Kev Munday - Starlit Reef - Premium Art Print






É bacharel em história da arte e mestre em gestão artística e cultural.
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Starlit Reef - Premium Art Print de Kev Munday, assinado à mão, edição limitada (giclée) de 2026, 50 x 50 cm em papel arquivável de 210 g/m², edição 20 de 20, sem moldura.
Descrição fornecida pelo vendedor
Starlit Reef por Kev Munday
Impressão de arte premium autografada e numerada.
* Papel 210 GSM - papel de arquivo, acid-free, feito na Alemanha. Se cuidada com cuidado, estas gravuras podem durar centenas de anos sem desbotar ou amarelar.
* Impressa em impressora UV de última geração usando tinta à base de pigmento, o mesmo modelo usado pela Tate e pela National Gallery.
* Um verniz elevado cobre áreas selecionadas, proporcionando um brilho bonito que replica a tinta usada nas minhas pinturas e contrasta com o papel acetinado.
* Autografada e numerada à mão na borda. Feita em uma tiragem muito pequena de apenas 20 peças.
* Vendida sem passe-partout. Para uma moldura barata e eficaz, ela cabe bem no 50 x 50 cm da 'IKEA SANNAHED', conforme mostrado na última foto.
O número da impressão pode diferir do mostrado.
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Por favor, note - este item é enviado do Reino Unido. Agora que o Reino Unido saiu da UE, as taxas de importação serão pagas pelo comprador à empresa de courier quando o item chegar ao seu país, se você estiver baseado na UE. Por favor, leve isso em consideração ao dar lances em lotes de um vendedor do Reino Unido. essa taxa varia de 5% a 21% do preço de venda, dependendo de cada estado-membro da taxa de importação. Este é um imposto adicional que você terá que pagar além do preço de venda e será recolhido pelo courier assim que o item chegar ao seu país.
- - Sobre o Artista - -
Kev Munday cria mundos vibrantes e utópicos e convida os espectadores a entrar neles e explorá-los. Inspirado pela energia da vida cotidiana e pelas pessoas que a habitam, seu trabalho celebra a beleza do comum, transformando-o em algo extraordinário. Sua arte fala a todas as idades, despertando curiosidade e imaginação em quem a observa.
As pinturas de Munday ganham vida com personagens, criaturas e surpresas escondidas. Cada peça vem repleta de detalhes ricos prontos para serem descobertos e interpretados pelo espectador. Seu traço característico de contornos pretos audazes e cores em blocos vívidos cria um impacto visual eletrizante. Talvez mais conhecido por suas icônicas pinturas de multidões, Munday captura um mar de indivíduos únicos, cada um distinto, mas formando um poderoso coletivo. Seu trabalho é uma vibrante homenagem à diversidade, ilustrando a força e a beleza da comunidade.
A jornada artística de Munday começou no início dos anos 2000 como grafiteiro adolescente, deixando sua marca em espaços urbanos através de street art e adesivos. Uma sugestão de um colega artista levou-o a experimentar com tela, onde encontrou um novo lar para sua criatividade. Suas raízes de street art permanecem centrais em sua prática até hoje, com spray e linhas de marcadores imprimindo energia bruta em seu trabalho. Quer adornar paredes de galerias ou revitalizar espaços públicos, sua arte continua acessível e envolvente.
Seu trabalho tem sido exposto em instituições prestigiosas como The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, e ele costuma ser convidado para pintar ao vivo em feiras e eventos de arte internacionais, incluindo The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Com exposições solo recentes por toda a Europa e Ásia, o alcance de Munday continua a se expandir globalmente.
Em 2019, ele colaborou com a IKEA para lançar um pôster de colorir com alta detalhamento em seu estilo característico, vendendo mais de 30.000 cópias mundialmente. Seu trabalho vai além de espaços de arte tradicionais, frequentemente estudado em escolas ao redor do mundo. Professores e alunos, alike, engajam-se com sua arte como ferramenta de criatividade, reforçando a crença de que a arte não é apenas para ser observada, mas para ser interagida, explorada e trazida à vida.
- - Prêmios, Exposições e Comissões Notáveis - -
2025- Colaboração de mural iluminado com Stuart Melrose encomendada em Reading, Inglaterra
2024- Colaboração com a marca de roupas Boardies
2024- Impressão 'A Space To Grow' incluída na Exposição de Verão da Royal Academy Of Arts
2023- Duas pinturas encomendadas por um membro da família real do Bahrein
2023- Grande mural pintado à mão encomendado em Aigondigne, França
2022- Exposições solo em Londres, Paris e Seul
2022- Convite para pintura ao vivo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Colaboração com Nescafe Azera em sua nova linha de café para viagem
2020- Colaboração com a cervejaria Tooth & Claw em uma série de designs de latas de cerveja
2020- Mural e exposição na KI Galerie, Paris
2019- Pintura 'Family' incluída na The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaboração com IKEA em um pôster para colorir. Mais de 30.000 cópias vendidas mundialmente
2018- Convite para pintura ao vivo e exposição na The Affordable Art Fair, Amsterdã
2018- Convite para pintar ao vivo no Pure London para a London Fashion Week
2018- Grande mural pintado à mão encomendado em Dusseldorf, Alemanha
2018- Exposição solo e residência na Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Encomendado pela Polícia de Hampshire para grafitar um dos carros de sua polícia
2017- Primeira exposição solo internacional na Kalkman Gallery, Países Baixos
2016- Exposição dupla com o artista Skred em Aalst, Bélgica
2016- Listado em um artigo no The Telegraph como um dos cinco 'Artistas Britânicos para Investir'
2015- Exibido no The Other Art Fair em The Arnolfini, Bristol
2014- Exposição solo 'The Way I See Things'. Percorreu vários centros de arte pelo Reino Unido
2013- Colaboração com a marca de papel de parede Graham & Brown
2013- Convite para participar na primeira London Illustration Fair em Hoxton Arches, Londres
2012- Linha de mobiliário de colaboração exposta na The Hayward Gallery, Londres
2010- Convidado pela Disney Asia para customizar uma figura do Mickey Mouse a ser exibida em Hong Kong
2009- Primeira exposição solo em 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluído na primeira Urban Art Sale da Dreweatts, exibida na Selfridges, Londres
Mais sobre o vendedor
Starlit Reef por Kev Munday
Impressão de arte premium autografada e numerada.
* Papel 210 GSM - papel de arquivo, acid-free, feito na Alemanha. Se cuidada com cuidado, estas gravuras podem durar centenas de anos sem desbotar ou amarelar.
* Impressa em impressora UV de última geração usando tinta à base de pigmento, o mesmo modelo usado pela Tate e pela National Gallery.
* Um verniz elevado cobre áreas selecionadas, proporcionando um brilho bonito que replica a tinta usada nas minhas pinturas e contrasta com o papel acetinado.
* Autografada e numerada à mão na borda. Feita em uma tiragem muito pequena de apenas 20 peças.
* Vendida sem passe-partout. Para uma moldura barata e eficaz, ela cabe bem no 50 x 50 cm da 'IKEA SANNAHED', conforme mostrado na última foto.
O número da impressão pode diferir do mostrado.
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Por favor, note - este item é enviado do Reino Unido. Agora que o Reino Unido saiu da UE, as taxas de importação serão pagas pelo comprador à empresa de courier quando o item chegar ao seu país, se você estiver baseado na UE. Por favor, leve isso em consideração ao dar lances em lotes de um vendedor do Reino Unido. essa taxa varia de 5% a 21% do preço de venda, dependendo de cada estado-membro da taxa de importação. Este é um imposto adicional que você terá que pagar além do preço de venda e será recolhido pelo courier assim que o item chegar ao seu país.
- - Sobre o Artista - -
Kev Munday cria mundos vibrantes e utópicos e convida os espectadores a entrar neles e explorá-los. Inspirado pela energia da vida cotidiana e pelas pessoas que a habitam, seu trabalho celebra a beleza do comum, transformando-o em algo extraordinário. Sua arte fala a todas as idades, despertando curiosidade e imaginação em quem a observa.
As pinturas de Munday ganham vida com personagens, criaturas e surpresas escondidas. Cada peça vem repleta de detalhes ricos prontos para serem descobertos e interpretados pelo espectador. Seu traço característico de contornos pretos audazes e cores em blocos vívidos cria um impacto visual eletrizante. Talvez mais conhecido por suas icônicas pinturas de multidões, Munday captura um mar de indivíduos únicos, cada um distinto, mas formando um poderoso coletivo. Seu trabalho é uma vibrante homenagem à diversidade, ilustrando a força e a beleza da comunidade.
A jornada artística de Munday começou no início dos anos 2000 como grafiteiro adolescente, deixando sua marca em espaços urbanos através de street art e adesivos. Uma sugestão de um colega artista levou-o a experimentar com tela, onde encontrou um novo lar para sua criatividade. Suas raízes de street art permanecem centrais em sua prática até hoje, com spray e linhas de marcadores imprimindo energia bruta em seu trabalho. Quer adornar paredes de galerias ou revitalizar espaços públicos, sua arte continua acessível e envolvente.
Seu trabalho tem sido exposto em instituições prestigiosas como The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, e ele costuma ser convidado para pintar ao vivo em feiras e eventos de arte internacionais, incluindo The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Com exposições solo recentes por toda a Europa e Ásia, o alcance de Munday continua a se expandir globalmente.
Em 2019, ele colaborou com a IKEA para lançar um pôster de colorir com alta detalhamento em seu estilo característico, vendendo mais de 30.000 cópias mundialmente. Seu trabalho vai além de espaços de arte tradicionais, frequentemente estudado em escolas ao redor do mundo. Professores e alunos, alike, engajam-se com sua arte como ferramenta de criatividade, reforçando a crença de que a arte não é apenas para ser observada, mas para ser interagida, explorada e trazida à vida.
- - Prêmios, Exposições e Comissões Notáveis - -
2025- Colaboração de mural iluminado com Stuart Melrose encomendada em Reading, Inglaterra
2024- Colaboração com a marca de roupas Boardies
2024- Impressão 'A Space To Grow' incluída na Exposição de Verão da Royal Academy Of Arts
2023- Duas pinturas encomendadas por um membro da família real do Bahrein
2023- Grande mural pintado à mão encomendado em Aigondigne, França
2022- Exposições solo em Londres, Paris e Seul
2022- Convite para pintura ao vivo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Colaboração com Nescafe Azera em sua nova linha de café para viagem
2020- Colaboração com a cervejaria Tooth & Claw em uma série de designs de latas de cerveja
2020- Mural e exposição na KI Galerie, Paris
2019- Pintura 'Family' incluída na The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaboração com IKEA em um pôster para colorir. Mais de 30.000 cópias vendidas mundialmente
2018- Convite para pintura ao vivo e exposição na The Affordable Art Fair, Amsterdã
2018- Convite para pintar ao vivo no Pure London para a London Fashion Week
2018- Grande mural pintado à mão encomendado em Dusseldorf, Alemanha
2018- Exposição solo e residência na Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Encomendado pela Polícia de Hampshire para grafitar um dos carros de sua polícia
2017- Primeira exposição solo internacional na Kalkman Gallery, Países Baixos
2016- Exposição dupla com o artista Skred em Aalst, Bélgica
2016- Listado em um artigo no The Telegraph como um dos cinco 'Artistas Britânicos para Investir'
2015- Exibido no The Other Art Fair em The Arnolfini, Bristol
2014- Exposição solo 'The Way I See Things'. Percorreu vários centros de arte pelo Reino Unido
2013- Colaboração com a marca de papel de parede Graham & Brown
2013- Convite para participar na primeira London Illustration Fair em Hoxton Arches, Londres
2012- Linha de mobiliário de colaboração exposta na The Hayward Gallery, Londres
2010- Convidado pela Disney Asia para customizar uma figura do Mickey Mouse a ser exibida em Hong Kong
2009- Primeira exposição solo em 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluído na primeira Urban Art Sale da Dreweatts, exibida na Selfridges, Londres
