém a medalha de prata com Ai campi em junho.

Em 1886 está na Primeira Exposição de Livorno, que marca o fortalecimento da jovem geração toscana, no ano seguinte está em Veneza onde em 1895 expõe na Primeira Bienal.

Em 1888 é nomeado professor na Accademia di Belle Arti di Bologna, enquanto no ano seguinte na de Firenze.

Nos anos noventa, com a difusão do Divisionismo na Europa, clareia a paleta em busca de maior luminosidade, enriquecendo-a com azuis e rosados, adotando novos modos estéticos mais abreviados e sumários de sabor impressionista, mas de tenue sustentação estilística; a 1896 remontam Fiori di campo, apresentada à Festa dell'arte e dei fiori di Firenze, adquirida pelo rei e posteriormente doada à Galeria de Arte Moderna de Palazzo Pitti.

Em 1901 participa da Exposição de Munique, enquanto no ano seguinte aderem à Sociedade Leonardo da Vinci, reduto florentino de artistas e intelectuais, da qual é nomeado presidente até 1906; em 1909 à Bienal de Veneza expõe uma série de pastéis de impressão divisionista.

Em 1910 está em Bruxelas, em 1913 em Buenos Aires, em 1915 em San Francisco e Melbourne. Exibe com frequência na Bienal de Veneza, onde em 1914 é organizada uma exposição individual com 52 obras que cobrem todo o arco de sua produção.

Morre em Firenze em 4 de fevereiro de 1922.