SKE - Goldorak - 50 anniversary - 20/100

Criada para celebrar os 50 anos de Goldorak, esta peça presta homenagem a um dos robôs mais icônicos da cultura popular.

A meio caminho entre tradição japonesa e pop culture contemporânea, a obra associa a iconografia mítica de Goldorak a uma composição inspirada nas estampas japonesas, com o Monte Fuji ao fundo.

O número 50 (1975–2025) se inscreve como um marcador temporal forte, simbolizando cinco décadas de influência, nostalgia e transmissão intergeracional. O traço é volutariamente gráfico e assumido, mesclando respeito ao mito e interpretação artística contemporânea.

Esta edição limitada é pensada como uma peça de coleção, destinada aos admiradores de cultura japonesa, de robôs cult e de arte pop narrativa.

Detalhes da edição:
– Edição limitada a 100 exemplares
- Certificado de autenticidade
- Assinada e numerada (Número 20/100)
– Impressão em papel de arte 300 g/m²
– Formato A3 – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Obra vendida sem moldura
– Ideal para colecionadores e fãs de Goldorak

Uma criação em homenagem, ao mesmo tempo respeitosa e moderna, que celebra uma lenda atemporal da animação japonesa.

- Instagram do artista SKE: ske_shakeyourart

- CONSELHOS PARA ENCAIXE

Sua obra é enviada enrolada e protegida dentro de um tubo.

Ao receber, retire-a com cuidado e deixe-a plana por 48 a 72 h, para que recupere naturalmente sua forma antes de emoldurar.

Os formatos ISO (A3, A2, A1…) são muito fáceis de emoldurar com molduras padrão disponíveis em lojas de bricolage ou decoração.

Pessoalmente, uso as molduras de alumínio Leroy Merlin: simples, elegantes e econômicas, elas valorizam perfeitamente as obras.

- BIO DO ARTISTA:
SKE é um artista francês autodidata e polivalente que mergulhou na cultura dos anos 80/90, inspirando a grande maioria de suas obras.

Ele explora constantemente novas técnicas: pintura acrílica, colagem, stencil, graffiti, instalações urbanas e arte digital. Suas composições dinâmicas e expressivas, muitas vezes com duplo sentido, unem a energia bruta do street art ao impacto visual do pop art.

Após um ano de 2025 excepcional, a cotação de SKE tem mostrado ascensão notável. Vencedor do primeiro prêmio do concurso Urban Master (2023), elegeu-se Revelação do ano no Challenge Color Jam (2025).
SKE foi selecionado como "Artista do mês" pela galeria Opulence em outubro, tendo também contado com publicação em uma revista de arte americana atestando seu reconhecimento internacional.

Suas obras já foram expostas em locais de grande importância na Europa, nos Estados Unidos e na Ásia, consolidando seu lugar na cena da arte contemporânea. Paralelamente, SKE também se impõe no mercado de obras digitais, grande tendência dos últimos dois anos, fortalecendo o apelo de suas criações entre os colecionadores.

Ícones da cultura popular, grafismos ousados e jogos de texturas caracterizam um estilo hoje indispensável.

SKE é indiscutivelmente um artista a seguir, para iniciar ou enriquecer uma coleção com um valor em ascensão.

Artista valorizado e premiado – Pop Art & Street Art Contemporâneo

UM UNIVERSO ENTRE HERANÇA E MODERNIDADE O trabalho de SKE se inscreve numa filiação prestigiosa. Seu traço apresenta a eficiência visual de Keith Haring e Andy Warhol, ao mesmo tempo em que incorpora a subversão de Banksy ou do pioneiro Blek le Rat. Suas obras criam uma ponte entre épocas: revisitam os clássicos, não hesitando em deturpar a Mona Lisa de Vinci, A Jovem de Vermeer, A Grande Onda de Hokusai ou as formas desconstruturadas de Picasso para convergirem numa estética urbana moderna, próxima de Mr Brainwash ou Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA Tirando proveito do imaginário coletivo, SKE manipula ícones de nossa infância. Ele coloca em cena o universo Disney com figuras como Mickey ou Pinóquio, e a avareza simbólica de Pateta. A influência do gaming, da banda desenhada e dos Comics é onipresente: desde o universo Nintendo e a lendária Game Boy, até as criaturas de Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), passando pelos Super-Heróis da casa Marvel. SKE cristaliza essas lembranças à maneira de Daniel Arsham ou Takashi Murakami.

LUXO, HYPE & SOCIEDADE DE CONSUMO Num estilo que às vezes lembra Alec Monopoly, o artista brinca com os códigos do sucesso e do materialismo. O símbolo do Dollar convive com os logos dos gigantes do luxo e da moda. Suas telas capturam a estética "Hype": encontramos ali o universo do tênis (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) e a alta-costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ele também incorpora a adrenalina automotiva (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e a relojoaria de precisão (Rolex, Tag Heuer), sem esquecer ícones de consumo de massa como Coca-Cola. É uma arte vibrante, com texturas trabalhadas que evocam por vezes o acabamento vitrificado de Jeff Koons ou as facetas de um Richard Orlinski.

Esta obra é ideal para enriquecer uma coleção ou trazer um toque dinâmico ao seu interior.

- Instagram do artista SKE: ske_shakeyourart