Achille Bonito Oliva - Ettore Sottsass - 2004

Sottsass. În cursul lui Achille Bonito Oliva. Napoli, Museo di Capodimonte, 2004. Editura Tela, copertă cu supracopertă. Fotografii alb-negru și color realizate între 1953 și 1994: Canazei, San Francisco, Milano, Pablo Picasso, Alfonso Gatto, Bali, Japonia, China, Dino Buzzati, Turcia, Chet Baker, India, Hemingway, Israel, New York, Julian Beck, Brazilia, Tunisia, Carlo Mollino, Viena, Araki, Jack Kerouac, Gregory Corso, Torino, William Burroughs, Egipt, Fernanda Pivano, Iran, etc. etc. Text în limba engleză. Îndoieli și mici defecte marginale pe copertă.

Pentru Ettore Sottsass, fotografia nu era doar un hobby, ci un instrument esențial de investigație vizuală și intelectuală care a însoțit întreaga sa carieră de arhitect și designer. Prin obiectiv, a documentat călătorii, arhitecturi spontane și reflecții personale, transformând realitatea într-o narațiune vizuală.
Până în 2026, producția sa fotografică va fi protagonistă în evenimente importante.
Ettore Sottsass. Mise en scène: În curs la Triennale Milano până pe 15 februarie 2026. Expoziția prezintă aproximativ 1.200 de fotografii realizate între 1967 și 2007, oferind o incursiune în viața sa privată și publică prin imagini adesea inedite.
Muzeul Madre (Napoli): găzduiește o operă fotografică monumentală și instalații permanente dedicate muncii sale.
Fotografia lui Sottsass s-a concretizat adesea în cicluri tematice care au devenit fundamentale pentru cultura vizuală a
Metafore: Realizat în anii '70, acest ciclu îl are pe Sottsass construind mici arhitecturi efemere din pietre, ramuri și sfori în peisaje deșertice, pe care apoi le imortalizează, explorând raportul dintre om și natură.
Foto din geam: O colecție de imagini realizate în timpul nenumăratelor sale călătorii (publicată și de Adelphi), care surprind viziuni trecătoare și detalii arhitecturale sau cotidiene văzute în mișcare.
Există o Planetă: un proiect editorial și curatoral care sintetizează viziunea sa asupra lumii ca pe un ecosistem unic, mare, de forme și culori. Sottsass folosea aparatul foto ca pe un „caiet de notițe”. Fotografiile sale nu căutau perfecțiunea tehnică, ci emoția și simbolismul. Se concentra pe ceea ce el numea „arhitectură antropologică”: ziduri scorojite, case sociale, semne colorate și ritualuri cotidiene, elemente care au influențat ulterior limbajul radical al grupului Memphis Milano.