yamila - Geometría del Sentimiento

Sobre a obra:
A peça apresentada faz parte de uma edição limitada de 10 unidades em nível mundial, realizadas digitalmente e assinadas à mão pela artista. Cada impressão é única dentro de sua série, o que garante sua exclusividade e autenticidade. No verso incluem-se todos os dados pertinentes da obra, numeração e assinatura.
Dimensões totais: 60 x 80 cm
Material: Tela profissional de alta qualidade 100 % algodão, máxima resistência à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Técnica: Impressão Giclée, reconhecida por sua precisão e qualidade duradoura.

Sobre a artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) é uma artista contemporânea que utiliza ferramentas de inteligência digital, atualmente vive e trabalha na cidade de Alicante, Espanha. Dona e sócia de uma empresa dedicada à venda, representação e desenvolvimento de artistas e obras de arte, Velázquez combina sua visão empresarial com uma profunda sensibilidade artística.
Este jovem talento cubano consolidou-se no campo da arte digital, utilizando meios contemporâneos para explorar temas ligados à natureza, à paisagem e à relação íntima entre a mulher e o seu entorno. Suas obras abordam com sutileza e força visual temas como a beleza, o amor, a sensualidade e a delicadeza feminina, sempre enquadrados em atmosferas envolventes, românticas e refinadas.
Com uma estética vibrante e expressiva, Yamila Velázquez consegue fundir influências clássicas com uma linguagem moderna, resultando obras versáteis, frescas e profundamente evocadoras. A textura pictórica de suas imagens, o uso magistral da cor e a composição emocionalmente equilibrada posicionam seu trabalho como uma proposta artística atual e de alto valor estético.

Envio e apresentação:
A obra será cuidadosamente embalada por um profissional e enviada em um tubo de papelão rígido, protegida internamente com papel-bolha para garantir sua integridade durante o transporte. Os envios são realizados através de empresas de mensageria confiáveis como UPS, FedEx ou Correos España, dependendo do destino e da opção mais conveniente em cada caso.
O prazo estimado de entrega é de 7 a 10 dias, embora possa variar conforme o país de destino.

Este retrato contemporâneo destaca-se pelo uso audacioso da cor e por uma composição fragmentada que convida à reflexão sobre a natureza multidimensional do ser. O olhar profundo e cristalino do Homem atua como âncora emocional de uma obra que navega entre a abstração geométrica e o realismo figurativo.
A obra apresenta o rosto do homem como um conjunto de planos e blocos de cor que parecem ter sido remontados. Essa fragmentação evoca diretamente a filosofia do Kintsugi, sugerindo que a identidade não é um bloco monolítico, mas uma união de peças, vivências e facetas que, una vez reunidas, formam um todo mais interessante e resiliente.

Os sutis matizes dourados e as linhas de união entre os blocos de cor funcionam como a resina de ouro japonesa. Em vez de ocultar as divisões do rosto, a técnica as celebra, transformando as "linhas de falha" em elementos de design que atribuem estrutura e caráter à expressão do sujeito.

A presença de elementos botânicos, como a flor amarela que coroando a cabeça, suaviza a estrutura geométrica do rosto. Esse contraste reforça a ideia do Kintsugi: a verdadeira fortaleza provém de aceitar a fragilidade e permitir que a beleza (as flores) brote das áreas onde antes houve uma ruptura.

Esta peça é ideal para ambientes modernos que buscam uma obra com força psicológica. Representa o homem contemporâneo que, consciente de suas fracturas e transformações, se apresenta ao mundo com um olhar claro, dignificado pelo "ouro" de sua própria evolução pessoal.