Franco Rognoni (1913-1999) - L’Arlecchino

Franco Rognoni
(MILANO, 1913 - 1999)

“ L’Arlecchino “

Técnica mista sobre papel aplicada a tela
Obra assinada

Rara obra dos anos '50/'60
Dimensões: 63 x 49 cm em moldura
Pintura: 48 x 34 cm

Franco Rognoni nasce em Milão no dia 20 de setembro de 1913, filho de Giuseppe e Giuseppina Carabelli, numa família da pequena burguesia. Ainda jovem começa a interessar-se pelo desenho e pela pintura e, na adolescência, frequenta as escolas técnicas de tecelagem e, depois, a Scuola Superiore d'Arte Applicata del Castello Sforzesco.
O crítico Raffaello Giolli é seu primeiro sustentáculo, uma importante referência cultural que permite a Rognoni abrir novos horizontes. Desde 1934 colabora como desenhista em importantes revistas e jornais, enquanto em 1938 expõe pela primeira vez. Sua formação é influenciada por artistas como Sironi, de Pisis, Modigliani, enquanto a paixão pelos livros o aproxima das soluções gráficas e pictóricas do Expressionismo alemão.
Luino, no Lago Maggiore, acolhe-o durante a guerra e aqui ele se concentra na produção (que se enriquece com gravuras e ilustrações), mantendo assim uma importante colaboração com muitos periódicos e contatos fundamentais com editores e colecionadores.
No pós-guerra volta a Milão e, em 1946, casa-se com Mariuccia Noè, com quem compartilhará ao longo da vida significativos interesses culturais. No estúdio de Lambrate nascem novos desenhos e pinturas que desenvolvem as temáticas fundamentais do artista e exprimem uma linguagem antiacadêmica muito pessoal. Guido Ballo o apresenta a Milão em 1953, numa mostra individual que revela novos interesses na crítica. Quatro anos depois a Rai propõe-lhe um projeto de scenografo-costumista e a mesma atividade é realizada para a Piccola Scala e a Fenice de Veneza. O público e a crítica apreciam a originalidade da interpretação dos espaços teatrais, aspectos que convergem para a pintura através da utilização de uma mistura entre decoração, ilustração, gráfica e scenografia. Uma contaminação que se reflete também na mescla de ironia e drama, com um gosto que não é ousado definir musical. E também as amizades do artista abrangem sobretudo o meio literário e musical. Riccardo Malipiero, Vittorio Sereni, Piero Chiara, Dante Isella. Os anos cinquenta são marcados pelo vínculo exclusivo com a Galeria dell'Annunciata de Milão e com as exposições organizadas por toda a Europa. A década seguinte vê-o empenhado em numerosas exposições e na atividade editorial, enquanto quatro grandes teli dedicados a Ulisses são realizados para o navio-turbo Michelangelo.
Entre os anos setenta e oitenta sua atenção desloca-se para a figura humana, vista com conotações críticas e céticas, e para a cidade, representada cada vez mais como contexto estranho. Ao lado desta conotação aparece um aspecto sonhador, ligado à memória. O lago, outro lugar privilegiado da sua representação e da sua existência que alterna entre Milão e Luino, realça esta dimensão pictórica que fixa protagonistas suspensos entre realidade e imaginação.
O último decênio, os anos noventa, vê o artista empenhado na representação da vitalidade. Amplo espaço é então dedicado à cromia, em uma direção pictórica que se torna cada vez mais mitteleuropeia, no signo do Simbolismo e do Expressionismo.
O artista faleceu em Milão no dia 11 de março de 1999.

* A moldura é anexada como cortesia; é um elemento adicional à obra de arte que inserimos a título de cortesia. Não se aceitam, portanto, contestações sobre eventuais danos no transporte (muito raros) que possam ocorrer apenas à moldura. Nossas obras viajam em total segurança com embalagens protetivas e profissionais e remessas asseguradas.