Vincenzo Bianchini (1903-2000) - S/T (Retrato)





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Vincenzo Bianchini, S/T (Retrato), original tinta sobre papel colado a cartão, 25 cm de altura por 16 cm de largura, assinado à mão, dos anos 1950–1960, retrato, origem França.
Descrição fornecida pelo vendedor
Materiais: tinta sobre papel colado a carton (já não está emoldurado, pois tanto o vidro quanto o verso e a moldura estavam em muito mau estado).
Inscrições: na parte inferior esquerda, a tinta preta «BIANCHINI / * Deu[…] K[…]» (poderia ser o nome do retratado?)
Procedência:
Coleção particular, Lambersart, Lille, França, adquirido via compra e esvaziamento de casa.
Nascido em 1903, Vincenzo Bianchini cursou estudos de Música e Civilização Clássica antes de estudar Medicina em Roma. Começou a exercer a medicina na Sardenha e, posteriormente, viajou para outros países, inclusive para a Etiópia. Na década de 1950, Bianchini mudou-se para o Irã para continuar a prática médica com o objetivo de atender aos habitantes das zonas rurais onde a população não tinha acesso a um atendimento de saúde adequado, como em Abadan, na província de Juzestán, no sudoeste do país.
Essa nova missão pessoal marcaria o início de uma de suas maiores aventuras, não apenas como médico, mas também como artista emergente, já que a arte sempre fora sua fonte de inspiração mais duradoura. Durante a década de 1960 e até meados da década de 1970, integrou-se ao meio artístico e intelectual do Irã modernista e interagiu de perto com figuras de renome como Bahman Mohasses, Parviz Tanavoli e Ebrahim Golestan, entre muitos outros importantes.
Destacava-se especialmente pela sua exploração sensível e pictórica da paisagem rural local e das comunidades que a habitavam, mas também pelas suas esculturas monumentais, pela sua poesia e pelos seus escritos filosóficos. Sua abordagem radical da pintura e a audaciosa justaposição do primitivismo e do expressionismo consagraram-no como um artista verdadeiramente inovador durante um período de profundas mudanças sociais e culturais na região. A obra de Bianchini distingue-se por dar prioridade ao sentimento; talvez se perceba que o pintor provenha do campo médico pelo minucioso análise que faz de seus sujeitos. O profundo humanismo do artista, unido ao seu respeito pelas culturas locais, dotou sua obra de um sentido de espiritualidade e de uma graça sobrenatural, que se pode apreciar na presente obra. Este quadro, de rica textura, oferece uma bela representação de um dos temas favoritos do Oriente Médio — o camelo onipresente —, embora encontre uma nova expressão sob o pincel reverente de Bianchini. Suas extensas viagens pelo Irã e sua interação com as comunidades locais e a paisagem também lançaram as bases de duas de suas novelas mais célebres: *Acqua del Diavolo* (1964) e *Deserti al Brado* (1972).
Bianchini dedicou sua vida a ajudar os outros, e foi nesses encontros que encontrou a inspiração para desatar sua paixão artística. Realizou numerosas exposições entre os anos 50 e 70 no Palazzo delle Esposizioni de Roma (1942), na Galeria Montenapoleone de Milão (1958), na Galería Borghese de Teerã (1958), no Instituto Italiano de Cultura de Teerã (1960) e no Centro de Arte Europeu de Milão (1974), entre muitos outros. Muitas de suas obras integram a coleção permanente do Museu de Arte Contemporâneo de Teerã (TMOCA), o que confirma a profunda devoção do artista pelo Irã, onde, com o tempo, se sentiu mais à vontade do que em sua Itália natal. Excluindo um período que passou no Congo com a Organização Mundial da Saúde (OMS), Bianchini permaneceu no Irã até 1978, um ano que acabou por se revelar difícil, mas também decisivo em sua vida. Bianchini viu-se então obrigado a regressar rapidamente à Europa, pois havia perdido a visão. Faleceu tranquilamente na Suíça no ano 2000. sentindo-se mais à vontade do que em sua Itália natal. [Fonte: nota do catálogo de um leilão internacional]
Como pintor já expôs em exposições coletivas e individuais.
Exposições coletivas
Roma - Palácio das Artes (1938)
Roma - Palácio das Exposições (1942)
Teerã - Feira Internacional de 1965
Teerã - Feira Internacional de 1970
Paris - Festival de "L' Humanité" (1971)
Exposições individuais
Teerã - Instituto Franco-Irani (1955)
Paris - Galeria Quentin Bochard (1956)
Paris - Galeria Duncan (1956)
Roma - Galeria La Marguttiana (1958)
Milão - Galeria Montenapoleone (1958)
Viterbo - Palácio Santoro (1958)
Teerã - Universidade - Faculdade de Arquitetura (1958)
Florença - Galeria il Numero (1959)
Teerã - Instituto Italiano de Cultura (1960)
Londres - Christ Church Hall (1961)
Coquilathville (Congó) - Atheneum (1963)
Bari - Círculo La Vela (1965)
Shiraz - Universidade (1967)
Abadan - Salon de L'Annexe (1969)
Teerã - Universidade - Faculdade de Belas Artes (1971)
Argel - Biblioteca Nacional (1971)
Milão - Círculo De Amicis (1973)
Milão - Centro de Arte Europeia (1974)
Los Angeles - Ait Center Azari (1982)
Além de inúmeras exposições em Brindisi, Taranto, Lecce e Grottamare. [Fonte: Wikipedia]
Materiais: tinta sobre papel colado a carton (já não está emoldurado, pois tanto o vidro quanto o verso e a moldura estavam em muito mau estado).
Inscrições: na parte inferior esquerda, a tinta preta «BIANCHINI / * Deu[…] K[…]» (poderia ser o nome do retratado?)
Procedência:
Coleção particular, Lambersart, Lille, França, adquirido via compra e esvaziamento de casa.
Nascido em 1903, Vincenzo Bianchini cursou estudos de Música e Civilização Clássica antes de estudar Medicina em Roma. Começou a exercer a medicina na Sardenha e, posteriormente, viajou para outros países, inclusive para a Etiópia. Na década de 1950, Bianchini mudou-se para o Irã para continuar a prática médica com o objetivo de atender aos habitantes das zonas rurais onde a população não tinha acesso a um atendimento de saúde adequado, como em Abadan, na província de Juzestán, no sudoeste do país.
Essa nova missão pessoal marcaria o início de uma de suas maiores aventuras, não apenas como médico, mas também como artista emergente, já que a arte sempre fora sua fonte de inspiração mais duradoura. Durante a década de 1960 e até meados da década de 1970, integrou-se ao meio artístico e intelectual do Irã modernista e interagiu de perto com figuras de renome como Bahman Mohasses, Parviz Tanavoli e Ebrahim Golestan, entre muitos outros importantes.
Destacava-se especialmente pela sua exploração sensível e pictórica da paisagem rural local e das comunidades que a habitavam, mas também pelas suas esculturas monumentais, pela sua poesia e pelos seus escritos filosóficos. Sua abordagem radical da pintura e a audaciosa justaposição do primitivismo e do expressionismo consagraram-no como um artista verdadeiramente inovador durante um período de profundas mudanças sociais e culturais na região. A obra de Bianchini distingue-se por dar prioridade ao sentimento; talvez se perceba que o pintor provenha do campo médico pelo minucioso análise que faz de seus sujeitos. O profundo humanismo do artista, unido ao seu respeito pelas culturas locais, dotou sua obra de um sentido de espiritualidade e de uma graça sobrenatural, que se pode apreciar na presente obra. Este quadro, de rica textura, oferece uma bela representação de um dos temas favoritos do Oriente Médio — o camelo onipresente —, embora encontre uma nova expressão sob o pincel reverente de Bianchini. Suas extensas viagens pelo Irã e sua interação com as comunidades locais e a paisagem também lançaram as bases de duas de suas novelas mais célebres: *Acqua del Diavolo* (1964) e *Deserti al Brado* (1972).
Bianchini dedicou sua vida a ajudar os outros, e foi nesses encontros que encontrou a inspiração para desatar sua paixão artística. Realizou numerosas exposições entre os anos 50 e 70 no Palazzo delle Esposizioni de Roma (1942), na Galeria Montenapoleone de Milão (1958), na Galería Borghese de Teerã (1958), no Instituto Italiano de Cultura de Teerã (1960) e no Centro de Arte Europeu de Milão (1974), entre muitos outros. Muitas de suas obras integram a coleção permanente do Museu de Arte Contemporâneo de Teerã (TMOCA), o que confirma a profunda devoção do artista pelo Irã, onde, com o tempo, se sentiu mais à vontade do que em sua Itália natal. Excluindo um período que passou no Congo com a Organização Mundial da Saúde (OMS), Bianchini permaneceu no Irã até 1978, um ano que acabou por se revelar difícil, mas também decisivo em sua vida. Bianchini viu-se então obrigado a regressar rapidamente à Europa, pois havia perdido a visão. Faleceu tranquilamente na Suíça no ano 2000. sentindo-se mais à vontade do que em sua Itália natal. [Fonte: nota do catálogo de um leilão internacional]
Como pintor já expôs em exposições coletivas e individuais.
Exposições coletivas
Roma - Palácio das Artes (1938)
Roma - Palácio das Exposições (1942)
Teerã - Feira Internacional de 1965
Teerã - Feira Internacional de 1970
Paris - Festival de "L' Humanité" (1971)
Exposições individuais
Teerã - Instituto Franco-Irani (1955)
Paris - Galeria Quentin Bochard (1956)
Paris - Galeria Duncan (1956)
Roma - Galeria La Marguttiana (1958)
Milão - Galeria Montenapoleone (1958)
Viterbo - Palácio Santoro (1958)
Teerã - Universidade - Faculdade de Arquitetura (1958)
Florença - Galeria il Numero (1959)
Teerã - Instituto Italiano de Cultura (1960)
Londres - Christ Church Hall (1961)
Coquilathville (Congó) - Atheneum (1963)
Bari - Círculo La Vela (1965)
Shiraz - Universidade (1967)
Abadan - Salon de L'Annexe (1969)
Teerã - Universidade - Faculdade de Belas Artes (1971)
Argel - Biblioteca Nacional (1971)
Milão - Círculo De Amicis (1973)
Milão - Centro de Arte Europeia (1974)
Los Angeles - Ait Center Azari (1982)
Além de inúmeras exposições em Brindisi, Taranto, Lecce e Grottamare. [Fonte: Wikipedia]

