Han Jansen (1931-1994) - Gezin






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Gezin, pintura a óleo de 1960 de Han Jansen (1931–1994), enfaixada, expressionismo holandês, 108 × 43 cm, assinada e datada, em bom estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Gezin, 1960
Dados da obra
Artista / Criador: Han Jansen (Johannes Regnerus Jozef Jansen, 1931–1994)
Assinatura: Assinado e datado no canto inferior direito “Han J. ’60”.
País de origem: Holanda
Com moldura.
Dimensões da obra: 108 × 43 cm
Dimensões com moldura: 110 × 45 × 2 cm
Condição: boa condição
Informação de contexto
Descrição da obra
Em Gezin de 1960, Han Jansen reuniu três figuras humanas numa composição claramente vertical. Uma mulher em pé domina o primeiro plano, com uma figura masculina atrás dela e, na parte inferior direita, uma criança menor, sentada. A disposição entre elas faz com que as três figuras formem, visualmente, um único grupo compacto.
Embora a figura humana permaneça claramente reconhecível, as figuras são fortemente simplificadas e abstratadas. Detalhes anatômicos e traços faciais foram reduzidos a formas elementares e a indicações pictóricas. Especialmente o rosto do homem é construído a partir de áreas de cor contrastantes em azul, laranja, preto e branco. Também para a mulher e a criança a figurativa é definida principalmente pela cor, contorno e planos.
A paleta é conduzida por tons de azul e turquesa, verde, amarelo e branco quebrado, contrastando com toques mais quentes de vermelho, laranja, rosa e marrom. A tinta a óleo é visível e aplicada de forma variada, com pinceladas curtas, sobreposições e, localmente, uma textura de tinta proeminente. O fundo não é elaborado como um espaço naturalista, mas constitui um campo pictórico em camadas no qual as figuras estão inseridas.
Estilisticamente, a obra oscila entre figurativismo e abstração. A cena permanece reconhecível como uma família, enquanto perspectiva, detalhamento anatômico e cor naturalista foram subordinados à distribuição de planos, ritmo, textura e contraste de cor. O formato excepcionalmente estreito e alto de 108 × 43 cm reforça a ordenação vertical e o efeito monumental do grupo de figuras.
Biografia do artista
Han Jansen, cujo nome completo é Johannes Regnerus Jozef Jansen, nasceu em 1931 em Kloosterburen e faleceu em 1994 em Nieuw-Loosdrecht. Foi um artista visual holandês que atuou como pintor, gravador, desenhista, fotógrafo e escultor. Foi autodidata.
Jansen cresceu em Groningen. A paisagem do norte dos Países Baixos e a região de Wadden ganharam um papel importante em seu corpo de trabalho. Além de pinturas e desenhos, ele produziu obras gráficas, incluindo aguarelas e serigrafias.
Sua linguagem visual evoluiu ao longo de sua carreira, passando de representações figurativas e abstratas para uma abstração cada vez mais pronunciada. Na década de setenta, ele produziu, entre outros, paisagens com casas de fazenda e vacas. No início dos anos oitenta, ele também experimentou com a própria paisagem como meio artístico. Em suas chamadas “pinturas de maré” foi acrescentada tinta na água e espalhada pela maré. Em sua pintura mais tardia, surgiram obras abstratas em que respingos de tinta e estruturas enevoadas desempenham um papel.
Mais sobre o vendedor
Gezin, 1960
Dados da obra
Artista / Criador: Han Jansen (Johannes Regnerus Jozef Jansen, 1931–1994)
Assinatura: Assinado e datado no canto inferior direito “Han J. ’60”.
País de origem: Holanda
Com moldura.
Dimensões da obra: 108 × 43 cm
Dimensões com moldura: 110 × 45 × 2 cm
Condição: boa condição
Informação de contexto
Descrição da obra
Em Gezin de 1960, Han Jansen reuniu três figuras humanas numa composição claramente vertical. Uma mulher em pé domina o primeiro plano, com uma figura masculina atrás dela e, na parte inferior direita, uma criança menor, sentada. A disposição entre elas faz com que as três figuras formem, visualmente, um único grupo compacto.
Embora a figura humana permaneça claramente reconhecível, as figuras são fortemente simplificadas e abstratadas. Detalhes anatômicos e traços faciais foram reduzidos a formas elementares e a indicações pictóricas. Especialmente o rosto do homem é construído a partir de áreas de cor contrastantes em azul, laranja, preto e branco. Também para a mulher e a criança a figurativa é definida principalmente pela cor, contorno e planos.
A paleta é conduzida por tons de azul e turquesa, verde, amarelo e branco quebrado, contrastando com toques mais quentes de vermelho, laranja, rosa e marrom. A tinta a óleo é visível e aplicada de forma variada, com pinceladas curtas, sobreposições e, localmente, uma textura de tinta proeminente. O fundo não é elaborado como um espaço naturalista, mas constitui um campo pictórico em camadas no qual as figuras estão inseridas.
Estilisticamente, a obra oscila entre figurativismo e abstração. A cena permanece reconhecível como uma família, enquanto perspectiva, detalhamento anatômico e cor naturalista foram subordinados à distribuição de planos, ritmo, textura e contraste de cor. O formato excepcionalmente estreito e alto de 108 × 43 cm reforça a ordenação vertical e o efeito monumental do grupo de figuras.
Biografia do artista
Han Jansen, cujo nome completo é Johannes Regnerus Jozef Jansen, nasceu em 1931 em Kloosterburen e faleceu em 1994 em Nieuw-Loosdrecht. Foi um artista visual holandês que atuou como pintor, gravador, desenhista, fotógrafo e escultor. Foi autodidata.
Jansen cresceu em Groningen. A paisagem do norte dos Países Baixos e a região de Wadden ganharam um papel importante em seu corpo de trabalho. Além de pinturas e desenhos, ele produziu obras gráficas, incluindo aguarelas e serigrafias.
Sua linguagem visual evoluiu ao longo de sua carreira, passando de representações figurativas e abstratas para uma abstração cada vez mais pronunciada. Na década de setenta, ele produziu, entre outros, paisagens com casas de fazenda e vacas. No início dos anos oitenta, ele também experimentou com a própria paisagem como meio artístico. Em suas chamadas “pinturas de maré” foi acrescentada tinta na água e espalhada pela maré. Em sua pintura mais tardia, surgiram obras abstratas em que respingos de tinta e estruturas enevoadas desempenham um papel.
