Oliver Plehn - Disfraces XXL - Díptico

Oliver Plehn (Alemanha, 1970)
Título: Disfarces XXL
Año: 2016
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensiones: 50cm x 70cm e 40cm x 50cm (díptico)
Estado: Excelente
Obra única assinada, composta por dois quadros que funcionam como um poderoso díptico. A peça maior apresenta uma menina com capacete e nariz de palhaço em tons esverdeados e amarelados, de traço expressivo e atmosférico. A peça menor mostra o rosto de forte carga psicológica (autorretrato do pintor), com uma máscara de porco e uma expressão intensa.
O estilo de Oliver Plehn caracteriza-se por uma figuração contemporânea crua e emotiva, com influências do expressionismo e do realismo contemporâneo alemão. Suas obras transmitem uma profunda carga humana e existencial, com uma execução pictórica muito pessoal e texturada.
Obra em excelente estado. Provém da coleção privada do artista.
Perfeita tanto como peça individual de impacto quanto para colecionistas que buscam obras com presença e narrativa.
Obra original assinada pelo artista. É enviada enrolada em um tubo, acompanhada de certificado de autenticidade.

ESPEJOS DO SER: RETRATOS DE FRAGILIDADE E FORTALEZA
Por António Sánchez. Diretor e curador da 1819 Art Gallery
A coleção que nos ocupa é um compêndio emotivo de obras que exploram a profundidade da condição humana através de retratos e figuras carregadas de simbolismo. Estas peças entrelaçam-se com uma narrativa visual que despliega uma paleta de cores sutis e geralmente sombrias, evocando estados de ânimo introspectivos e contemplativos. A destreza técnica revela não apenas o domínio do meio, mas também uma intensa ligação emocional entre o artista e seus sujeitos, cada um portador de uma história silenciosa mas palpável.
As texturas e as técnicas utilizadas variam desde o suavemente difuminado até o agressivamente marcado, o que reflete a diversidade de emoções humanas e a complexidade de nossas experiências. Os traços, sejam firmes ou trêmulos, juntamente com a interação de luz e sombra, constroem uma atmosfera que transcende o visual para tocar a alma do espectador.
A obra oscila entre a representação literal e a abstração, permitindo que a mente do espectador complete os vazios, incentivando uma participação mais profunda. O uso intencional de elementos discordantes ou inesperados, como uma faca atravessando o rosto de uma figura, desafia nossas percepções e provoca uma reflexão introspectiva sobre o que significa ser humano em tempos de tumulto emocional e social.
A coleção como um todo funciona como um espelho da fragilidade e da fortaleza inerentes ao espírito humano. Cada peça, enquanto permanece única na sua expressão, contribui para um diálogo mais amplo sobre a resistência e a vulnerabilidade. A escolha de sujeitos, desde figuras humanas até representações de animais, cada uma imbuidada de profunda emotividade, amplifica esse diálogo, sugerindo uma universalidade em nossas experiências emocionais.
Este conjunto de obras, para além de ser meramente uma exibição de habilidade técnica, é um testemunho do poder da arte de comover, conectar e questionar. A coleção não apenas captura a beleza estética de seus sujeitos, mas também atua como catalisador para a exploração pessoal e coletiva de emoções profundas e muitas vezes contraditórias. Ao fazê-lo, estas obras convidam os espectadores a confrontar o desconhecido dentro de si mesmos e no mundo que os cerca, oferecendo um espaço para o reconhecimento e a catarse.

Biografia do Artista – Oliver Plehn
A obra do pintor e ilustrador alemão Oliver Plehn caracteriza-se por representações expressivas do corpo humano e animal. Os rostos e corpos formam o centro de seu universo artístico: poderosos, sensíveis e cheios de profundidade psicológica. Desde a infância, as imagens dos expressionistas alemães influenciaram-no, cuja immediácia emocional e liberdade formal continuam a ser uma referência em sua linguagem artística até hoje.
Desde jovem, Plehn decidiu ser artista e manter sua independência criativa. Além de estudar pintura e desenho em escolas de arte, cursou estudos em ciências naturais, o que lhe proporcionou independência profissional e liberdade artística. A princípio da década de 1990, uma bolsa no campo da mecânica quântica levou-o a Madrid.
Oliver Plehn vive com sua esposa e duas filhas no bairro madrilenho de Carabanchel Alto.

Declaração Artística
Meu trabalho surge do impulso de compreender a existência humana em seu interior mais profundo e contraditório. Ao longo da minha carreira, tenho explorado o retrato como meio de revelar não apenas o visível, mas também o oculto: emoções reprimidas, cicatrizes da alma, gestos de resistência silenciosa. Ponto por que a fragilidade, daquele espaço liminar onde a dor e a beleza coexistem sem permissão.
Não me interessa capturar rostos perfeitos, mas sim presença, aquela que fala do que fica não dito. Atraem-me os silêncios, os olhares que carregam histórias, os corpos que vibram com o vivido. Cada obra é para mim uma tentativa de diálogo com o desconhecido, aquele território interior do qual frequentemente tentamos escapar.
Meu objetivo como artista é criar imagens que não apenas sejam observadas, mas que interroguem o espectador. Quero que atuem como espelhos nos quais se possa encontrar algo de si mesmo, mesmo na inquietação ou no mal-estar. Trabalho de forma figurativa, sim, mas busco nisso a abertura ao mistério, à dúvida, à emoção que não encontra palavras.
Sinto que a arte tem o poder de curar, de revelar e de acompanhar. Nesse sentido, minha prática também é uma forma de cuidado: para mim mesmo, e para todos aqueles que se aproximem destas imagens com o coração aberto.
Exposições
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Presença online em Artsy
• Presença online em Flecha.es
• Presença online na 1819 Art Gallery
• “Aqua versus Terra”, 1–30 de setembro de 2025, Madrid
• “Madrid Oculto”, 1 de junho a 15 de julho de 2025, Madrid
• “The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 de dezembro de 2022 – 6 de janeiro de 2023, Madrid
• Exposição na Yale Graduate School of Art, março de 2021
• Exposição individual no Aeroporto Internacional Madrid-Barajas "Faces of the World", 30 de dezembro de 2019 – 7 de fevereiro de 2020
• Exposição individual "The Passion of the Christ" na igreja alemã Friedenskirche, Calle Serrano 6, Madrid
• Exposição na United Artist Fair 2019 na Casa de Cantabria, Madrid, fevereiro de 2019
• Exposição de pinturas em Calle Serrano, Madrid, dezembro de 2018 – fevereiro de 2019
• Exposição individual de pinturas em Madrid, Espanha, novembro de 2018
• Exposição de pinturas em Madrid, Espanha, Calle Serrano, novembro de 2016 – janeiro de 2017