Cálice - Prata - Gioacchino Belli 1815-22

CÁLICE LITÚRGICO EM ARGENTO
Gioacchino Belli
Roma, 1815–1822 aproximadamente
Atribuição principal com base na marcação, nas características técnicas e no desenvolvimento estilístico

DADOS CATALOGRAFICOS
Artista / oficina: Gioacchino Belli, atribuição principal
Local de execução: Roma
Cronologia: 1815–1822 aproximadamente
Objeto: Cálice litúrgico
Matéria: Prata, com douração interna
Técnica: Trabalhos em lâmina, torneamento, alivio, cestaria e douração
Altura: 26,5 cm
Diâmetro da cupa: 8,5 cm
Diâmetro da base: 13 cm
Peso: 422 g
Punções: punção de oficina G11B e selo cameral papal posterior a 1815, impressos em vários pontos da obra
Estado de conservação: Bom, com sinais normais de uso, oxidações; douração interna conservada

DESCRIÇÃO
Elegante cálice litúrgico em prata, de proporções harmoniosas e vertentes, caracterizado por um refinado conjunto decorativo de gosto neoclássico, no qual a sobriedade da estrutura se associa a um repertório ornamental de derivação tardo-setecentista.

A cupa, de forma tronco-conica levemente bossa, apresenta na parte inferior uma faixa ornamental contínua constituída por folhas lanceoladas, elevadas a relevo e cuidadosamente definidas a ciselagem. A decoração desenvolve-se segundo um ritmo regular e ordenado, valorizando a superfície metálica e enfatizando a passagem para o subcupa. Uma moldura circular, nítida e bem marcada, liga a cupa à estrutura subjacente.

O subcupa reaprende a linguagem ornamental da cupa e introduz a passagem para o fuste mediante uma sucessão calibrada de elementos moldurados e conectores circulares.

O fuste, articulado em vários elementos torneados e moldados, é construído através de uma sucessão de perfis circulares, conectores e formas protuberantes que conferem ao conjunto um andamento vertical equilibrado. A decoração vegetal, unida à rigorosa cravatura das molduras, evidencia o caráter neoclássico da peça.

A base, ampla, circular e degrau, apresenta uma faixa ornamental contínua com folhas lanceoladas e motivos palmetiformes. O campo central, liso e levemente protendido, cria um contraste eficaz com a faixa decorada e confere à base uma estrutura visualmente sólida, porém ao mesmo tempo elegante.

O interior da cupa é dourado, conforme a tradicional destinação litúrgica da peça. A superfície externa conserva uma pátina de uso e traços difundidos do trabalho manual, particularmente legíveis nas zonas decoradas, elementos que contribuem para a percepção de autenticidade e da qualidade artesanal da obra.

PUNÇÃO
O cálice traz várias marcas, impressas na cupa, no subcupa e na base, circunstância de especial interesse para a identificação e enquadramento cronológico da obra.

Entre as marcas é reconhecível o punção de oficina G11B, acompanhado pelo selo cameral papal introduzido com a reforma da marcação de 1815.

A presença desse sistema de marcas constitui um elemento cronológico importante e permite situar o manufato no âmbito da ourivesaria romana posterior a 1815.

É oportuno sublinhar que o punção G11B está documentado em relação à oficina de Gioacchino Belli e foi utilizado também pelo filho Pietro Belli no período imediatamente seguinte à morte do pai.

Tal circunstância torna teoricamente possível uma datação da peça até cerca de 1825. No entanto, no caso específico do presente cálice, o conjunto de características estilísticas e técnicas — a qualidade do ornato vegetal, o desenvolvimento neoclássico da estrutura, a cravatura das molduras e o equilíbrio entre decoração e partitura arquitetônica — induz a considerar mais provável uma realização no âmbito da produção de Gioacchino Belli, e em especial no período entre 1815 e 1822.

Atribuição proposta
Gioacchino Belli, atribuição principal

Roma, 1815–1822 aproximadamente

INQUADRAMENTO HISTÓRICO-ARTÍSTICO
O cálice insere-se na produção da ourivesaria romana dos primeiros decênios do século XIX, numa fase caracterizada pela afirmação progressiva do gosto neoclássico, acompanhada pela permanência de motivos ornamentais de ascendência tardo-setecentista.

A estrutura do objeto, rigidamente articulada por molduras e perfis geométricos, é enriquecida por um repertório vegetal composto principalmente por folhas lanceoladas e motivos palmetiformes. A decoração não sobrepõe a estrutura arquitetônica do cálice, mas integra-se de forma harmoniosa com ela, segundo um princípio de equilíbrio particularmente significativo para a cultura neoclássica.

A construção do fuste, a amplitude da base e a cravatura ordenada das várias partes conferem à peça um caráter ao mesmo tempo elegante, solene e funcional à destinação litúrgica.

A qualidade do trabalho a alívio e gravação, aliada à tornearia dos elementos estruturais e à douração interna da cupa, evidencia uma produção de padrão artesanal qualificado.

ESTADO DE CONSERVAÇÃO
O cálice apresenta-se em bom estado de conservação, considerando a época e a destinação de uso.

Presentes sinais normais de uso, oxidações, além das naturais marcas do trabalho manual. A decoração a relevo e gravação está, de modo geral, legível e bem conservada.

A douração interna da cupa está conservada, mantendo reconhecível a função litúrgica original do objeto.