Ole Winter - A/S Minerva - Young Couple - década de 1970

1) O cartaz "Young Couple" de Ole Winter é um manifesto cultural e histórico perfeito de seu tempo. A inspiração por trás desta fotografia está estritamente ligada à Revolução Sexual e à cultura Hippie que atravessava o final dos anos 60 e o início dos anos 70. Naquela época, a Dinamarca era o epicentro europeu dessa transformação social: foi, de fato, o primeiro país do mundo a legalizar a pornografia e a promover uma liberalização acentuada dos costumes. O fotógrafo Ole Winter escolheu capturar essa transição não de forma vulgar, mas celebrando o nu artístico imerso na natureza intocada, um elemento típico da ideologia do retorno à natureza ("back to nature") própria dos movimentos jovens da época. A imagem pretende transmitir uma mensagem de amor universal, liberdade e pureza. O uso de contraluz apaga os detalhes dos rostos e dos corpos dos jovens, transformando-os em arquétipos. Não representam duas pessoas específicas, mas toda a juventude da época. O abraço íntimo e a nudez simbolizam a derrubada dos tabus burgueses tradicionais. A luz dourada quente do pôr do sol confere à cena toda uma atmosfera idílica, quase espiritual, ligada à paz e à harmonia. Este é o pôster vintage "Young Couple" de 1970, uma impressão clássica com silhuetas ao pôr do sol fotografada por Ole Winter e produzida pela Minerva Posters na Dinamarca. O texto de rodapé confirma 100% que se trata da primeira impressão original de 1970 (código de catálogo 10 0507), editada pela famosa casa de arte dinamarquesa A/S Minerva Reproduktioner de Copenhague. Os colecionadores de modernariato e pop art dos anos 70 valorizam especialmente a nitidez dos textos de copyright da Minerva, que neste caso permanecem perfeitamente íntegros e legíveis. Além disso, os pôsteres eram frequentemente pregados com alfinetes, colados às paredes ou jogados fora durante mudanças; encontrar uma primeira edição intacta de 1970, como a sua, tornou-se hoje incomum, por isso é muito procurado.

2) Este é um pôster da série fotográfica The Horses do fotógrafo irlandês Gareth McConnell, que retrata um cavalo com tonalidades cromáticas psicodélicas sugestivas e luzes de néon em tons de rosa e azul; o cavalo irradia um forte senso de força e liberdade. Este pôster, intitulado "The Paddock" e criado pelo artista A. Newmark (código de catálogo 6095), foi impresso na Inglaterra pela famosa casa editora britânica Athena Reproductions de Londres. Remonta ao final dos anos 70 ou aos primeiros anos 80, a era de ouro da Athena Reproductions. Naquela época, a editora dominava a cultura pop, transformando os quartos dos jovens e os dormitórios universitários com impressões acessíveis a todos. A obra utiliza uma paleta cromática desbotada e psicodélica típica da transição artística pós-hippie e da pop art comercial do período. A silhueta escura do cavalo, contrastando com o fundo neon rosa e azul e o pequeno sol amarelo, evoca uma sensação de liberdade, melancolia e conexão espiritual com a natureza; a imagem visava transmitir uma atmosfera (vibe) de evasão sonhadora e estética de vanguarda acessível, perfeita para a decoração de interiores da classe média e jovem da época. O pôster possui um valor real de colecionável e amador.

3) Este é um pôster vintage original do fim dos anos 60 representando a silhueta de jovens apaixonados com gaivotas numa praia ao pôr do sol; a motivação histórica e artística por trás da criação desse objeto e o tipo de interesse que ele desperta hoje seguem dinâmicas bem precisas. Entre o final dos anos 60 e o início dos anos 70 assistiu-se ao nascimento do "pôster de decoração" de massa. Antes desse período, os pôsteres serviam principalmente para publicidade ou propaganda política. Empresas como Poster Prints e Scandecor pressentiram que os jovens queriam adquirir imagens artísticas e evocativas a baixo custo para personalizar as paredes dos seus quartinhos ou dormitórios universitários. 1969 é o ano de Woodstock, o auge do movimento hippie e da filosofia "Peace and Love". A imagem captura perfeitamente esse zeitgeist (o espírito do tempo); os jovens despidos imersos na natureza intocada, o pôr do sol no mar, a liberdade das gaivotas em voo são símbolos universais de retorno à natureza em oposição à industrialização e urbanização, liberdade e emancipação sexual libertadas das tabus das gerações anteriores e um forte senso de pacifismo, romantismo e harmonia espiritual. Do ponto de vista estritamente artístico, a obra afasta-se da gráfica psicodélica da época (feita de cores ácidas e letras distorcidas) para abraçar um romantismo fotográfico moderno. O uso do forte contraluz zera os detalhes dos rostos dos dois amantes, permitindo que qualquer jovem comprador da época se identifique na dupla. A arte apresenta o número de catálogo na parte inferior esquerda/direita (frequentemente o número 3918) e é um exemplo típico da cultura visual "peace and love" da época. Esse detalhe de arquivo confirma a autenticidade e as origens comerciais da peça: a fotografia foi tirada por Charles Olsen em 1969, distribuída pela editora americana Poster Prints (Pensilvânia) e impressa na Alemanha para o mercado europeu pela empresa Scandecor, embora com algumas pequenas imperfeições permaneça de grande interesse para colecionadores e entusiastas; as medidas são altura 92 cm x 60,5 cm de largura.

4) Este manifesto vintage é intitulado "Revelation" (código A185), publicado pela Splash Posters em Londres e caracterizado por uma fotografia envolta em uma floresta iluminada por raios de sol, mostra um abraço entre um casal num bosque de samambaias com efeitos de luz suave e tons cianotípicos/violáceos típicos da gráfica dos anos 70. A obra, fotografada nos primeiros anos 70 por Michael Howard, encapsula perfeitamente o espírito e as tensões ideológicas de sua época. A imagem simboliza o forte desejo de fuga da modernidade industrial e urbana. Naquele período, a contracultura hippie promovia o retorno a um estilo de vida rural e intacto. A floresta não é apenas cenário, mas torna-se um santuário espiritual onde o ser humano se reconcilia com a Terra. A nudez do casal expressa-se em um abraço íntimo, porém casto, imerso na vegetação, refletindo a derrubada dos tabus tradicionais da era vitoriana e burguesa. Representa o ideal do amor livre, da pureza dos corpos libertados das sobreposições sociais e da total harmonia com a criação. Os fortes raios de sol que filtram através das árvores (efeito god rays) combinados com a paleta fria e sonhadora evocam uma busca mística e interior, típica da transição entre o psicodelismo do final dos anos 60 e o misticismo naturalista dos anos 70. O detalhe mostra claramente a borda inferior do pôster vintage "Revelation" (A185) publicado pela Splash Posters. Encontrar pôsteres originais da Splash Posters de Londres remontando aos anos 70 em condições integrais é bastante difícil. Foram impressos em papel padrão de afixação ou de câmara, não pensado para durar no tempo, e muitos foram destruídos ou apresentam graves danos de desgaste. Este pôster encontra-se em estado geralmente bom/muito bom (classificável em torno de C7/C8). O texto dos créditos editoriais é perfeitamente legível, a intensidade da cor ciano/violácea está bem preservada e a borda não apresenta rasgos profundos que penetrem a imagem principal, embora apresente muito ligeiras ondulações e traços do tempo ao longo das margens externas, coerentes com a época; as medidas são altura cm76 x 51 cm de largura.

5) Este pôster corresponde ao cartaz n. 687 intitulado "Young Love", impresso na Suécia pela famosa empresa Carola Posters Production AB (Estocolmo) com fotografia do célebre fotógrafo americano Ken Biggs. Este elemento permite enriquecer a análise com detalhes históricos e comerciais muito mais precisos. A Carola Posters Production AB de Estocolmo foi uma das principais realidades editoriais europeias que, a partir do final dos anos 60 e durante todos os anos 70, cavalcaram o boom da decoração de interiores para a Geração Baby Boom. Empresas como essa pressentiram o potencial de transformar a fotografia autoral em um produto industrial de massa para adolescentes. O fotógrafo Ken Biggs foi um nome de referência na fotografia de paisagem, publicidade e moda da época. Sua assinatura nesta imagem confirma que a imagem evoca deliberadamente a atmosfera e o mito da Califórnia dos primeiros anos 70. Os tons quentes e o casal na praia representam o ideal romântico e libertário que a Suécia e o restante da Europa importavam avidamente dos Estados Unidos como símbolo de modernidade e de "peace and love" pós-hippie. Existe um nicho específico de colecionadores de modernariato escandinavo e de impressões da época desta empresa interessados. A presença do código de catálogo (687) torna a peça catalogável e interessante para quem coleciona toda a série da época. Como é proveniente de Estocolmo, o pôster é perfeito para projetos de design de interiores focados no minimalismo vintage nórdico dos anos 70. Também plataformas online de modernariato ou lojas vintage locais permanecem os canais ideais para um comprador privado que desejar pendurá-lo; a inclusão em uma moldura devolverá ao objeto todo o seu impacto visual nostálgico; as medidas são altura cm100 x 68,5 cm de largura.