Canvas Fit - Alberto Ricardo - “Reina entre Rosas: La Virgen del Azul Celestial”

Obra de arte criada em tela profissional usando a técnica de impressão giclée em tela. Arte digital utilizando mídias contemporâneas e IA.

Obra de arte do artista Canvas Fit-Alberto Ricardo realizada na técnica Impressão Giclée, sobre lona profissional de alta qualidade, 100% algodão, altamente resistente à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, satinado.
Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Dimensão de 60 x 80 cm de pintura com 5 cm de profundidade.
Edição limitada 3/5.
Na parte de trás da peça, você poderá encontrar os dados sobre a obra.
O envio será realizado via a Cia. United Parcel Service (UPS), para Espanha e Europa, e via a Cia. Fedex para o resto do mundo.
A obra será enrolada e estará protegida por várias camadas de embalagem, filme de plástico bolha e colocada em um tubo resistente.
Uma vez paga a obra, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à companhia de envio.
A peça chegará em dez dias, de acordo com o país de destino.


Nesta comovente imagem giclée, a Virgem Maria não aparece como uma figura distante dos céus, mas como uma presença viva e palpável, que irradia paz de um trono invisível feito de luz e silêncio. Enquadrada por um fundo arquitetônico de arcos góticos que evocam a sacralidade do templo, e rodeada por um jardim de rosas azuis e brancas, a Virgem se nos oferece com os braços estendidos, como um gesto universal de acolhida, intercessão e misericórdia.

A cena não é uma representação convencional. Através da técnica pictórica, rica em texturas suaves e brilhos dourados, o artista construiu um retrato que parece emergir do espiritual para o terreno. Sua túnica branca, símbolo de pureza, cai com graça até os pés, enquanto o manto azul celeste, adornado com estrelas douradas, flutua como se fosse balançado por um vento divino. Cada dobra é uma oração silenciosa, cada ponto de luz, uma resposta esperançosa.

O rosto de Maria transmite uma solenidade serena. Seus olhos, grandes e levemente tristes, não se dirigem a um ponto específico, mas parecem olhar para dentro, para a alma do espectador. É o olhar da mãe eterna, que compreende a dor do mundo sem se deixar vencer por ela. Seu halo, radiante e estrelado, não é apenas um ornamento celestial: é a coroa da mulher glorificada, da rainha do céu, da mediadora que caminha entre o divino e o humano.

A seus pés, um leito de rosas azuis e brancas se abre como uma oferenda simbólica. As rosas brancas evocam a virgindade, a inocência, a fé intacta; enquanto as azuis — pouco comuns na natureza — simbolizam o milagroso, o inalcançável, o puro e misterioso. Essas flores não são meras decorações: são palavras sem voz, orações encarnadas, devoções florescidas ao pé da divindade. A florada, exuberante mas ordenada, transforma o solo em um santuário natural, um jardim mariano.

A luz nesta obra é uma protagonista silenciosa. Não há sol nem postes de luz, mas um brilho dourado que parece nascer da própria Virgem, envolvendo a cena em uma atmosfera quente e sagrada. Esse brilho não queima nem cega: ilumina, acaricia, consola. É a luz do consolo, aquela que muitos fiéis buscam na dor e encontram na oração.

Reina entre Rosas: A Virgem do Azul Celestial não é apenas uma pintura religiosa; é uma manifestação estética da fé e do consolo. A obra giclée torna-se aqui uma ponte entre a arte e a alma, entre o símbolo e o mistério. Nela, a Virgem não é apenas venerada: é sentida. E em sua figura, coroada de luz e envolta em azul, ressoa a esperança daqueles que a olham em busca de paz, amor e proteção eterna.