LA FIGURA Y EL CESTO DE FLORES  Escuela española, ca. 1970–1985 — Óleo sobre tela adherida a tabla • Autor: Escuela española, segunda mitad del siglo XX • Cronología: Ca. 1970–1985 • Técnica: Óleo sobre tela adherida a tabla • Soporte: Tela montada sobre soporte rígido de madera • Medidas de la obra: 42 × 29 cm, alto × ancho • Medidas totales: 52 × 39 cm, alto × ancho • Firma: No se aprecia firma visible • Tema: Figura femenina de espaldas con cesta de flores • Presentación: Marco de madera en tonos blanco y dorado • Estado de conservación: Estado general aceptable, con roces, pequeñas faltas cromáticas e irregularidades de superficie visibles en las fotografías, especialmente en algunas zonas del fondo. La pintura conserva una textura rica y una pátina coherente con su antigüedad. • Observaciones: No se aprecian etiquetas, inscripciones o documentación que permitan concretar una autoría. La cronología propuesta se formula de manera orientativa, atendiendo al lenguaje figurativo, al tipo de soporte y a la estética de la composición. -- La obra será embalada profesionalmente mediante embalaje a medida y enviada asegurada a cualquier destino internacional. -- Trabajamos con centro logístico especializado, con preparación y distribución aproximada en un plazo de 3 días una vez confirmado el pago. IDENTIFICACIÓN  1.1. Escuela y cronología orientativa La obra se presenta como Escuela española de la segunda mitad del siglo XX, con una cronología aproximada entre 1970 y 1985. Su lenguaje figurativo, la composición intimista y el soporte empleado son coherentes con una pintura decorativa de calidad realizada en el ámbito español durante aquellas décadas.  1.2. Una figura de espaldas La escena representa una mujer desnuda, vista desde atrás, que sostiene una cesta de flores. La ausencia de rostro concentra la atención en la postura, la luz sobre la figura y la dimensión silenciosa del gesto. DESCRIPCIÓN ARTÍSTICA  2.1. Cuerpo, luz y atmósfera La figura se recorta sobre un interior de tonos ocres, tostados y violáceos. La pincelada modela la anatomía mediante luces suaves, evitando un tratamiento rígido o académico.  2.2. El contrapunto floral La cesta incorpora una vibrante agrupación de azules, amarillos, blancos y rosas. Este pequeño foco cromático equilibra la sobriedad del espacio y aporta una nota íntima y doméstica a la composición. ESTILO, ESCUELA Y CONTEXTO  3.1. Figurativismo español de la segunda mitad del siglo XX La pintura se sitúa dentro de una figuración de vocación decorativa e intimista, frecuente en la producción española de las décadas centrales y finales del siglo XX. El interés se concentra en la atmósfera, el cuerpo humano y la calidez material de la pintura.  3.2. Una escena abierta a la interpretación No parece tratarse de un desnudo concebido como exhibición, sino de una figura captada en un instante privado. El gesto de caminar o alejarse, acompañado por el ramo, deja espacio a una lectura libre y personal. ESTADO DE CONSERVACIÓN  4.1. Superficie pictórica La obra presenta un estado general aceptable. Se observan roces, pequeñas faltas cromáticas, irregularidades y señales de antigüedad visibles en las fotografías, especialmente en el fondo y zonas periféricas de la composición.  4.2. Soporte y presentación La tela se encuentra adherida a un soporte rígido y presentada en marco. No se dispone de información documental sobre intervenciones, restauraciones o modificaciones previas. GARANTÍA, TRANSPARENCIA Y ENVÍO  5.1. Catalogación responsable La obra se ofrece como Escuela española de la segunda mitad del siglo XX, sin atribución a un autor concreto. Las fotografías, medidas, descripción y observaciones de estado forman parte esencial de la catalogación y deben revisarse antes de realizar una puja.  5.2. Marco incluido como cortesía El marco se entrega únicamente como cortesía/regalo, sin valoración comercial independiente. No se aceptarán reclamaciones ni quejas relativas a su estado, antigüedad, fragilidad, faltas, alteraciones, estabilidad o adecuación decorativa, al tratarse de aspectos visibles y/o descritos en las fotografías.  5.3. Embalaje y transporte internacional La galería trabaja con empresa profesional de embalaje, protección a medida y espuma de seguridad, además de envío internacional asegurado. Los posibles suplementos para destinos fuera de las zonas Euro 1 y 2, islas, áreas remotas, lugares de tarifa elevada, destinos extracomunitarios o circunstancias logísticas especiales correrán a cargo del comprador. CONTEMPLACIÓN  6.1. El rostro que no vemos La figura se aleja del espectador sin revelar su expresión. Esta ausencia convierte la escena en una imagen más abierta, donde cada mirada puede imaginar una historia distinta.  6.2. Flores como memoria de color En medio de la atmósfera terrosa y contenida, las flores introducen una nota de vida y delicadeza. La obra conserva así una tensión sutil entre la intimidad del cuerpo y la presencia luminosa de lo cotidiano.