Walker Evans - Depth of Field (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2015

ÓTIMA OPORTUNIDADE para adquirir esta FANTÁSTICA, MUITO IMPONENTE, MONOGRAFIA abrangente de American Walker Evans de 2015 (!) - em CONDIÇÃO NOVA EM BLISTER.

Walker Evans é considerado um dos MAIS IMPORTANTES FOTÓGRAFOS do século XX e XXI.

Publicado na ocasião da exposição no "Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop" (2015/2016), no "High Museum of Art, Atlanta" (2016) e na "Vancouver Art Gallery" (2016/2017).

COMPLETE com a CAIXA DE PÓ Original E COM a FITA DO ESTOJO ORIGINAL (bellyband).

Novo, em excelente estado, não lido; ainda no filme plástico do editor original.
EDIÇÃO DE COLECIONADOR.

Esta é a NOVA EDIÇÃO da VERY SUCCESSFUL SINGLE-SELLER AUCTION por 5Uhr30.com
(Ecki Heuser, Colônia, Alemanha).

Após a grande exposição no MoMA em 1971 e a exposição no Metropolitan Museum em 2000, esta retrospectiva será a retrospectiva mais abrangente do excepcional fotógrafo (1903-1975) até hoje. Ao mesmo tempo, "Walker Evans. Depth of Field" é a primeira exposição de Walker Evans desse calibre a ser lançada na Europa.

5Uhr30.com garante descrições detalhadas e precisas, 100% proteção,
100% seguro e envio conjunto em todo o mundo.

Prestel, Munique, Londres, Nova York; Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop. 2015. Primeira edição, primeira impressão.

Capa dura com dustjacket e com bellyband. 255 x 270 mm. 408 páginas. 400 ilustrações (50 em cor). Fotos: Walker Evans. Colaboradores: Jerry L. Thompson, Alan Trachtenberg, Thomas Weski. Editores: John T. Hill e Heinz Liesbrock. Texto em inglês.

Ótimo livro de fotografia - em perfeito estado.

"A exposição reúne mais de 200 fotografias em qualidade vintage ou de vida útil, das coleções fotográficas mais importantes dos EUA, como o Museum of Modern Art, o Metropolitan Museum, a Yale University Art Gallery, e importantes coleções privadas nos EUA e na Europa. Isso significa que todos os grupos importantes de obras de Walker Evans estarão representados em sua totalidade ou com exemplos excepcionais. Não apenas as obras icônicas da Farm Security Administration (1935-1936), mas também Cuba (1933), Many Are Called (1938-41) e Fortune, além de retratos Polaroid tardios de Evans, mostram como ele se dedicou de forma sistemática a um tema ao longo de décadas e com as possibilidades técnicas da época. Além da retratação, por exemplo, seu interesse por gráficos publicitários, sinais e tipografia foi um motivo recorrente desde o final dos anos 1920 até pouco antes de sua morte. Suas invenções plásticas nesses marcos do modernismo refletem a ideia do objet trouvé e obviamente influenciaram o posterior Pop Art. A obra atemporal sobre o que Evans chamou de reaparição da fotografia é tanto para ser descoberta quanto pela extraordinária influência que a literatura, especialmente a literatura francesa, teve em seu trabalho. Não é à toa que seu talvez mais conhecido projeto, o livro American Photographs (1938), é evidência de que a fotografia é, nas palavras de Evans, "... a mais literária de todas as artes gráficas ..."."
(Josef Albers Museum, Bottrop, Alemanha)

"Este volume resplandecente é o estudo mais abrangente já publicado sobre o trabalho de Walker Evans, contendo imagens magistralmente apresentadas acompanhadas de comentários autorizados de historiadores de fotografia de renome.
O nome Walker Evans evoca a imagem do homem comum americano. Seja por suas contribuições icônicas ao livro clássico de James Agee, Let Us Now Praise Famous Men, por suas explorações arquitetônicas de plantações antebellum, ou por sua série no metrô, tirada com uma câmera escondida no casaco, as fotografias acessíveis e eloquentes de Evans falam a todos nós. Este livro abrangente traça todo o arco da carreira notável de Evans, dos anos 1930 aos anos 1970. As ilustrações no livro vão desde suas imagens mais antigas tiradas com uma câmera de bolso até suas últimas fotos usando o então novo SX-70, porque seu equipamento regular se tornou pesado demais para carregar. O livro inclui comentários de três amigos de longa data de Evans, fotógrafos Alan Trachtenberg, Jerry Thompson e John T. Hill. Sua percepção e experiência em primeira mão dão profundidade aos seus escritos críticos sobre o trabalho de Evans. Além de oferecer uma perspectiva ampla sobre o trabalho de Evans, o livro também esclarece a filosofia de "anti-arte" do fotógrafo. Renunciando à hipérbole estética, Evans queria que suas imagens ressoassem com um público amplo. Ao mesmo tempo, sua curiosidade natural o tornou um dos fotógrafos mais inventivos de todos os tempos. O que essas fotografias e escritos atestam é um talento enorme e atemporal, que não veio de uma câmera, mas do olhar faminto de Evans."
(da editora)