Sobre la obra: La pieza que se presenta forma parte de una edición limitada de 10 unidades a nivel mundial, realizadas digitalmente y firmadas a mano por la artista. Cada impresión es única dentro de su serie, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. En el reverso se incluyen todos los datos pertinentes de la obra, numeración y firma. Dimensiones totales: 60 x 80 cm Material: Lienzo profesional de alta calidad 100 % algodón, máxima resistencia a la manipulación y agentes externos de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos un producto duradero y de calidad visual. Técnica:Impresión Giclée, reconocida por su precisión y calidad duradera. Sobre la artista: Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) es una artista contemporánea que utiliza herramientas de inteligencia digital, actualmente vive y trabaja en la ciudad de Alicante, España. Dueña y socia de una empresa dedicada a la venta, representación y desarrollo de artistas y obras de arte, Velázquez combina su visión empresarial con una profunda sensibilidad artística. Este joven talento cubano se ha consolidado en el ámbito del arte digital, utilizando medios contemporáneos para explorar temas ligados a la naturaleza, el paisaje y la relación íntima entre la mujer y su entorno. Sus obras abordan con sutileza y fuerza visual temas como la belleza, el amor, la sensualidad y la delicadeza femenina, siempre enmarcados en atmósferas envolventes, románticas y refinadas. Con una estética vibrante y expresiva, Yamila Velázquez logra fusionar influencias clásicas con un lenguaje moderno, dando como resultado obras versátiles, frescas y profundamente evocadoras. La textura pictórica de sus imágenes, el uso magistral del color y la composición emocionalmente equilibrada, posicionan su trabajo como una propuesta artística actual y de alto valor estético. Envío y presentación: La obra será cuidadosamente embalada por un profesional y enviada en un tubo de cartón rígido, protegida internamente con papel burbuja para garantizar su integridad durante el transporte. Los envíos se realizan a través de empresas de mensajería confiables como UPS, FedEx o Correos España, dependiendo del destino y la opción más conveniente en cada caso. El plazo estimado de entrega es de 7 a 10 días, aunque puede variar en función del país de destino. Este retrato magistral captura la esencia de una Mujer cuya presencia emana autoridad y sabiduría. La obra es un estudio profundo sobre la identidad, donde el uso vibrante del color y la integración de elementos ornamentales crean una pieza de un impacto estético y emocional innegable. Inspirada en la filosofía del Kintsugi, la obra utiliza el oro no solo como adorno, sino como el elemento que cohesiona la identidad fragmentada de la protagonista. Las grandes piezas de joyería y las líneas doradas que recorren su piel actúan como "cicatrices de honor", sugiriendo que la verdadera riqueza proviene de las experiencias que nos han moldeado y "reparado". El rostro y el cuerpo de la mujer están compuestos por una técnica de collage pictórico que recuerda a las piezas de cerámica unidas. Esta fragmentación simboliza las múltiples facetas del ser, mientras que el oro (las joyas y los detalles del cuello) unifica estas partes en una entidad poderosa y sagrada. Los grandes discos de oro y el collar rígido funcionan como una armadura de luz. En el contexto del Kintsugi, estas piezas representan la apreciación de la imperfección: la mujer no oculta su historia, sino que la resalta con metal precioso, convirtiendo su pasado en un estandarte de resiliencia. Esta pieza es ideal para colecciones que busquen obras que dialoguen con la antropología visual y el arte contemporáneo. Es un recordatorio visual de que, al igual que el arte japonés de la restauración, el ser humano alcanza su máxima belleza cuando abraza sus fracturas y las transforma en sabiduría dorada.