SKE - Goldorak - 50 anniversary - 25/100

Criada para celebrar os 50 anos de Goldorak, este pôster presta homenagem a um dos robôs mais icônicos da cultura popular.
A meio caminho entre a tradição japonesa e a cultura pop contemporânea, a obra combina a iconografia mítica de Goldorak com uma composição inspirada nas estampas japonesas, com o Monte Fuji ao fundo.

O número 50 (1975–2025) se inscreve como um marco temporal forte, simbolizando cinco décadas de influência, nostalgia e transmissão intergeracional. O traço é deliberadamente gráfico e assumido, mesclando respeito ao mito e interpretação artística contemporânea.

Esta edição limitada foi pensada como uma peça de coleção, destinada a entusiastas da cultura japonesa, de robôs cult e de arte pop narrativa.

Detalhes da edição:
– Edição limitada a 100 exemplares
- Certificado de autenticidade
- Assinada e numerada (Número 20/100)
– Impressão em papel de arte 300 g/m²
– Formato A3 – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Obra vendida sem moldura
– Ideal para colecionadores e fãs de Goldorak

Uma criação de homenagem, ao mesmo tempo respeitosa e moderna, celebrando uma lenda atemporal da animação japonesa.

- Instagram do artista SKE : ske_shakeyourart

- CONSELHOS PARA ENQUADRAR

Sua obra é expedida enrolada e protegida em um tubo.

Ao receber, retire-a delicadamente e coloque-a plana por 48 a 72 h, para que recupere naturalmente sua forma antes de emoldurar.

Os formatos ISO (A3, A2, A1…) são muito fáceis de emoldurar com molduras padrão disponíveis em lojas de bricolagem ou decoração.

Pessoalmente, eu uso as molduras de alumínio Leroy Merlin: simples, elegantes e econômicas, elas valorizam perfeitamente as obras.

- BIO DO ARTISTA:
SKE é um artista francês autodidata e multifacetado que cresceu na cultura dos anos 80/90, inspirando a grande maioria de suas obras.

Ele explora constantemente novas técnicas: pintura acrílica, colagem, stencil, graffiti, instalações urbanas e arte digital. Suas composições dinâmicas e expressivas, muitas vezes com duplo sentido, unem a energia bruta do street art ao impacto visual do pop art.

Após um ano de 2025 excepcional, a cotação de SKE tem mostrado ascensão notável. Ganhar o primeiro prêmio do concurso Urban Master (2023), seguido de eleito Revelação do Ano no Challenge Color Jam (2025).
SKE foi selecionado como "Artista do mês" pela galeria Opulence em outubro; ele também recebeu uma menção em uma revista de arte norte-americana, confirmando seu reconhecimento internacional.

Suas obras já foram expostas em locais importantes na Europa, nos EUA e na Ásia, consolidando seu lugar na cena da arte contemporânea. Paralelamente, SKE também se impõe no mercado de obras digitais, grande tendência dos últimos dois anos, fortalecendo o apelo de suas criações entre colecionadores.

Ícones da cultura popular, grafismos audaciosos e jogos de texturas caracterizam um estilo já indispensável.

SKE é, sem dúvida, um artista a seguir, para iniciar ou enriquecer uma coleção com um valor ascendente.

Artista Cote e Recompensado – Pop Art & Street Art Contemporâneo

UM UNIVERSO ENTRE HERANÇA E MODERNIDADE
O trabalho de SKE inscreve-se numa linhagem prestigiosa. Seu traço carrega a eficiência visual de Keith Haring e Andy Warhol, ao mesmo tempo em que incorpora a subversão de Banksy ou do pioneiro Blek le Rat. Suas obras criam uma ponte entre as épocas: revisitam os clássicos, não hesitando em detornar a Mona Lisa de Da Vinci, a Garota de Vermeer, a Grande Onda de Hokusai ou as formas desconstruídas de Picasso para as confrontar com uma estética urbana moderna próxima de Mr Brainwash ou Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA
Extraindo do imaginário coletivo, SKE manipula ícones da nossa infância. Coloca em cena o universo Disney com figuras como Mickey ou Pinóquio, e a avareza simbólica do Pateta. A influência dos videogames, da banda desenhada e dos Quadrinhos é onipresente: do universo Nintendo e da mítica Game Boy, às criaturas de Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Ash), passando pelos Super-Heróis da casa Marvel. SKE cristaliza essas lembranças à maneira de Daniel Arsham ou Takashi Murakami.

LUXO, HYPE & SOCIEDADE DE CONSUMO
Num estilo que às vezes lembra Alec Monopoly, o artista brinca com os códigos de sucesso e materialismo. O símbolo do Dollar convive com os logos dos gigantes do luxo e da moda. Suas telas capturam a estética "Hype": encontra-se no universo da Nike Jordan, Adidas, Off-White e na alta costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ele também incorpora a adrenalina automotiva (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e a relojoaria de precisão (Rolex, Tag Heuer), sem esquecer ícones de consumo de massa como Coca-Cola. É uma arte vibrante, com texturas trabalhadas, evocando às vezes o acabamento vitrificado de Jeff Koons ou as facetas de um Richard Orlinski.

Esta obra é ideal para enriquecer uma coleção ou trazer um toque dinâmico ao seu interior.

- Instagram do artista SKE : ske_shakeyourart