Egon Schiele - "Standing Girl, 1907-1910”.





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Deține diplome de licență în Drept și Istoria Artei și diploma de licitaționer de la École du Louvre.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127726 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Litografie offset color autorizată.
În partea de jos, în margine, se află numele artistului, titlul lucrării și drepturile de autor.
Nu a fost niciodată înrămată și este păstrată într-un depozit arhivistic întunecat între hârtie acid-free de protecție. Fotografiile prezentate fac parte din descriere; rama (dimensiunea) prezentată este ilustrativă și nu este atașată.
Această lucrare este ambalată cu grijă, bine protejată și expediată în hârtie acid-free.
Egon Schiele (1890-1918) a fost un pictor austriac și una dintre cele mai provocatoare și influente figuri din prima perioadă a artei moderne. Protejatul lui Gustav Klimt, Schiele a devenit cunoscut pentru intensitatea sa psihologică brută și pentru reprezentările îndrăznețe ale formei umane. Opera sa a rupt cu senzualitatea ornamentală a Secession-ului vienez și a introdus o sinceritate radicală care explora vulnerabilitatea, sexualitatea și complexitatea emoțiilor umane.
Stilul său caracteristic se distinge prin linii expresive, anatomie deformata și un folos remarcabil al culorii și spațiului. Portretele și nudurile sale, adesea confruntatoare în privire și gest, dezvăluie o explorare neîngrădită a dorinței și identității. Capacitatea artistului de a surprinde atât tensiunea fizică, cât și profunzimea psihologică îl diferențiază de contemporanii săi și îl consolidează ca o figură centrală în tranziția de la simbolism la expresionism.
În prezent, operele lui Schiele se numără printre cele mai râvnite pe piața de artă. Desenele și picturile originale ating frecvent prețuri de mai multe milioane de dolari la marile case de licitații. Picturi precum Houses with Colorful Laundry (1914) au încasat peste 40 de milioane de dolari, în timp ce desenele sale expresive ale figurilor sunt foarte apreciate de colecționari din întreaga lume.
Câțiva artiști de semnificație similară, precum Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Toulouse-Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, printre alții.
Litografie offset color autorizată.
În partea de jos, în margine, se află numele artistului, titlul lucrării și drepturile de autor.
Nu a fost niciodată înrămată și este păstrată într-un depozit arhivistic întunecat între hârtie acid-free de protecție. Fotografiile prezentate fac parte din descriere; rama (dimensiunea) prezentată este ilustrativă și nu este atașată.
Această lucrare este ambalată cu grijă, bine protejată și expediată în hârtie acid-free.
Egon Schiele (1890-1918) a fost un pictor austriac și una dintre cele mai provocatoare și influente figuri din prima perioadă a artei moderne. Protejatul lui Gustav Klimt, Schiele a devenit cunoscut pentru intensitatea sa psihologică brută și pentru reprezentările îndrăznețe ale formei umane. Opera sa a rupt cu senzualitatea ornamentală a Secession-ului vienez și a introdus o sinceritate radicală care explora vulnerabilitatea, sexualitatea și complexitatea emoțiilor umane.
Stilul său caracteristic se distinge prin linii expresive, anatomie deformata și un folos remarcabil al culorii și spațiului. Portretele și nudurile sale, adesea confruntatoare în privire și gest, dezvăluie o explorare neîngrădită a dorinței și identității. Capacitatea artistului de a surprinde atât tensiunea fizică, cât și profunzimea psihologică îl diferențiază de contemporanii săi și îl consolidează ca o figură centrală în tranziția de la simbolism la expresionism.
În prezent, operele lui Schiele se numără printre cele mai râvnite pe piața de artă. Desenele și picturile originale ating frecvent prețuri de mai multe milioane de dolari la marile case de licitații. Picturi precum Houses with Colorful Laundry (1914) au încasat peste 40 de milioane de dolari, în timp ce desenele sale expresive ale figurilor sunt foarte apreciate de colecționari din întreaga lume.
Câțiva artiști de semnificație similară, precum Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Toulouse-Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, printre alții.
